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1、 過橋米線
過橋米線 滋味鮮美、吃法奇特。過橋米線的湯是最為關鍵的部分，用料有鮮殺活雞活鴨，雲腿筒子骨；將其一並煮熬成色白味鮮的上湯備用。配好豬肝片、火腿片、魚片、肉片、雞肉片等（可隨個人口味配，如海鮮也可以）葷生菜，再配好豆腐皮、草芽、豆芽、碗豆尖、蔥花等生素菜。就餐時，取大湯碗盛入滾燙的熱湯，先葷生菜，後素菜一一快速下到湯中，用筷子拔動燙熟為止，再加入米線、調料。此時便可大飽口福了。
傳說過橋米線是清朝光緒年間，在雲南省蒙自縣南湖有一處環境清悠的的孤島，一位書生為考科舉到島上閉門造車，其妻每天要越過一座橋為夫送飯。書生的妻子為丈夫不能吃上熱飯而深感不安。這秀才娘子便琢磨起來，如何解決這保溫與清爽的問題。她發現湯若有油封在上面，有若蓋蓋能保溫，佐料、米線等如吃時再放、就能爽口。於是她先把肥雞、筒子骨等熟好清湯，上覆厚厚雞油；米線燙好，生里肉片、腰片、魚片、豆尖、香菜等另放。過長橋到亭子時，將佐料等放入燙熟，再加米線，此時香鮮滑爽兼而有之，與往常全不一般。妻子便從此天天過橋送雞湯米線。後來丈夫終於考上了狀元，過橋米線也因其味鮮美而流傳開來，直到今天。
過橋米線雖有無數花樣，但其根本總在於一湯。以壯母雞、老鴨、筒子骨熬湯，水與料為六比一，須6小時以上才好。湯要濾過，使其清徹，裝碗要加味精、胡椒，上面澆雞鴨油一層。這湯端上時切不可遽嘗，因早有不知之人急於喝湯被湯燙傷唇舌食道的笑話，定要小心。
湯來後將各生片緩緩放入，最後放米線就可吃，不懂可讓服務員代勞，也可看別人如何做。說到看別人，有人編一個小笑話，可附在這里佐餐。
說有一人不會吃這過橋米線，別人告訴他「看旁邊人如何就如何」。這人去到餐館，要米線後看旁邊老者下肉片、魚片，他也忙下肉片、魚片，下豆尖、腐皮，他也忙下豆尖、腐皮，他也忙下豆尖、腐皮，下米線，他也忙下米線，一切如儀。到要吃時，這旁邊食客有個習慣，遇有美食贊嘆時，筷子不由自主在碗邊輕輕一擊後才食，這人以為是必要程序，也忙將筷在碗邊一敲才吃。那旁邊老者剛吃一口米線，弄得稀里嘩啦，一陣忙亂，這人一看，推碗起身道：「這則難學，過橋米線吃不成。」
「先生的妙處實在難學」，初吃過橋米線不可不慎。至於這味道么，「不吃不知道」。
過橋米線在昆明吉鑫園（省體育館對面，東風東路）、蓮花池「過橋都」、圓通動物園大門右手邊的圓通路上，都有售。
過橋米線價格每套有：5元、10元、、20元、30元、40元、至60~70元不等。
國宴級：世博吉鑫園（一般160-280元）

2、 汽鍋雞
雲南建水是著名陶鄉，其紅土陶色澤可愛，工藝精細，紅土陶的一大宗產品是「汽鍋」。這「鍋」實際上並不是普通意義上的鍋，它外觀似缽而有蓋，揭蓋一看，中央有突起圓腔通底，如火鍋的上半。這一圓腔便是汽嘴，鍋之內，使食物加熱，蒸熟。這汽鍋是雲南菜的一大發明，而汽鍋雞最為典型。
將洗凈雞塊、蔥、姜放入汽鍋，汽鍋安放在合適的沙鍋口上，用麵糊、綿紙煳住介面處，旺火蒸四五小時，把蔥姜去除，放入胡椒，汽鍋雞即成。因汽鍋內並不放水，所以雞湯全為蒸餾水和所溶出的雞鮮味，這湯可謂是以一當十，鮮妙非常了。汽鍋常以三七、蟲草加入，有滋補之效。中國飲食常有文化象徵之意，汽鍋由鍋內正中之汽嘴以蒸汽加熱，熱氣上沖將食物蒸熟後食用。孔夫子說「割不正不食」，這汽鍋卻更上一層，是「燒不正不食」。
汽鍋雞先流傳在滇南一帶，相傳是臨安府（今建水縣）廚師楊瀝發明，成為滇中名菜。1947年傳入昆明，在當時福照街上開設了第一家經營汽鍋雞的餐廳都備此菜。
汽鍋雞選料要用不大不小的本地嫩雞，還有就是要用汽鍋，不用建水土陶汽鍋一來不便，二來味道不正－－培養正氣需一定環境。

較集中的地方：
全景（小吃燒烤匯總）、昆都夜市、景星花鳥市場、新迎夜市 （自助燒烤）

1、 燒豆腐
雲南氣候好，大小城鎮夜間活動的人多，夜市飲食也興旺，到晚來，各種燒烤店鋪和攤點上，最普遍的就是燒豆腐。 這燒豆腐的臭豆腐塊，每個約一寸見方，小巧玲瓏，以建水產為最好。在炭火上慢慢燒熟，一熟就鼓脹起來，疏鬆可口。燒時刷些油在豆腐表面，豆腐油黃油黃的，香氣飄到很遠，蘸以乳腐汁、燒煳辣子面、香菜末調成的汁或是辣椒面、鹽、花椒面、味精拌成的乾料吃，往往有人一氣吃數十個還不夠，佐酒特妙
燒豆腐是滇南民間風味小吃。在昆明夜市場均有出售。燒豆腐所用豆腐以石屏縣、建水縣出產的為佳品。用優質黃豆做成豆腐，經發酵後，豆腐成了「聞起來臭，吃起來香」。用炭火隔著鐵網烘烤，刷上菜油烤至金黃發漲，便醮以鹵腐汁、辣椒面、花椒油等佐料配製的調料，吃起來香酥、鮮嫩，別有風味。

白天在昆明市內，花鳥市場景星街有賣。按10個論價，2元10個

2、餌塊（燒、炒、煮）
燒鉺塊用做成薄餅形的餌塊在無煙炭火上烤，到微焦黃時，在表面塗芝麻醬、辣醬、油辣椒等，還可夾入牛、羊肉冷片或油條，是美味的地方特色小吃。
餌塊切成一寸見方小薄片加雲腿絲、肉片、雞蛋、蔬菜等炒，就成了既可做主可以佐餐的炒餌塊，其中最出名的要稱「大救駕」。 「大救駕」是雲南省騰沖縣的名特小食。選用優質大米做成餌塊，切成片，再配上鮮肉、火腿、雞蛋、冬菇、泡辣椒等烹炒，味道軟、香、爽口。傳說明末永曆帝朱由榔被吳三桂追趕後逃到騰沖，又飢又累，村民奉上當地的美味食品炒餌塊，永曆帝吃後贊口不絕，稱之救了聯的大駕「大救駕」便由此而得名。
餌絲的吃法主要是如米線、面條般做成「湯」的，騰沖餌絲以氽肉為鮮湯，傾入餌絲中便成。這是由於騰沖餌絲用所謂「漿米」做成，質地既有「筋骨」又軟，湯一燙便入口柔糯。巍山粑肉餌絲是用豬後腿燒後刮洗，再大塊不放鹽燉到極爛，瘦肉成纖維肥肉不感油膩，雲南人稱「粑」，粑肉做餌絲的「罩帽」，餌絲用當地有名的「黃皮谷」製成，潔白無瑕而柔韌不易斷，加肉、油辣子等，鮮香可口。
小鍋餌絲在昆明有盛名，用口徑五寸左右的小銅鍋分鍋加肉末、豆尖、甜醬油等作料，下少許高湯，亦燜亦炒，加青豌豆、紅辣油起鍋，味濃油亮，吃起來特別有「勁」。在大米產區，大米被加工為多種食品，米線（很多地方叫米粉）、卷粉（或叫河粉、粉條等），在南方很普遍，唯餌塊這種吃食，除江浙上海之「小年糕」與之差略相似外，雲南在吃法與品種上，似可目之為「獨尊」了。
昆明製作小鍋鹵餌塊，多選用官渡出產的餌塊，切絲配以豌豆尖，用專制銅禍加各種凋味品鹵制而成。
昆明市光華街*正義路口有一家「騰沖餌絲」專賣店，樓下是大排檔，樓上有雅座。該店有炒吃、湯吃等多個品種的餌塊及套餐。
一般價格：大救駕3-5元一盤。

3、豆燜飯
魯迅的《社戲》里寫一夥娃兒，看社戲回來，摘了人家地里「羅漢豆」煮吃，味道美得很。這「羅漢豆」有人說就是蠶豆，果然是的話，把這青蠶豆煮來吃，的確是不錯的，雲南這樣的吃法就十分久遠而普遍，還包括青包穀、青毛豆、青豌豆等。
青蠶豆可做很多菜，其中名菜是「青蛙抱玉柱」，即青蠶豆去內外殼，與青蒜苔段炒，是典型的「時鮮」。
豆燜飯做法簡單，蠶豆、臘肉（或火腿）、米在一起燜熟，佐以鹹菜等爽口的小菜，便可一餐，但滋味卻是不錯，且要講時令。因之，昆明有一流傳甚廣的俗話「憨包吃不來豆燜飯」，傻子才不受吃豆燜飯哩

4、什錦涼米線
此品在昆明一帶十分風行，夏秋兩季，家家小吃店都要推出這個品種。它配料多，用料全，酸、辣、麻、甜、香各味俱全，口感滑潤。
傳統滇味拼盤墊底也多採用什錦涼米線，上面再蓋上「五色料」。

5、抓抓粉，是雲南夏季消暑的涼食。成品清涼甜潤，富有韌性。因是用特製的有洞鏟形器往凍粉上面抓成細絲，故有此名。
原料：
主料：蠶豆澱粉5千克。
調料：紅糖1千克，明礬3克,玫瑰糖500克。

6、米涼蝦是雲南風味小吃。用大米制漿煮熟，用漏勺漏入涼水盆中而成。因頭大尾細形似蝦，故此得名。用它配入糖水，加入玫瑰糖，是夏季解渴佳品，成品香甜軟嫩，人口冰涼

② 朱自清的資料！！！

朱自清(1898．11．22—1948．8．12)原名自華，號秋實，後改名自清，字佩弦。原籍浙江紹興，生於江蘇東海，後隨祖父、父親定居揚州。幼年在私塾讀書，受中國傳統文化的熏陶。1912年入高等小學，1916年中學畢業後考入北京大學預科。1919年2月寫的《睡罷，小小的人》是他的新詩處女作。他是五四愛國運動的參加者，受五四浪潮的影響走上文學道路。
1920年北京大學哲學系畢業後，在江蘇、浙江一帶教中學，積極參加新文學運動。1922年和俞平伯等人創辦《詩》月刊，是新詩誕生時期最早的詩刊。他是早期文學研究會會員。1923年發表的長詩《毀滅》，這時還寫過《漿聲燈影里的秦淮河》等優美散文。
1925年8月到清華大學任教，開始研究中國古典文學；創作則以散文為主。1927年寫的《背影》、《荷塘月色》都是燴炙人口的名篇。1931年留學美國，漫遊歐洲，回國後寫成《歐游雜記》。 1932年9月任清華大學中文系主任。1937年抗日戰爭爆發，隨校南遷至昆明，任西南聯大教授，講授《宋詩》、《文辭研究》等課程。這一時期曾寫過散文《語義影》。1946年由昆明返回北京，任清華大學中文系主任。北京解放前夕，患胃病辭世。

著作書目：
《雪朝》(詩集)1922，商務
《蹤跡》(詩與散文)1924，亞東圖書館
《背影》(散文集)1928，開明
《歐游雜記》(散文集)1934，開明
《你我》(散文集)1936，商務
《倫敦雜記》(散文集)1943，開明
《國文教學》(論文集)1945，開明
《經典常談》(論文集)1946，文光
《詩言志辨》(詩論) 1947，開明
《新詩雜話》(詩論)1947，作家書屋
《標准與尺度》(雜文集)1948，文光
《語文拾零》(論文集)1948，名山書屋
《論雅俗共賞》(雜文集)1948，觀察社
《朱自清文集》(1—4卷)1953，開明
《朱自清古典文學論文集》(上下冊)1981，古籍
《朱自清序跋書評集》(論文集)1983，三聯
《朱自清散文選集》1986，百花
《朱自清全集》(1-3卷)1988，江蘇教育(末出齊)

《背影》寫作背景

本文寫於 1925年 10月，另說為 1927年（見季鎮淮的《朱自清先生年譜》）。作者談寫作動機時曾說：「我寫《背影》就因為文中所引的父親的來信里那句話。當時讀了父親的信，真的淚如泉涌，我父親待我的許多好處，特別是《背影》里所敘的那一回。想起來跟在眼前一般無二，我這篇文只是寫實。」（1947年7月1日答《文藝知識》編者問）惟其「寫實」，才體現了這篇文章的價值。

文章寫的是1917年作者在北大讀書時經歷的事，是在25年寫的。這一時期中國社會的狀況是：軍閥割據，帝國主義勢力明爭暗鬥，知識分子朝不保夕，廣大勞動人民處在水深火熱之中。作者當時雖未站到革命立場，投入反帝反封的斗爭中，但做為一名正直、善良、敦厚的知識分子，必然要感到社會的壓抑，產生一種落寞凄涼的情緒。不是嗎，作者的家庭，因著社會的黑暗而日趨窘迫，「光景很是慘淡」「一日不如一日」。作者的父親，先是「賦閑」，後為了找差事而「東奔西走」，乃至老境「頹唐」。這些都從一個側面反映了當時知識分子奔波勞碌，前途渺茫，謀事艱難，境遇凄慘的現實。在他們心頭籠罩一層不散的愁雲，如同文章所表現的灰暗的基調。在這一背景上，作者寫出的真摯、深沉，感人至深的父子之愛，不僅是符合我們民族倫理道德的一種傳統的純真而高尚的感情，而且父子互相體貼，特別是父親在融匯了辛酸與悲涼情緒的父子之愛中，含有在厄運面前的掙扎和對人情淡薄的舊世道的抗爭。雖然這只是怨而不怒式的反抗，但也會引起人們的同情、嘆惋乃至強烈的共鳴。

朱自清，原名自華，字佩弦，號秋實，生於光緒二十四年十月初九( 1898年11月22日)，卒於1948年8月12日。原籍浙江紹興。因三代人定居揚州，自己又畢業於當時設在揚州的江蘇第八中學高中，且在揚州做過教師，故自稱「揚州人」。他是現代著名的作家和學者。朱自清祖父朱則余，號菊坡，本姓余，因承繼朱氏，遂改姓。為人謹慎，清光緒年間在江蘇東海縣任承審官10多年。父親名鴻鈞，字小坡，娶妻周氏，是個讀書人。光緒二十七年(1901)朱鴻鈞由東海赴揚州府屬邵伯鎮上任。兩年後，全家遷移揚州城，從此定居揚州。

朱自清在揚州生活了13年， 在這里度過了他的童年時期和少年時期。對古城這段生活，他的感受是微妙、復雜的。大概是生活過於單調，所以他後來曾說，兒時的記憶只剩下「薄薄的影」，「像被大水洗了一般，寂寞到可驚程度！」但是，在漫長曲折的人生旅途上，兒時畢竟是首發的"驛站"。
揚州是一個風景秀麗的文化城，其湖光山色，風物宜人，曾使多少詩人如李白、杜甫、蘇東坡、歐陽修等流連於此，尋幽探勝，寫下了許多膾炙人口的瑰麗詩章。揚州也是一個英雄的歷史城，在抵禦異族侵略的歷史上，曾譜寫下無數輝煌的篇章，留下許多可歌可泣的故事。古城的綺麗風光和濃郁的崇尚文化的風氣，於無形中陶冶著少年朱自清的性情，養成他和平中正的品性和嚮往自然美的情趣。而揚州美麗的山水，更如雨露般滋潤他的心靈，哺育他的感情，豐富他的想像力，使他的情懷永遠充溢著詩情和畫意。揚州，這座歷史文化名城，對他的影響是潛移默化的，又是深遠的。

朱自清有著作27種，共約190萬言，包括詩歌、散文、文藝批評、學術研究等。大多收入1953年開明書店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江蘇教育出版社對朱自清著作又一次全面的搜集、整理、出版了6冊《朱自清全集》。朱自清雖在"五四"運動後開始新詩創作，但是，1923年發表的《槳聲燈影里的秦淮河》，卻顯示出他的散文創作方面的才能。從此以後他致力於散文創作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成為當時負有盛名的散文作家。

朱自清的散文主要是敘事性和抒情性的小品文。其作品的題材可分為三個系列：一是以寫社會生活抨擊黑暗現實為主要內容的一組散文，代表作品有《生命價格--七毛錢》、《白種人--上帝的驕子》和《執政府大屠殺記》。二是以《背影》、《兒女》、《悼亡婦》為代表的一組散文，主要描寫個人和家庭生活，表現父子、夫妻、朋友間的人倫之情，具有濃厚的人情味。第三，以寫自然景物為主的一組借景抒情的小品，《綠》、《春》、《槳聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，是其代表佳作。後兩類散文，是朱自清寫得最出色的，其中《背影》、《荷塘月色》更是膾炙人口的名篇。其散文素樸縝密、清雋沉鬱，以語言洗煉，文筆清麗著稱，極富有真情實感。
朱自清(1898．11．22—1948．8．12)原名自華，號秋實，後改
名自清，字佩弦。原籍浙江紹興，生於江蘇東海，後隨祖父、父親定
居揚州。幼年在私塾讀書，受中國傳統文化的熏陶。1912年入高等小
學，1916年中學畢業後考入北京大學預科。1919年2月寫的《睡罷，
小小的人》是他的新詩處女作。他是五四愛國運動的參加者，受五四
浪潮的影響走上文學道路。

1920年北京大學哲學系畢業後，在江蘇、浙江一帶教中學，積極
參加新文學運動。1922年和俞平伯等人創辦《詩》月刊，是新詩誕生
時期最早的詩刊。他是早期文學研究會會員。1923年發表的長詩《毀
滅》，這時還寫過《漿聲燈影里的秦淮河》等優美散文。

1925年8月到清華大學任教，開始研究中國古典文學；創作則以
散文為主。1927年寫的《背影》、《荷塘月色》都是燴炙人口的名篇。
1931年留學英國，漫遊歐洲，回國後寫成《歐游雜記》。1932年9月任
清華大學中文系主任。1937年抗日戰爭爆發，隨校南遷至昆明，任西
南聯大教授，講授《宋詩》、《文辭研究》等課程。這一時期曾寫過
散文《語義影》。1946年由昆明返回北京，任清華大學中文系主任。
北京解放前夕，患胃病辭世。

著作書目：
《雪朝》(詩集)1922，商務
《蹤跡》(詩與散文)1924，亞東圖書館
《背影》(散文集)1928，開明
《歐游雜記》(散文集)1934，開明
《你我》(散文集)1936，商務
《倫敦雜記》(散文集)1943，開明
《國文教學》(論文集)1945，開明
《經典常談》(論文集)1946，文光
《詩言志辨》(詩論) 1947，開明
《新詩雜話》(詩論)1947，作家書屋
《標准與尺度》(雜文集)1948，文光
《語文拾零》(論文集)1948，名山書屋
《論雅俗共賞》(雜文集)1948，觀察社
《朱自清文集》(1—4卷)1953，開明
《朱自清古典文學論文集》(上下冊)1981，古籍
《朱自清序跋書評集》(論文集)1983，三聯
《朱自清散文選集》1986，百花
《朱自清全集》(1-3卷)1988，江蘇教育(未出齊)
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朱自清（1898－1948），原名自華，字佩弦，號秋實，原籍浙江紹興，生於江蘇東海。
1916年考進北京大學預科學習，參加五四運動。
1925年起任清華大學教授，致力古典文學研究，從事散文創作。
1931至1932年留學英國。抗戰期間任西南聯大教授，對抗戰前途充滿勝利信心。抗戰勝利後，反對國民黨打內戰。
1948年6月，在拒絕「美援加麵粉」的宣言上簽字。臨終前囑夫人：「有件事要記住，……我們家以後不買國民黨配給的美國麵粉！」
8月12日，在貧病交加中逝世於北平。毛澤東高度評價他說：「我們中國人是有骨氣的。……朱自清一身重病，寧可餓死，不領美國的『救濟糧』。……我們應當寫聞一多頌，寫朱自清頌，他表現了我們民族的英雄氣概。」
朱自清，原名自華，字佩弦，號秋實，生於光緒二十四年十月初九( 1898年11月22日)，卒於1948年8月12日。原籍浙江紹興。因三代人定居揚州，自己又畢業於當時設在揚州的江蘇第八中學高中，且在揚州做過教師，故自稱「揚州人」。他是現代著名的作家和學者。朱自清祖父朱則余，號菊坡，本姓余，因承繼朱氏，遂改姓。為人謹慎，清光緒年間在江蘇東海縣任承審官10多年。父親名鴻鈞，字小坡，娶妻周氏，是個讀書人。光緒二十七年(1901)朱鴻鈞由東海赴揚州府屬邵伯鎮上任。兩年後，全家遷移揚州城，從此定居揚州。
朱自清在揚州生活了13年， 在這里度過了他的童年時期和少年時期。對古城這段生活，他的感受是微妙、復雜的。大概是生活過於單調，所以他後來曾說，兒時的記憶只剩下「薄薄的影」，「像被大水洗了一般，寂寞到可驚程度！」但是，在漫長曲折的人生旅途上，兒時畢竟是首發的"驛站"。
揚州是一個風景秀麗的文化城，其湖光山色，風物宜人，曾使多少詩人如李白、杜甫、蘇東坡、歐陽修等流連於此，尋幽探勝，寫下了許多膾炙人口的瑰麗詩章。揚州也是一個英雄的歷史城，在抵禦異族侵略的歷史上，曾譜寫下無數輝煌的篇章，留下許多可歌可泣的故事。古城的綺麗風光和濃郁的崇尚文化的風氣，於無形中陶冶著少年朱自清的性情，養成他和平中正的品性和嚮往自然美的情趣。而揚州美麗的山水，更如雨露般滋潤他的心靈，哺育他的感情，豐富他的想像力，使他的情懷永遠充溢著詩情和畫意。揚州，這座歷史文化名城，對他的影響是潛移默化的，又是深遠的。
朱自清有著作27種，共約190萬言，包括詩歌、散文、文藝批評、學術研究等。大多收入1953年開明書店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江蘇教育出版社對朱自清著作又一次全面的搜集、整理、出版了6冊《朱自清全集》。朱自清雖在"五四"運動後開始新詩創作，但是，1923年發表的《槳聲燈影里的秦淮河》，卻顯示出他的散文創作方面的才能。從此以後他致力於散文創作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成為當時負有盛名的散文作家。
朱自清的散文主要是敘事性和抒情性的小品文。其作品的題材可分為三個系列：一是以寫社會生活抨擊黑暗現實為主要內容的一組散文，代表作品有《生命價格--七毛錢》、《白種人--上帝的驕子》和《執政府大屠殺記》。二是以《背影》、《兒女》、《悼亡婦》為代表的一組散文，主要描寫個人和家庭生活，表現父子、夫妻、朋友間的人倫之情，具有濃厚的人情味。第三，以寫自然景物為主的一組借景抒情的小品，《綠》、《春》、《槳聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，是其代表佳作。後兩類散文，是朱自清寫得最出色的，其中《背影》、《荷塘月色》更是膾炙人口的名篇。其散文素樸縝密、清雋沉鬱，以語言洗煉，文筆清麗著稱，極富有真情實感

③ 誰能告訴莪關於Vae許嵩和後弦更多的資料

姓名：鄧文彬
藝名：後弦
英文名：HOHO
綽號：後後，弦寶，老後，老大，後
性別：男
年齡：30
生日：1979年 12月14日
星座：射手座
身高：173cm
鞋碼：43
體重：60kg
血型：O
所在地：廣西柳城 （目前在北京發展）
擅長：RAP，寫歌，編曲
頭銜：職業認證歌手
所屬省份：廣西
所屬市：柳州市柳城縣
就讀過的學校：柳城中學、廣西大學
愛好：看廣告、足球
嗜好：旅遊、探險、電影
喜愛的食物：四川火鍋、油炸食品
喜愛的地方：陽朔、麗江
喜愛的音樂：中國風、TEEN POP、說唱、blues
喜愛的歌手：艾薇兒、克雷格·大衛
喜愛的樂隊：短路（自己的樂隊）
喜愛的電影：《Big Fish》、《猜火車》
喜愛的演員：周星馳、尼古拉斯·凱奇
喜愛的顏色：無所謂，關鍵搭配出特色
喜愛的衣服：搭配主義
喜愛的人物：莫扎特、鄧小平、路易十四
喜愛的旅遊地方：地球以及它的系友們
喜愛的異性類型：單純善良的，類卡通的
最得意的事情：歌曲打榜七連冠 ~~!!
[編輯本段]【音樂道路】
1997年接觸原創音樂，開始積累大量原創及舞台表演經驗。大學時代發起組織了B2B和聲組合，HBH四人青春組合，短路樂隊（擔任鼓手），連續三年獲廣西大學校園十大歌手稱號。
1999年開始，接觸MIDI編曲，開始創作了大量原創歌曲，
2000年個人原創單曲《灰玫瑰》獲廣西創作歌曲先鋒榜年度十大金曲，並獲年度最受歡迎新人獎。《灰玫瑰》創記錄地連續五周冠軍。
2000年11月，HBH組合在首屆「活力綠城」青春偶像組合大賽中榮獲第二，是全場唯一用自己原創跳舞單曲參賽的組合。
2001年4月起，在廣西有線台擔任特約音樂嘉賓。
2001年6月，獲首屆廣西高校原創歌曲大賽優勝獎。
2001年大學畢業後，赴廣州從事廣告音樂編輯製作，獨立把控影視音樂後期效果，並積累了豐富製作經驗。
2004年參加中國星大賽廣州賽區，獲廣東賽區第二名。
2004年底，原創單曲《橋段》在廣西先鋒榜 打榜，連續六周冠軍。
2004年11月受邀請出任第三/四屆廣西創作歌曲先鋒榜頒獎嘉賓。
2004年底，藝名正式取為後弦。
2005年，來京發展，成為東升國際傳媒簽約藝人。
2008年《音樂先鋒榜》頒獎禮上,第四次獲得了「最佳先鋒創作歌手獎」。
2009年4.月17號舉辦個人的第一場個人演唱會.
[編輯本段]【專輯】
第一張專輯：《古·玩》
唱片公司：北京東升世紀文化
發行時間：2005年09月16日
專輯類型：普通話專輯1CD
曲目:
《十有八九》
《踢館》
《給安娜》
《哥德巴赫猜》
《東愛》
《只愛火星人》
《逃學書童》
《小白》
《橋段》
《西廂》
專輯介紹：
要如何介紹這樣一個全新的聲音呢？真的很讓我頭疼，他有著偶像的潛質，更具備全能創作人的實力。當然最吸引大家的還是那種輕哼低唱、時尚古風的曲風，的確頗有幾份類似周董的調調。
後弦有著非常自我的音樂理念與創作能力，首張大碟『古·玩』被定義為全創專輯，之所以稱之為全創，是因為整張專輯所有歌曲，從詞、曲到後期的編曲、製作，全由後弦一人包辦。經過與台灣資深錄音師的熟練磨合，全力打造而成。
「古」：古色古香
暗示著整張專輯曲風的骨子裡都繼承著古典宮調式音樂的脈絡，從詞，曲上會讓大家強烈地感覺到一股青花陶瓷的味道。
「玩」：玩轉流行
即是要把之前的古典宮調式音律，用現今最流行的R&B，Hip-Hop，說唱，Pop,電子等等音樂手法「玩轉」起來！PLAY---玩轉宮調R&B音樂的概念，自由地貫穿於《古·玩》的每一個音符中。
當後弦遇上周傑倫……
乍一聽後弦的音樂還真有點像周董的風格，但是當你細細品味，你會發現兩人之間還是有很多的區別，周董帶動了流行音樂的新風潮，也將R&B、Hip-Hop、Rap的音樂風格進行了融合，對華語流行音樂來說是至關重要的。後弦的音樂更為傳統，更有古典韻味，非常地道的中國風，在曲風上也將西洋音樂與民族音樂相互結合，漸漸開創一個屬於他獨特的弦式音樂。而用後弦自己的話來說：「音樂就像物種，我的音樂起源於JAY，但僅僅是進化的開始……我，跟的是一個時代，而不是一個人。」善於學習，善於借鑒，也是後弦音樂創作上的靈感源泉。
《古·玩》弦式音樂的首部曲
《古·玩》從腦袋裡蹦到腦袋外頭，如十個頑皮孩童的降臨，整整花了一百天。一百天里，東、西交匯的PLAY音樂精神在時間雕琢中、在歌迷加油聲中，漸漸醞釀長大；詞曲、編曲、製作、監制……，每道環節，就象在秘制著一道道私房菜；錄音棚就是後弦的廚房；希望最後端上來的，是一席讓耳朵陶醉享用的美味大餐。但願後弦每天的一分努力，匯聚成音樂的full mark。
專輯命名為《古·玩》，有著特別的含義，也代表了後弦音樂風格的形成。同時也傳達了許多屬於弦式音樂的全新概念.
後弦自己的想法
Q:為何取名《古·玩》？
後弦說：「希望我的音樂就象經時間雕琢的精緻古玩一樣，因為只有古玩這樣的藝術品，才能超越流行！成為一種越品越有味道，越賞越流行的東西。」，後弦要用自己積累的時間沉澱，雕琢出大家喜歡收藏的流行音樂。
Q:「宮調R&B」是怎樣一個理念？
弦說：宮調式唱法，屬於自己文化骨子裡的東西，即古代韻律中的一種音律走向，它與R&B音樂風格常用的大調有很多相似之處。此外，古代宮調式咿呀的拉音與轉音，與西方R&B中的轉音技巧也驚人的如出一轍。所以兩者能融合得非常地流暢。宮調式的加入，讓曲調「青花」味更濃重，更具有本土東方色彩，而不失流行的魅力。把宮調式與R&B類流行元素結合起來，能讓民族超越傳統，流行回歸民族，演繹出自己獨特風格的東西。
Q：對「後現代」一詞如何理解？
後弦說：後現代是一種感受，每個人都有自己的理解，對我來說，用宮調做流行，用古典折射出現代，借古喻今，就是對後現代弦音的其中一種理解。
Q：本張專輯在演繹上有何特點？
後弦說：整張專輯的曲調在唱腔上，按歌曲的分類，基本上加入了宮調式的唱法，這種即傳統，又帶著些R&B的轉音技巧的唱法，是兩種中西風格能在歌曲中完美融合起來的最大原因。也是自己的最大特色。
Q：本張專輯的音樂結構是如何安排的？
後弦說：這張專輯在題材上風格多樣，古，今，文藝復興，幻想，寫實，進行了許多嘗試，風格也以宮調R&B為主，還配合了Hip-Hop，說唱，Pop,電子等等音樂手法，希望能帶給大家層次豐富的音樂體驗。
◎解讀弦音傳奇 中國古典文學與流行音樂的結合
『西廂』
引用名著《西廂記》，用自己理解的方式，描述出一段帶著些詩情畫意的青澀愛情，宮調式曲調加R&B風格的咿呀吟唱，把古代小說般的敘事句式婉婉道來，從開頭黃梅調的咿呀吟唱，到東西方樂器的水乳交融，歌曲中傳遞著後現代的浪漫感覺，過門穿插著的黃梅唱腔，濃郁的南方水鄉口音，把古代的意境再次提升，十二年前的書生在西廂偶遇小姐時的情竇初開，十二年後金榜題名回來的人去樓空，一段經典的古代愛情，折射出現代含義的感情線條，這種借古喻今的感覺，可能就是後弦的後現代音樂風格，極易接受的宮調式流行旋律，極易讓人沉醉的意境。讓《西廂》成為了後弦宮調式R&B音樂的代表作品。
『橋段』
橋段，原意為電影中的一個個情節片段，《橋段》用倒敘的結構，開頭老唱片感覺的古曲《春江花月夜》搖身一變成為了一段頑皮的說唱，兒時的城牆，課堂，初戀徐徐浮現，之後的R&B流行音樂節奏，將爛漫的兒時片段一個個烘托起來：爺爺奶奶的浪漫邂逅，爸爸放的老電影，媽媽慈祥的嘮叨，中間一段琵琶演繹的《月亮代表我的心》變奏，把大家的心倒回了十幾年前的單純往事中。《橋段》，勾起的是大家兒時心中埋藏多年的橋段。
PS 這首歌在很多地方被以為是周董唱的，笑~
『小白』
小白，原為《蠟筆小新》中那隻可愛的小白狗，後來成了大家最喜歡用的昵稱外號。開門見山的「啦啦」聲，把《小白》的單純脫俗的意境帶了出來，單純的大調，單純的節奏，加上小白口吻的單純歌詞，讓你幾乎還不到半分鍾，就能隨著舒服的節奏跟著琅琅上口了，《小白》把單純戀愛中的「小白」獨有的單純心境，用近乎小孩子的口吻說了出來，小白這個形象，正是大家心目中那個初戀的女孩。編曲上，配以如今流行的節奏，說唱，吉他華彩，把復雜的編配做成了簡單的感覺，聽起來簡單，其實不簡單。
『逃學書童』
以逃學為題材的歌曲，在歌壇尚屬首例，開頭一段私塾中的唐詩朗誦，聽見有書童不禁敲打節奏配合的聲音，再傳出教書先生嚴厲的斥責聲，然而敲打節奏再次響起，一段「笙」樂器的SOLO，帶入頑皮的HIP-HOP節奏曲風，輕快而隨意流暢地說唱，古典中夾雜著叛逆，把新人類的真實想法表現得淋漓盡致。以逃學書童的口吻，對書中的唐詩宋詞進行了頑皮的「修改」。歌詞中的「逃學書童」，其實是一個拒絕受封建教學體制束縛，心中卻抱有自我音樂追求的書童，古代的書童，指專門幫人背書，為別人讀書的人，書童二字，點破了當今學習負擔過重的學生在應試教育體制下「為別人讀書」的尷尬負擔。以古代背景來批判現代教育的紕漏，是一首具有勇氣的歌曲。此外，整首歌在演唱和編曲上都帶著濃郁的宮調色彩。突然跳出來的一段蘇格蘭小提琴加拍手聲的踢踏音樂，更為音樂加入了另類童趣的特別感受。
『只愛火星人』
「火星人」這一流行詞彙，是從網路上傳開的，也在周星馳的《少林足球》里變成了經典旁白，俗指什麼都不知道的傢伙，而《只愛火星人》中，失戀的年輕人寧願去找頭腦簡單的火星人，也不願再面對地球的復雜愛情糾纏，是一首帶著年少輕狂爛漫幻想的「新情歌」。充滿蘇格蘭風格與電子風格的輕搖滾旋律糅合在一起，加上不加修飾的隨心唱法，把年輕人失戀後的那種無助與無奈表現了出來，在編曲上，小提琴與京胡的流暢協奏，帶來一股清新脫俗的特別效果。輕輕的節奏說唱，突出了少年煩惱的心理狀態，很容易引起大家的共鳴，古典傳統與外星科幻的結合，令人回味不已。
『東愛』
很湊巧，《東京愛情故事》的簡稱也叫「東愛」，細細一聽，方知此東愛非彼東愛也，《東愛》描述的是「東方的愛情故事」，描寫著古代一對情侶用詩句謎語偷偷傳情，最後受封建禮教束縛，小姐出嫁他人，兩人心碎分離的浪漫凄美片段，開頭的宮調味濃郁的高低和音，整首歌詞採用唐詩的「五絕」格式，如念詩句般，酥酥綿綿讓人陶醉其中。
『哥德巴赫猜』
著名的數學猜想和流行歌曲有關聯嗎，在這首歌中，兩者之間被賦予了奇妙的聯系，兩個人一加一的感情復雜困惑，就算大師猜一輩子也沒結果，《哥德巴赫猜》做了一次古典R&B的大膽嘗試。歌曲以一段十八世紀西方古典鋼琴曲為開頭，隨即加入濃重R&B節奏，到高潮時甚至加入了Swing風格，做了一次新的嘗試，過門和結尾出跳出的鋼琴吉他協奏，配上了戲曲腔調的吟唱，讓整首歌曲充滿了東西方大膽碰撞的火花。
『給安娜』
一段俄羅斯的悠揚風琴徐徐入耳，不禁讓人想起《莫斯科郊外的晚上》，加上隨後的中式長笛，編織出一段凄美的異國戀情。歌詞中，兩人天各一方，只能用書信的方式表達思念之情，一邊是京城，一邊是莫斯科，不同的文化背景，相同的切切思念，整段音樂穿著插風琴與長笛聲，構成了或古或洋的情歌是《給安娜》的最大亮點。
『踢館』
從神秘的開場到跳躍HIP-HOP節奏的爆發，加上中間穿插的京劇鼓點與咿呀唱腔，《踢館》用戲劇性極強的情節，把一種出生牛犢不怕虎的果斷精神和民族氣節傳遞給了出來，屬專輯中聽覺效果比較出彩的歌曲，國粹京劇演繹的半RAP半唱的花旦腔和聲，真假音結合的高潮部分，從開頭的拔刀，踢門闖入，到過門的敲門，出招，把整個音樂劇情渲染得張力十足，總的來說，歌曲融入了濃重的後現代音樂氣息，讓人不禁驚嘆。天馬行空的想像派歌詞，傳達著「後生可畏」的氣勢。更重要的是，2005年是抗日戰爭勝利六十周年。後弦在踢誰的館，不言而喻。
『十有八九』
相愛的時候與分手的時候，戀人的第六感直覺都是十有八九的准確和強烈。這是一首講述分手離別時灰色心態的情歌，從分手時的情景描述，到高潮時用當初相遇與分離作的反差對比，帶著些庸懶的唱法，吉他與鋼琴的R&B風格旋律，把失戀的回憶和兩人之間的痛苦掩飾表現得淋漓盡致，從開頭到高潮，「好聽的悲傷」是最大的突出點。
第二張專輯《九公主》
主打歌曲:《九公主》
《昆明湖》
《單車戀人》
不止「R&B」！更創「R&C」！
走神三步，獨跨「R&C」弦式曲風！
「光學」唱片，「CD+VCD」吸引眼球！震撼耳膜！
「走神3部曲」出神入化3主打！
2005年，一張《古·玩》專輯，以20萬實際銷量的優異成績，在樂壇掀起一股濃郁的流行中國風，更創新出一種新的流行曲風「宮調R&B」。一年過去，後弦再次帶來他的新專輯《9公主》，更帶來全新曲風「R＆C」。從最初的曲目只是為送給歌迷的初衷，到准備呈現給歌迷一張完整的專輯的掙扎，再到最後依然保留三首精選曲目的結果，期間經歷的一年。舍棄了很多東西，但最終帶給大家的絕對是獨一無二的精品製作。三首曲目，輾轉了三個錄音棚，經過了一次又一次的改動，現在呈現給大家的絕對是一張「良心之作」。
「光學唱片」新概念
《9公主》，是聲學加光學，CD+MV的雙碟形式，歌曲贈送MV，每首歌曲都有一個畫面，一段故事，聽覺和視覺成為一個整體，用光學的角度，讓大家對歌曲了解得更寬闊透徹」，每段故事後面都隱藏著一種一尤未盡的感覺，感覺有點散，又不明所以，每人都可以依據自己的理解，想像出第4段屬於自己的故事。
「走神三部曲」，打破傳統專輯曲目格式，只保留主打曲目
學生時代都很容易走神，因為我們在最年輕的時候，正經歷著一個喜歡幻想的虛虛實實的時光。所以取名走神三部曲，希望讓大家進入年輕時代的生活與幻想的夾層空間。三首歌曲的暗含色調分別為紅色、藍色和綠色，，代表了《九公主》的野性，《昆明湖》的深情，和《單車戀人》的單純，三種幻想層次的狀態。
創新音樂流派R&C，嘗試COSPLAY游戲造型
這張唱片裡面就融入了許許多多這樣的年輕元素，每一首歌都是一次變化，足夠新鮮。」就象主打歌《九公主》的「圓舞嘻哈」就好比後弦為大家奉上的一道新菜式：『火燒冰激淋』，圓舞曲感覺是冰激淋，而嘻哈是一團明火，點心都可以這樣做，音樂說不定也可以碰撞出火花，一個代表冷艷與幻想的3/4拍，一邊是代表火爆性格的嘻哈4/4拍，因為九公主與英倫宮廷幻想和足球都有關，公主曼妙的足球動作，用圓舞曲與嘻哈來共同詮釋最好不過了，足夠新鮮。甚至在MV里首次嘗試COSPLAY角色扮演。
從最初的曲目只是為送給歌迷的初衷，到准備呈現給歌迷一張完整的專輯的掙扎，再到最後依然保留三首精選曲目的結果，期間經歷的一年。舍棄了很多東西，但最終帶給大家的絕對是獨一無二的精品製作。三首曲目，輾轉了三個錄音棚，經過了一次又一次的改動，現在呈現給大家的絕對是一張「良心之作」。
熱播曲目《九公主》——主題：遐想
後弦首次的舞曲風格，請你接招
學生時代，充滿了漫無邊際幻想，憧憬是每個人成長必須的經歷，那種純純的幻想、清澀、和浪漫，雖然只是醞釀在心中、腦海里，也同樣是一份難得的經歷。「九公主」也許是少年憑空遐象出來的一個人物，是一種依戀，一段渴望得到的感情，不一定是戀情，也許是友情，是無法在現實中得到的精神寄託，但它一定是健康的。
首支電台主打歌《昆明湖》——主題：情感
虛幻與現實，輕叩心靈的熱門主打
在現實與古典交匯的基礎上，大量融入了幻想主義元素，幻想是主人公在現實中心態的寫照，兩部分首尾呼應，在文字的描述風格上，使用了近代古白話文的手法，把幻想與現實的兩個時空串了起來。
此曲是後弦游歷北京頤和園中的昆明湖冬景之後創作。裡面也夾雜著多年前後弦對春城昆明的印象。
在編曲上，作為「全創」音樂人，後弦努力突破自己的音樂製作極限，第一次嘗試把曼陀鈴、尼龍吉他、鋼琴、中提琴為代表的西洋組合與長笛、古箏、揚琴代表的東方組合等多達三十軌風格配器交匯融合到了一起。營造出獨特的弦式聽覺盛宴。
強勢接力主打《單車戀人》——主題：戀愛旋律輕快靈動，接力主打
三首曲目中最接近現實的一首歌曲，講述學生時代每個人都擁有的單車情節，注重生活細節。用以觸動每一個人心中那學生時代初戀的。在音效上更收集了自行車轉動，打氣，甚至爆胎的聲音。讓大家聽到旋律的同時就會身臨其境。閉上眼睛就彷彿處在校園的那條小路上。「追逐中的上坡下坡」伴隨著歌詞，彷彿又回到了那個純真的年代，感受那些幸福的感覺。
本次專輯耗時半年之久，作詞、作曲、編曲，後期製作和演唱仍然由他一人獨自完成。
一直在創作上不斷翻新，堅持自我挑戰的後弦，此次又賦予歌曲全新的概念：浪漫與現實，幻想與真實相結合。後弦堅持：「我希望用流行的方式來演繹東方的特徵，讓年輕人從流行中感受到自己的文化……」
第三張專輯《東方不敗》
如果真有娛樂圈的工作「勞模」獎，應該有很多現在已經功成名就的前輩高人，都可以當選，就像劉德華。但若要在還在「創業」階段的藝人中，選個勞模，「後弦」絕對可以當選。
「創作型的」歌手，在當今樂壇比比皆是。但象「後弦」這樣「創作」的這么徹底的藝人，也確實不多見。三年23首歌曲，後弦包攬專輯製作過程中的全部工作，詞曲、編曲、縮混、母帶監制，甚至是專輯照片的拍攝，專輯的設計，文案的寫作。這樣的工作量，在短短的三年內完成，可想而知。
「全創」這詞是後弦第一個提出來的，含義不只是「全部創作」，也是作為「創業」歌手的自我定位，還是不斷堅持「創新」的一種執著。
在剛剛「創業」的起步階段，把「事必躬親」當做基本的行為處事方式是一種美德，也是「最大程度保證自己創作風格」的一種堅持。雖然不會盡善盡美，但至少可以心安理得。這反而是一種自信，也是一種善良。
2005年《古•玩》發行後，立刻在樂壇掀起了一波「弦式RnC曲風」。今年《東方不敗》依然延續了「弦式RnC曲風」，並且在部分歌曲的編曲上也「創新」地選擇了團隊創作。《唐宋元明清》、《海口》就分別融匯了台灣青年才俊「陳磊」和老牌音樂製作人「林明陽」。團隊的合作一定會帶給大家全新的感受。
東方不敗 歌曲概述
1 唐宋元明清
首波主打《唐宋元明清》，曲如其名，讓聽者瞬間猶如置身與書香的歷史畫卷中，不斷翻開人們在腦海中留下的一篇篇懷古情結。
在曲風上，更是極盡弦式RnC曲風之精華，不但有成名曲《西廂》、《昆明湖》的古韻意境，更是具備了「聽兩遍即會吟唱」的流行張力，去年游歷浙江古鎮西塘，夜晚在河邊欣賞對岸戲台的戲曲聲色時，旋律靈感頓時油然而生，當場寫下了這首《唐宋元明清》。此曲為首波主打曲。
故事概要：
書生與寒窗苦讀，與習琴的女生經常在一起寫詩彈琴，互生愛意，但書生心裡卻想要投筆從戎，改變志向，臨走時，在案台上臨摹下一卷空白的《蘭亭序》，（因為墨硯里滴下的都是淚水）女生送別了二十四橋，書生送給女生一首藏頭詩，終別去。 現代，一位年輕學者在一張年代久遠的藏頭詩中想像到當年的惜別情景，抒發感嘆懷古之情……
2 海口
戀人在述說衷腸的時候，往往會向愛人誇下海口，如「我會愛你一輩子，永遠在一起」雲雲，可這些承諾到了後來卻成為了一種沉重的負擔，到了承諾破碎的那一天，彷彿世界毀滅一樣的無助與凄涼，我們在奮不顧身誇下海口的時候，其實，沒有多少人會仔細去考慮未來。
海口是後弦即《十有八九》之後，創作的又一首流行慢歌，「我向你誇下海口」的副歌部分，凄美而悲壯地傳遞出每個人曾經或將來會遇到的愛情故事。此曲為第三波主打曲。其中後弦運用了童聲，自己配了和弦，成為整首歌的亮點。
3 過橋
過橋是後弦的第一首敘事說唱歌曲，也是第二波主打曲，這首曲子的風格是他對於敘事RAP歌曲的新嘗試，歌曲的過橋包含著兩個寓意：1.過橋米線 2.過高考的獨木橋
全篇將現代的一名高三學生和古代趕考的秀才的兩個角度的自白穿插而成，用「過橋」這個關鍵詞將兩個不同時代互相融合了進來，詮釋出一個完整的故事：
高三學生夜戰備考，苦苦支撐，學生不禁從過獨木橋聯想到以前的楊秀才，精神疲憊在瞌睡中，進入了古代故事：楊秀才終日在蒙自南湖的湖心亭中苦讀，愛人每天都會在橋邊放下一碗滾燙保溫的過橋米線，秀才赴大理趕考，希望一日為官能夠照顧一家老小，終於不負眾望終於考回功名，娶過回愛人，進入官場，卻因為官場的迂腐而失望辭官，心灰意冷的時候，妻子端過一碗過橋米線，溫暖心頭，他決定和妻子回到南湖的橋邊開起小店，用過橋米線傳遞給路人陣陣溫暖，平淡的理想，其實也暗藏著偉大。 高三考生從夢中醒來，不能再繼續忍受世俗觀點籠罩大腦，四鄰打麻將吵架跳舞的喧囂，決定拿起背包，去尋找自己真正要過的橋，和橋邊的戀人。
4 鄭成功
一首充滿歷史英雄元素的人物傳記流行曲。濃濃的勵志情懷流暢其中，副歌部分「媽媽的手中線，反復地縫合了幾百年」的凄美加激昂，讓每個人都不禁動容。
故事概要：
廈門畢業的大學生分配到鄭成功紀念館進行書籍管理工作，之前的躊躇滿志變成了一個小小的史料管理員，以前想書寫歷史，如今卻守著歷史，心理的落差曾讓他心灰意冷，一夜，鄭成功托夢而來，告訴他，歷史的紙和筆，都等著每個人自己去書寫……
5 花名冊
校園搖滾曲風的輕松俏皮，把校園時光中的同學花名串燒了一遍，COSPALY角色扮演的描繪，把每個人的特色都表現得很生動有趣。
其中用到的花名基本上都來自於後弦當年大學班級中，後弦把對學校時光的懷念，寄託在了這一首愉快的校園風格節奏旋律中。
6 筆墨伺候
用古代毛筆書法的口訣作為開場，幻化出一篇嘻哈式的書法史詩，歌曲用獨特的中國式曲調將王羲之歐陽修顏真卿柳公權等名家的刻苦勤奮的故事一一道來，而如今為追求高效率，鍵盤輸入式的交流，讓拿起毛筆的人變得越來越來少。看得出此曲，是為呼籲大家經常拿起手中的毛筆練字，而不是變成一個個沒有區別的打字高手，因為，毛筆書法是中國人獨一無二的精髓。
7 慢四戀曲
後弦用小時候經常聽到的一首慢四舞曲為靈感，全篇以慢四的復古節奏和編曲，把一段憂傷的校園戀情描繪了出來：
大學掃舞盲的時候，不同班級的男生和女生心中互相青睞，卻害怕邀請對方跳舞遭到拒絕，卻只有在腦海中假象著對方是舞伴的情形，兩人互相暗戀，卻都以為自己是單相思。
隨著時間推移，畢業的那天，兩人拖著行李，最後一次在校門口相遇，矜持的對方在此時，只能含淚在腦海里最後一次想像，牽起對方的手，跳起最後一首慢四戀曲……
全曲溫柔流暢，勢必重掀一場慢四復古風潮。
8 少林寺
用強烈的重節奏，將極具傳奇色彩的少林寺展現在世人前，此曲是後弦游歷少林寺之後，寫下的歌曲，曲中特地加入一段洗髓經的經文，把對少林寺精神的神秘於景仰娓娓道來。
9 聞雞起舞
引用成語故事中家喻戶曉的典故，寫出的一首勵志的東方快歌，是每個東方人在少年的時候都應該聽聽的歌曲。
10 妹妹的鋼琴
創作來歷：HOHO在一個論壇中，見到有人轉讓一架自己妹妹彈過的鋼琴，於是有感而發，以妹妹的鋼琴為名字寫下了這首歌曲
此曲用童聲合唱的編配，抒發童年對母愛的懷念，旋律婉轉而動情， 每個人聽完，都會有不同的理解……

④ 雲南十八怪是什麼

雲南十八怪
雲南因地處低緯度、高海拔區，受緯度位置和垂直高差雙重影響，氣候類型多樣，南方是熱帶季風區形成的河谷盆地，東部是被形容成"萬紫千紅永不凋"的冬暖夏涼氣候。雲南還是中國少數民族成分最多的省份，除了漢族以外還聚居著有彝、白、壯、傣、納西、藏、瑤族等其他25個民族，佔了全省總人口的近三分之一。正是由於其獨特的地理風貌，特殊的氣候狀況，多彩的民族風情，奇特的風俗習慣，產生了許多不同於其他地方的奇異現象，隨著遠來的遊人、匆匆的過客們在這片神奇的土地上留下短暫的足跡並離開之後，他們所耳聞目睹的那些奇聞異趣也逐漸流傳開來，並每每被冠以怪"字，也因而流傳下"雲南十八怪"、"雲南二十八怪"、"雲南八十一怪"等說法。

雲南第一怪：

雞蛋用草串著賣：老鄉們為了便於買主攜帶所購買的雞蛋，又不被碰壞，便以竹蔑或麥草貼著蛋殼編，每個都隔開，十個為一串，可以掛在牆上，想吃的時候便吃幾個拿幾個。

雲南第二怪：

摘下斗笠當鍋蓋：雲南竹林較多，因此許多用具都以竹子為原料，而鍋蓋就形似於內地的斗笠，只是頂略小一點，便於抓拿，而且用此做鍋蓋，透氣保溫，做出來的飯更加清香。

雲南第三怪：

三隻蚊子一盤菜：雲南的許多地區，天氣較為炎熱，終年蚊蠅不絕，特別是野地與牲畜圈裡的蚊子個頭都比較大大，故誇張說3個蚊子一盤菜。

雲南第四怪：

火筒能當水煙袋：當地人抽煙所用的煙袋很像內地的吹火筒，只不過吹火筒是往外吹，而它是往裡吸，煙氣經過水過濾，可以減低焦油的濃度，味道更加清涼香醇。

雲南第五怪：

糌粑被叫做餌塊：雲南產大稻米，特香糯，把大米蒸熟舂打後，揉製成長條形的半成品，可炒吃、煮吃、蒸著吃，顏色白如雪，象內地做的白米粑，當地稱餌塊。

雲南第六怪：

背著娃娃談戀愛：少數民族期盼人丁，盛婚後數日媳婦便回門了，等有了娃娃再回婆家與丈夫相聚，開始真正的談戀愛。

雲南第七怪：

四季服裝同穿戴：雲南地區氣候多變，夏天不熱冬天不寒，白天和晚上的溫差較大，可以說是冷熱瞬變，在街上四季服飾隨處可見，長的、短的、厚的、薄的，顏色艷麗，絢麗多彩。

雲南第八怪：

螞蚱能做下酒菜：雲南許多地區的人都有吃蟲的愛好，變害蟲為佳餚，化昆蟲為美味，所以螞蚱、蝗蟲等，都因為油煎之後，焦脆鮮香，而成為了美味的下酒菜。

雲南第九怪：

姑娘被叫做老太：雲南有些地區口音娘娘不分，喊姑娘其實就是指姑與娘，而把姑姑與娘娘喊為老太，所以你問姑娘他說老太，喊老太也就是內地人所稱的小姨。

雲南第十怪：

和尚可以談戀愛：雲南與幾個信奉佛教的國家接壤，而佛教國家的男子上寺廟當和尚就像內地上學讀書或服兵役一樣，到時還可以還俗結婚生子，受其影響，邊民也穿和尚服談戀愛。

雲南第十一怪：

老太太爬山比猴快：雲南多高山深谷，當地的婦女們從小到老都勤勞無比，爬山越嶺、種地砍柴都習以為常，因此練就了一身矯健的身板與腳勁，七八十歲的老人登山往往如履平地。

雲南第十二怪：

新鞋後面補一塊：少數民族婦女在綉花鞋後面，用布巧做鞋曳，上面綉花精心點綴。既美觀又有擋灰擋泥的實用價值。

雲南第十三怪：

汽車還比火車快：由於有許多的高山峽谷，所以雲南境內的鐵路坡度很大、彎道較多，使得火車的速度特慢，形成了火車沒有汽車快的獨特景觀。

雲南第十四怪：

腳趾常年都在外：雲南到處崇山峻嶺，行路較不方便，爬山跑路多了會有較多的腳汗，於是就做成淺幫鞋，露出腳趾，能夠感到更加涼爽。

雲南第十五怪：

娃娃全由男人帶：雲南的婦女們歷來勤勞，所以很多外面的活都由她們來干，而男子們相對來說卻比較清閑，大多都呆在家裡帶孩子。

雲南第十六怪：

花生蠶豆數著賣：舊時滇省民風多純善，喜歡以物易物，恥言商品交易，故花生蠶豆等物品都數堆賣，人心就是秤一桿。

雲南第十七怪：

這邊下雨那邊曬：這句話是用來形容雲南特殊的地理位置與十里不同天的多變氣候的。相差十里便會有不同的天氣景象，而同一座山的兩面也是一面艷陽天，一面雨傾蓬。

雲南第十八怪：

四個竹鼠一麻袋：山區竹林很多，有繁茂的竹筍。食竹筍的鼠多肥碩，形壯與家鼠有很大差相異。用這樣的山珍待客真是賽過雞鵝