刘思甜豪车
❶ 夏雨凭借什么影片在德国还是那国获得影帝称号》
哈哈 ，这个我知道，我也比较喜欢他！
是《阳光灿烂的日子》
本片获第51届威尼斯国际电影节沃尔皮杯最佳男演员奖（银狮奖）。
第33届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影奖。
新加坡国际电影节最佳男主角奖，美国《时代》周刊年度十大佳片评选“国际十大佳片第一名”。
这是著名演员姜文的导演处女作，对文革时期青少年的生活状态和青春期的困惑有着极为真实的描绘，影片画面优美，表演朴实，公映后获得极高的上座率。
付上：
演职员表
导演
姜文 Wen Jiang
编剧
姜文 Wen Jiang
王朔 Shuo Wang .....原著《动物凶猛》 story Wild Beasts
演员
夏雨 Yu Xia .....马小军 Ma Xiaojun
耿乐 Le Geng .....刘忆苦 Liu Yiku
宁静 Jing Ning .....米兰 Mi Lan
陶虹 Hong Tao .....于北蓓 Yu Beipei
姜文 Wen Jiang ----成年马小军 Ma Xiaojun
尚楠 Nan Shang .....刘思甜 Liu Sitian
斯琴高娃 Siqin gaowa---妈妈
冯小刚 Xiaogang Feng .....胡老师 Mr. Hu
刘小宁 Xiaoning Liu .....刘忆苦(成年)
王朔 Shuo Wang .....小坏蛋 Small-time conman
王学圻 Xueqi Wang .....爸爸
左小青 Xiaoqing Zuo .....张晓梅
制作人
Youliang Guo .....procer
An-chin Hsu .....procer
Po Ki .....procer
摄影
顾长卫 Changwei Gu
编辑本段剧情介绍
文革中的北京，一群生活在部队大院里的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，渡过自己的青春，同样是有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险、也有成长。在影片中，宁静表演了一个在十五、六岁男孩心目中完美的女孩，纯洁、优雅。给观众一种青春朦胧的神秘感。
故事发生在文革时期的北京。马小军是一个军属，小伙伴们叫他马猴．他的父亲常年在外，没人管教的他在大院里结交了一帮“哥们儿”．他们逃课、打架、抽烟，“混街”成了他们这伙人的生活主题。这当中有刘忆苦，有羊搞，还有后来出现的女孩于北菇，当外面的世界闹得天翻地覆的时候，这群军人子弟却在自己的天地里享受阳光灿烂的日子。
在无聊的夏日里，马小军学会丁撬门压锁，进到别人家里成了马小军生活的一大乐 趣．他常常溜出校门，用自制的钥匙打开一把又一把的锁，窥探一家又一家的秘密．但马小军从来不拿人家东西。有一次，他闯人一个陌生人的家中．一张挂在墙上的彩色照片吸引了他：身着泳装的少女。马小军长久地凝视着她，被她深深地打动了。
大院的人要和另一伙男孩子打架，马小军用砖头照一个人头上拍了下去，把他打伤 了，对方捎来话说要拉来几百人报仇，然而在中间人的调和下，这场大规模的争斗奇迹般地和解了，他们拥进莫斯科餐厅里庆祝。
马小军——直没忘记那个照片上的女孩．他天天像猫一样在那个房子周围的铁皮房顶上转悠，希望能见到她c终于有一天，一双美丽的女孩的双腿从马小军身边经过，马小军意识到就是她，于是叫住了她。从此，马小军天天都去找她，将别人做过而自己从来不敢做的事都安到自己的头上，表现自己的英勇……
那个女孩名叫米兰，一天她答应马小军去见他的那帮哥们儿。看见米兰和刘忆苦谈得那么亲热，马小军有些嫉妒。接下来的日子里，米兰一边和马小军好，一边又和刘忆苦好，马小军心里很乱。
马小军和刘亿苦同月同日生，在庆祝他们的生日那天，米兰分别送了他们两个礼物，马小军本来应该是高兴的，但又不知为什么他心里很不是滋味，他执意要将米兰赶走，为此还和刘忆苦打了起来……
但记忆到这儿发生了混乱，或许马小军根本就没有那种勇气，根本就没打架，他们那天玩得很愉快……
那天晚上，马小军骑上脚踏车在雨里疯狂地飞跑，冲着米兰的窗口大喊： “米兰，马小军爱你!”当米兰下来时，马小军竟然没有勇气承认，米兰将马小军拥入怀里。可她后来还是跟了刘忆苦。
马小军一气之下跑到了米兰的住处，冲动之中想要做出越轨之事，但被米兰打败了……从此以后，大家冷落了马小军。
后来大家分散了，各奔前程，米兰去了文工团，刘亿苦去当兵，后变成残废。许多年后，当这群儿时的伙伴再次相聚时，那过去的一切对他们来说都不再重要了。
编辑本段幕后制作
本片根据王朔的小说《动物凶猛》改编，是著名演员姜文的导演处女作。作品对文革时期青少年的生活状态和青春期的困惑有着极为真实的描绘，使用了当时在中国较为新鲜的一些超现实手法，反映了那个年代青少年的暴力和朦胧的爱情。电影对原著中的某些残酷情节进行了修改，并增强了人物之间情感的描写，试图更为逼真的描画出青春和暴力的幼稚与无知，这种幼稚和无知恰好就是那个时代的特征。更具有深意的是，影片通过正在成长中的青少年的幼稚和无知反映出当时整个国家和社会都处于一种无知和暴力的状态，用对青少年故事的描画，展示了一个时代和一个国家的混乱与成长。
姜文的“成人仪式”
1993年8月23日《阳光灿烂的日子》正式开拍，1994年1月22日完成了最后一个镜头的拍摄，1994年8月收到威尼斯电影节邀请，1995年8月21日距影片开机整两年，影片正式批准发行并在全国公映。这就是这部影片诞生过程中的关键时间，也记录了《阳光灿烂的日子》在出生过程中的艰难与坚持。从某种角度来看，《阳光灿烂的日子》就是姜文的“成人仪式”，在这个仪式过后，彻底确立了姜文作为一个才情卓绝的导演的独特地位。1997年姜文将拍摄《阳光灿烂的日子》的过程整理出版，名为《一部电影的诞生》，其中记录了那些为电影疯狂的心情。
以下为姜文自述内容：
▲看到《动物凶猛》就闻到了味道
第一次做导演，连导演的称呼我都觉得像是别人给我起的外号儿———透着点不正经。在一年多的时间里，我们多少次弹尽粮绝，又多少次起死回生。有的人在悲观失望中离开了我们，有的人疯狂地坚持着，更有的人被疯狂的人们唤做疯狗，这群疯子只有在看样片的时候才意识到自己在干着一件有意义的事。电影是梦，这群人已经忘掉了自己熔入了梦当中。
我和王朔有相同的经历，都是部队大院的孩子，又都跟地方上的孩子有很多接触。看了这部小说，我内心有一种强烈的涌动。王朔的小说像针管扎进了我的皮肤，血“嗞”地一下冒了出来。
我不能判断他的文学价值，我总是把文字变成画面，我自觉不自觉总是把小说翻译成电影。我一看到这部小说，就闻到了味儿，就出现了音乐———西藏歌和大食堂的味儿。我原来不知道我能写剧本，现在想起来那种感觉就像是有什么东西在支使我的手这么“哗哗”地写，而且笔跟不上脑子，我也不觉得累，也不觉得苦，就是愿意干这事。
▲写一个男孩变男人的过程
6万字的小说改成了9万字的剧本。有人误解这是个“文革”片，我并没有想拍一个“文革”片，只是如果我和王朔这些人在写一个男孩变男人的过程的话，那我们只能写那个时候，我们就是从那个时候开始变的。当时写完后很有信心，觉得这个东西就是好啊，好到我没有必要去跟别人说这个东西好的程度。可是当我去找钱的时候，有很多人就很怀疑，由于我当时沉浸在兴奋里，我以为大家和我一样兴奋，其实人家很冷静。我也找不到投资，也不知道怎么去跟人说这个东西就是好，怎么好我也说不出来，我觉得，它，这就是一张白纸，我还有什么道理跟你去说这是一张白纸呢。可是在别人看来没看出它是什么，我只是一厢情愿晕在里边了。
▲为了方便就说找个长得像姜文的
最不顺当的是挑演员的时候，当你看到一个被带来的演员，和要扮演的角色之间没有什么联系的时候，你会很恨这个演员，实际上人家一点错也没有，这是很奇怪的。但是有时候，你看到被带来的演员和你想象中的人那么有内在联系，你会很爱他，这也很奇怪。我见到第一个选定的演员还不是夏雨，是演夏雨小时候的那个，叫韩冬，十岁左右。我见他时，一下子有了无限想像力，像吸了氧一样，觉得整个摄制组的血液开始流动。我不是非得自恋，非得找一个像我的人来演这个片子，因为三个人演一个角色，大家为了方便好找，就说找个像姜文的。可真有七八个候选的时候我就蒙了，到底谁像我也不知道了。所以最后就是请我妈来定这个事，我母亲说夏雨挺像我中学时候的。
我当导演是因为对电影状况的不满足第一天拍戏是个晚上，制片主任二勇问我紧张吗？
我说不紧张，我都忘了紧张了，为什么呢？我太累了。我当导演其实因为不满足，不是对我作为演员的工作状态不满足，而是对电影状况的不满足，我总想还有另外一种电影，或者说用另外一种方法来拍电影。我觉得，导演是一个动作，一次行动，他不应该是职务。你什么时候感到有必要行动一次就行动一次。我自信时觉得世界上没有人能和我比，我眼里没有大导演，当我不自信时也就是找不到感觉时，觉得任何一个人都比我好。“阳光”就是这样，我相信别人也能拍，但不是这样的。
▲寻找的意义超过电影成功本身
我拍了25万尺胶片，也是不知不觉。有人说我是中国耗片率最高的导演，我真的没想破这个纪录。我这样做是因为我觉得电影就应该这样拍。谁说一个镜头拍几条就完了？在我看来这是个过程，寻找的过程。就像是谈恋爱，你突然爱上一个人，你总是不断问自己为什么爱，当然答案大多是不知道为什么，但爱就是爱，你很难说清楚。我认为对一个导演来说有一个东西在吸引他，折磨他是很重要的。在拍摄过程中用一切方法、手段来寻找是什么在吸引着我，折磨着我，直到把它找到。我想这种寻找的意义超过电影成功本身。
编辑本段精彩花絮
王朔：“阳光”只能产生于姜文的头脑
谈起《动物凶猛》这小说，姜文东问西问，打听这小说的背景、原型，为什么一定要这么处理某些事件。我拒绝做编剧，刚刚写完大量小说和电视剧本，写作能力陷于瘫痪。
尤其痛恨给有追求的导演做编剧。惨痛经历不堪回首。我无法帮助姜文把小说变为一个电影的思路，那些东西只能产生于他的头脑。
因为虚荣，我答应在戏中扮演一个角色，拍“老莫”那场戏我有一句台词，差不多被那群武警军官扔了整整一夜。最后所有人都筋疲力尽了，有一次我掉下来，百十号人居然没有一个人伸手接一下，我掉在一个人的脚上才幸免于难。
夏雨：就像一个阳光下的大草场
1993年8月23日中午，那天正好是王朔的生日，当蛋糕被我们吃进肚子里之后，那感觉就像是歃血为盟。随着“战火”的蔓延，大家的配合也更加默契，我们的剧组就成了一个充满阳光的家。除了说同志们在一起和睦相处，相互温暖，互相帮助以外，还有个意思是：我们剧组就像一个阳光照耀下的大草场，青春的气息荡漾在上面，阳光般的笑容经常挂在人们脸上，这是个满载活力的集体。
1994年1月22日我们拍完了最后一个镜头，我们在总参一招的大院里支了“全国人民大团结”的巨幅彩画和姜导在画前合影留念。
冯小刚：在姜老师身边工作的日子
已记不清在何时何地，姜文对我说：你演胡老师吧。可我又分明记得刘晓庆也跟我说了同样的话。在我的印象里她一直看着我笑，使我显得有些狼狈。她说：你是最佳人选。她和姜文似乎从没有考虑过我会不会拒绝，只是不断地在强调他们的决心已定。
这使我至今想起来仍有些耿耿于怀，我甚至在心里说：我试着拿个最佳男配角吧。姜老师说：这个角色有两个人可以演。一个是你，一个是葛优。但他担心由于观众过分喜欢葛优，使胡老师这个人变得可爱。他认为我能恰如其分地演出胡老师那股劲儿(到现在为止我也不知道他是夸我还是骂我)。
编辑本段精彩对白
笑话，我等什么？难道你还要找人打我吗？你要扎我的自行车胎吗？你暗害我不成吗？
我最大的理想就是中苏开战，因为我坚信，在新的世界大战中，我军的铁拳定会把苏美两国的战争机器砸得粉碎，一名举世瞩目的战争英雄将由此诞生，那就是我。
说真话的愿望有多么强烈，受到的各种干扰就有多么大，我悲哀的发现根本就无法还原真实。
现在我的头脑如皎洁的月亮一样清醒。
编辑本段相关评论
影史地位
对文革时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘；一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。
对许多人来说，“文革”是一段黑暗的日子，在那个时代里，是非混淆、黑白颠倒……然而姜文的《阳光灿烂的日子》在时代刻画和叙事观点上却独具一格，它没有表现出惯有的沉痛，而是以与政治上的疯狂相对而言较为平静的军属大院为背景，描绘了一群被危险激情燃烧的少年的生存状态——当整个国家的人民在投人革命的时候，他们却被其他烈火困扰着。他们就这样在耀眼的阳光与遍地的红旗中间度过自己的青春，有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险，也有成长。
《阳光灿烂的日子》价值不在年代，而在于它的真实、感人。在剧中，男主角马小军的成长过程和那一时期许多人的经历都很相似，虽然 未有生离死别的伤痛，只是个人简单成长的青春梦，却以它的真实而震撼人心。
本片对于人性的描写是真实的，在那个“冤”与“根”压得人透不过气的年代，不识愁滋味的少年却被未成形的情和欲霸占了所有空间．狡猾的心魔渐渐摸道上路，男性世界的粗豪和威武在绷紧的肌肉状态下开花结果……所有的一切在回忆中都是“里程碑”，纪念着昨日的无悔。
各方点评
中国导演姜文的《阳光灿烂的日子》堪称是94年度全世界令人赞 绝的、至今仍渴望观看的影片之一。它是一部从内容到形式都全新的中 国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。
——《时代》周刊
《阳光灿烂的日子》无疑是90年代中国影界的意外之喜。它带给 观众的决不仅仅是一种无所事事的闲聊调侃，也不仅仅是对特殊年代的 追忆与讥讽。当观众深深地为影片打动时就会发现，这部影片所展现的 竟是一个意象丰富、意味深长的“社会一个人”、 “文化一心理”图 景。
——著名影评人 陆 镜
国产影片里我觉得最保持原著的神韵和风格的影片非《阳光灿烂 日子》莫属。我还记得我读《动物凶猛》时的激动，它使我真正佩服起 王朔．能够那么准确地把握青春期少年人的那种疯狂，甚至残忍。他所 表现的那种爱情，那种最原始的毫无方向，不知如何处置的情感，非常有代表性，也非常有感染力。那是一个不容易被抓住的话题，纯真与邪 恶，爱与折磨，却展开得自然而又完美c在强烈的爱中无法把握，只能 将恶毒的箭刺向所爱，也刺向自己。 《动物凶猛》不但有力度，有深度，探到了人性的深层，而且写初恋更写出了独到的视角，是所有其他作家很少涉及甚至忽略的。
——网友留言
编辑本段影片解构
青春乌托邦
虽说这是一部有关文革的作品，但任谁也看得出，这是一部谈青春、谈成长的作品。一群10来岁的毛孩子在文革年月的北京城里横冲直撞，姜文从自己的经验出发，
当这群儿时的伙伴再次相聚时，那过去的一切对他们来说都不再重要了。挣脱了伤痕、苦难这些文革陈腔，在他的镜头下，文革同浪漫、青春一样。当第5代导演上山下乡插队劳动时，留在北京的小弟弟、小妹妹们反而因此过着无法无天的半逃学生涯。父母、师长、兄姐，谁也顾不上他们，他们的成长有太多的放任、您肆、无政府似的蛮横。《阳光灿烂的日子》完全抓住了这个基调，全片以一种快速、冲击力强的节奏进行，一气呵成让人几乎目不转睛。姜文对青春的回顾决不像第5代导演有那么多的沉痛和反省，他的谓叹是对青春的恍饱和留恋，是对青春骤然消失的怅惘，然后更多的是对青春及那个时代的讴歌，与第5代的中华民族的伤痕南辕北辙。他在片中几乎没有触及文革，但这等年轻、这等激情却是文革初期的底色。
于是我们在片首处听到姜文极为个人式的旁白：“北京，变得这么快：20年的工夫它已经成为了一个现代化的城市，我几乎从中找不到任何记忆里的东西。事实上，这种变化已经破坏了我的记忆，使我分不清幻觉和真实。我的故事总是发生在夏天，炎热的气候使人们裸露得更多，也更难以掩饰心中的欲望。那时候好像永远是夏天，太阳总是有空伴随着我，阳光充足，太亮了，使我眼前一阵阵发黑……”
改编自王朔《动物凶猛》的《阳光灿烂的日子》少了一分原作的文绉绉儒笔调，多了姜文自己的经验和完全无法用文字表现的视觉神采。男主角马小军拿着望远镜寻找美人照片的那份朦胧和虚幻，两帮团伙集体斗殴前的惊恐和剑拔弩张，聚在屋顶上唱苏联民歌的悠悠浪漫，在顾长卫景深层次分明的题氲氤远和手提摄影机的动荡介入下，铺排了成千上万状的迷人影像。年轻人的骚动，幻想的神秘，青春期的性好奇，不受束缚衍发的残忍和暴力，都比文字更直接锋利地印入观众脑海。
在谈及自己这部影片的时候，姜文说： “我不能发誓要人老老实实地讲故事，可是说真话的愿望有多么强烈，受到的干扰就有多么大。我悲哀地发现，根本就无法还原真实，记忆总是被我的情感改头换面，并随之捉弄我，背叛我，把我搞得头脑混乱，真伪难辨。”到了末了，他甚至否认电影前面段落的真实性，直称其为伪造的谎言。王朔／姜文的这种叙述策略使青春及记亿更加张牙舞爪，在主观有意识的塑造中，择／修改记忆到一个青春的乌托邦——阳光、灿烂、喧闹、欢乐、不负责任、自由自在、初恋的甜蜜或心虚、精力的夸耀、害怕孤单和被人排挤， 《阳光灿烂的日子》不讳言其叙事立场．堂而里之地略去了青春苦涩的一面，让观众欣赏北京少年擂着胸膛向全世界吹大牛的气魄和纯真。 (焦雄屏)
性的彻底完结
在《阳光灿烂的日子》中，毫无疑问，原本属于个体行为的对性的追求成了一种集体行为。而这一追求的集体对象只有两个：一个是于北蓓，另一个是米兰。
当于北蓓在其他伙伴的嬉笑声中强吻马小军．马小军极力拒绝，最终马小军脸上红红一片而于北蓓气急败坏的时候， 《阳光灿烂的日子》对性进行了第一次嘲讽和瓦解。对于马小军这个对性略觉神圣与神秘的半大孩子来说，性竟然成了一种强迫进行的集体游戏。于是在马小军的眼里，于北蓓成了一个毫无神秘性因而毫不美丽的单调的性的对象。在她那里，马小军找不到一点他所渴望的“美丽”的东西。
米兰“干呼万唤始出来”的出场给了马小军以极大的神秘感，于是在他眼中，米兰成了他自视是由自己独自寻找到的美丽高贵的暗恋对象。然而最初的神秘并没有给马小军以长久的可以守候的美丽体验。由最初不敢看米兰熟睡中无意暴露出来的身体；到看着身穿大块暴露的泳衣的米兰，说她“肥”得像刚生过孩子的妇女而朝她丰脓的屁股端上一脚：再到他最想要强暴米兰……马小军一步一步陷入对性的谜惑与失落之中。性的美丽的外衣一层层地被剥落，性不过就是欲望。
尤其当“彪哥”这个黑社会大哥以米兰的昔日情人身份出现时，尽管马小军仍旧毫不犹豫地拿起刀子想保卫她，但米兰的美丽与神秘已经开始破碎了，因为米兰根本就不是纯洁的；当刘忆苦公然以米兰的男友 自居时，马小军终于明白，米兰从来没有和他好过，她不过是他的暗恋甚至是意淫对象。于是，“强暴”这种最拙劣最无能的满足性欲的手段被他使用，可用这种手法去获得实际上摧毁了他心理上最后那点残留的美丽：当情况变成米兰大叫“这样有什么意思”而主动满足他时，马小军提起裤子落荒而逃。性，美丽的性甚至是肮脏的性都离他远去了。
性不过就是那只充满了气的、在空中像炮弹一样飞来飞去的避孕套。它那么地直接与无所谓，可以在空中荡来荡去而显出莫大的自由； 它那么地不可遏抑，可以由一只小小的橡皮套子膨胀成一枚横扫千军的 炮弹；然而，它又是那么地无意义，因为仅仅竟是一个小眼儿导致了原本觉得很宝贵很神圣的生命的诞生。
当马小军穿着米兰送给他的生日礼物——一条鲜红的游泳裤站在高台上的时候，与其说他是要再次向米兰证明自己以求最后的美丽，不如说他是要彻底摧毁自己的美丽的幻想。他绝望地从高台跌落入水，在池中沉浮，那一刻马小军再也没有什么美丽的念头了。——他再次游向了米兰、刘忆苦、于北蓓这些他曾经拒绝过的人，他渴望再次融入他们，然而结果却又是摧毁：千万只脚一次次踏下来向他宣告他彻底的孤寂。 他甚至没有能力去获得庸俗大众的认同，成了孤零零的人。
就这样，对性的瓦解完成了。马小军由拒绝庸俗的性到追求美丽的性再到美丽破灭再到拒绝庸俗最终彻底绝望——这就是《阳光灿烂的日子》里对性的摧毁的全过程。
❷ 求《刺激1995》或《可可西里》或《阳光灿烂的日子》影评 大概200-300字左右~经典的有的告诉我
《阳光灿烂的日子》无疑是九十年代中国影界的意外之喜。王朔的黑色幽默，夏雨宁静等演员略显稚拙但决不生涩的演绎，还有导演姜文初次执导的灵气与创劲儿综合之后，讲述的那段新中国初期一群北京孩子的成长历程，给观众的，决不仅仅是一种无所事事的闲聊调侃，也不仅仅是对特殊年代的追忆与讽讥。当观众深深的为影片打动时，就会发现，这部影片所展现的竟是一个意象丰富、意味深长的“社会—个人”、“文化—心理”图景。
这种图景当然具有它的时代性。作为时代的文化代言人，编剧王朔曾经风光无限，然而九十年代以来，他似乎渐渐地老去了。一群网络时代、新新人类的文化英雄正在崛起并取代他的位置。——如果可以这么说的话，那么《阳光灿烂的日子》几乎可以作为王朔，这位具有独特时代感的文化代言人离开时代文化中心位置时的告别演说，因此它似乎也预示着一个时代的结束。
现在距离影片公映已经有些年头了，因此当我们对这部影片进行再审视的时候，艺术元素已经退居次席，而更应该把它作为一个历史文化的特殊文本来分析。
一、 傻子：叙述的核心
无论哪位影评家都不会把“傻子”这个总共只有三句台词“欧巴、古伦木、傻B”道具型角色作为《阳光灿烂的日子》一片的中心。马猴、米兰甚至是刘忆苦的戏份都比他多的多。然而当我们对这部影片进行文本解构与理清的时候，就会发现：“傻子”是这部影片的叙述核心。
在影片中傻子几乎无处不在。他终日在有警卫站岗的部队大院门口傻笑，他呆滞可笑的脸上永远带着一些污垢，他总骑在一根木棍上面高叫。然而就是这样一个角色，马猴在大院门口等米兰时有他；米兰约马猴晚上一起玩的时候也有他；而更多的时候，傻子是在画面中闪过或作为一个远景样的道具。——这种无处不在的蕴涵向我们暗示着，傻子这个人物与马猴这群孩子有着密切的，但文本本身并未直接表现的关系。果然，我们看到，马猴等人因为外院的孩子欺辱傻子而去打群架。这个细节固然是要推动剧情发展以表现马猴的某种心理，但事实上它却没有那么简单。
联系到傻子经常出现的位置：部队大院（马猴等人住在里面）的门口，联系到影片结尾处，已经成人的马猴们路遇傻子时的兴奋甚至是亲切，就不得不使人相信，马猴等人认为：傻子就象其他的哥儿们一样伴随着自己的成长，是自己队伍中的一员。尽管在大多数时候这个成员并不与其他成员一起活动，只是作为一个事件的旁观者，但这种群体的认同感却是不能抹杀的。
然而，马猴们却不知道，傻子其实就是自己的抽象。用更直接的语词表达就是：马猴们就是傻子，他们中的每一个都是傻子的分身。因此，整部影片的叙述核心是傻子，从根本意义上来讲，这是一部表现一群傻子的生活历程的影片。当然，并不是因为同伴中有一位傻子的存在，其他人就也成了傻子。是影片的叙事含蓄委婉地向我们一次又一次地证明：马猴们其实就是一群傻子——这一发现乍一看是荒谬的，但恰恰就是王朔等《阳光灿烂的日子》一片的制作人的灵气所在，他们用电影画面把现实包装，用画外音的强行插入把现实淆混，然后再返销给现实，从而完成了对现实的嘲弄与解构。
二、 傻子的话语变向
傻子是对马猴们的抽象，甚至是对时代的抽象，它最重要的抽象点在于话语的变向。
虽然傻子总共只有三句台词“欧巴、古伦木和傻B”，但这三个短语却意味深长，几乎可以作为时代的话语凝练。由它们的变化我们又可以反观时代的意味和人的价值的变化。
影片本身并没有明示“欧巴和古伦木”到底是一种怎样的话语。它们是从哪里来的？影片并没有叙述。然而通过时代的分析，我们可以对它们作出某种也许极为接近事实的假设。而一旦我们联系“欧巴和古伦木”的外来语特点和故事的发生时间——建国初期，我们几乎就可以肯定，傻子的话语来自苏联或者南斯拉夫或者别的什么共产主义主义意识形态统治下的国家。这是和历史极为接近的，因为建国初期我们国家外来语的主要进口地只有那些和我国称兄道弟的社会主义国家。因此，“欧巴和古伦木”本身就蕴涵着极强的时代特色。这种特色和建国初期的社会气氛应该是相吻合的。
而当影片结尾，长大成人的马猴们开着豪华轿车在八十年代北京才有的立交桥上路遇傻子而冲傻子高呼“欧巴、古伦木”以寻求一种亲切感时，傻子脱口而出的“傻B”则又是一种新的话语时代表征。这是怎样一种话语呢？“傻B”这句典型的京骂在影片的末尾出现到底能说明什么呢？——这要和“欧巴、古伦木”相联系。
一个傻子仅有的几句语言由神圣的高度意识形态化的集体语词转变为一句市井人物的公众“骂语”，这种意味展现的也许就是我们这个社会和社会中个人的历史文化变迁。而由《阳光灿烂的日子》优美情调所表现的略带滑稽的话语变向无疑就是一种由神圣到世俗，由集体到个人的摧毁与瓦解的过程。我们似乎可以得出这样一个推论：“欧巴、古伦木就是傻B。”
另外我们需要特别注意的一点是：话语的主体自始至终都是一个傻子。建国初期他就在有战士站岗的军队大院门口傻笑着高呼“欧巴、古伦木”；几十年过去，他又穿着西装、骑着木棍在北京的现代化立交桥上不屑的大骂“傻B”。天才的《阳光灿烂的日子》的创作者不但用傻子的呓语 摧毁了我们几十年的社会历史，而且也用这一形象主体和叙述中心在讥讽中解构了这几十年历史的集体性主体。
当然这一摧毁过程并不是仅有话语变向就能完成的了的，《阳光灿烂的日子》一片几乎嘲笑了被它视作“傻子”的历史本身和历史主体的一切要素。如果对这些要素作一种概观，可以将之分为两个部分：个体的性与集体的神圣。
三、 性的彻底完结
在《阳光灿烂的日子》中，毫无疑问，原本属于个体行为的对性的追求成了一种集体行为。而这一追求的集体对象只有两个：一个是刘北蓓，另一个是米兰。
当刘北蓓在其他伙伴的嬉笑声中强吻马猴，马猴极力拒绝，最终马猴脸上红红一片而刘北蓓气急败坏的时候，《阳光灿烂的日子》对性进行了第一次嘲讽和瓦解。——对于马猴这个对性略觉神圣与神秘的半大孩子来说，性竟然成了一种强迫进行的集体游戏。当刘北蓓在男孩子们洗澡时闯入而使其中一位性欲勃发下体勃起，引得其他伙伴大骂“你丫怎么这么流氓”时，性不过就是一种赤裸裸的欲望。它没有丝毫的美丽可言，尽管他们试图用“流氓”一词来拒绝性的不美丽。
于是这个据米兰介绍“认识很多人”，但又不知道自己名字正确念法的刘北蓓成了一个毫无神秘性因而毫不美丽的单调的性的对象。在她那里，马猴找不到他所渴望的那点儿美丽的东西。那么，马猴自认为很合己意的对象米兰出场了。
米兰“千呼万唤始出来”的出场给马猴以极大的神秘感，于是在他眼中米兰也就成了他自视是由自己独自寻找到的美丽高贵的暗恋对象。然而最初的神秘并没有给马猴以长久的可以守侯的美丽体验。
由最初不敢看米兰熟睡中无意暴露出来的身体；到看着身穿大块暴露的泳衣的米兰，说她“肥”的象刚生过孩子的妇女而朝她丰腴的屁股踹上一脚；再到他最终去强暴米兰而使米兰女性特征暴露无疑；马猴一步一步陷入对性的迷惑与失落之中。性的美丽的外衣一层层的被剥落，性不过就是欲望。
米兰不过是马猴虚假的性幻想的对象。起初，马猴还可以为在伙伴面前证明自己并不胆怯以向米兰显示自己男人的魅力而爬上高高的烟囱，摔落下来也兴高采烈；可当“彪哥”这个黑社会大哥也是米兰的昔日情人出现时，尽管马猴仍旧毫不犹豫的拿起刀子想保卫她些什么，但米兰的美丽与神秘已经开始破碎了，因为米兰竟然根本就不是纯洁的；当刘思甜公然以带米兰为女友自居时，马猴终于明白，米兰从来没有和他好过，她不过是他的暗恋甚至是意淫对象。于是，“强暴”这种最拙劣最无能的满足性欲的手段被他使用，可用这种手法去获得实际上摧毁了他心理上最后那点残留的美丽：当情况变成米兰大叫“这样有什么意思”而主动满足他时，马猴提起裤子落荒而逃。性，美丽的性甚至是肮脏的性都离他远去了。
性不过就是那只充满了气的、在空中象炮弹一样飞来飞去的避孕套。它那么的直接与无所谓，可以在空中荡来荡去而显出莫大的自由；它那么的不可遏抑，可以由一只小小的橡皮套子膨胀成一枚横扫千军的炮弹。然而，它又是那么的无意义，因为仅仅竟是一个小眼儿导致了原本觉得很宝贵很神圣的生命的诞生。
当马猴穿着米兰送给他的生日礼物一条鲜红的游泳裤站在高台上的时候，与其说他是要再次向米兰证明自己以求最后的美丽，不如说他是要彻底摧毁自己的美丽的幻想。他绝望的从高台跌落入水，在池中游浮，那一刻马猴再也没有什么美丽的念头了。——他再次游向了米兰、刘思甜，刘北蓓这些他曾经拒绝过的人，他渴望再次融入他们，然而结果却又是摧毁：千万只脚一次次踏下来向他宣告他彻底的孤寂。他，甚至没有能力去获得庸俗大众的认同。人，成了孤零零的人。当马猴绝望的仰躺在水池中央时，我们仿佛看见了“傻子”那无处不在的身影。
就这样，对性的瓦解完成了。马猴由拒绝庸俗的性到追求美丽的性再到美丽破灭再到拒绝庸俗最终彻底绝望——这就是《阳光灿烂的日子》对性的摧毁全过程。
四、集体神圣的完结
如上所述，《阳光灿烂的日子》一片无处不在的消解“性”的同时，也无处不在的消解着集体的神圣性。
《阳光灿烂的日子》在刻画米兰的时候，对她作了细致的解剖剥去了她的性的美丽外衣，而最终米兰如佛家语成了“一个臭皮囊”。这个过程也完全可以理解是为对集体神圣的消解。米兰对于这帮孩子来说是集体的性的对象，而在马猴心里则又具有神圣的意味，当米兰暴露出她的虚假时，一种集体虚无的意象就产生了，而当马猴急噪的试图强暴她时，我们甚至可以说，马猴是在自己完结由自己构造起来的神圣。
刘思甜因为年纪较长又刚从部队退伍回来而在马猴这帮孩子中具有了特殊的地位，他似乎成了他们的领袖。他可以随便命令别的孩子去门口等人，买冰棍甚至是“到一边蹲着”。打群架的时候他说了算，和彪子对峙时由他作头。然而，在马猴的假想中，刘思甜被无数次的猛刺——集体的领袖也完结了。他虽然不象那个心狠手辣的流氓头子“小混蛋”最终被几个十六七岁想取代他地位的孩子刺死，但他的结果同样具有象征意义：他成了真正的生理傻子。
前面已经讲到，以刘思甜为头的这个小集体中的每个成员都是傻子的分身。这是一个傻子的集体。这个集体最终的命运是各奔东西，很长时间里彼此音信全无。为什么呢？是他们大了，不需要再在一起胡乱玩耍了吗？这只是一个极普通的因素。更重要的，是马猴的被拒绝。马猴一次次的被他昔日的伙伴踏进水里，那无数双脚轮次踏下，标示着集体的隔膜。脚是要踏向自己的伙伴的，但同时却也是踏向自己，踏向这个昔日的集体。直到有一天他们觉得这个集体无聊了而各奔东西时，那无数次的“踏”才显出真正的力量来。集体从内部瓦解了，原因却只是一个成员和另一个成员之间在性事上的争执。
流氓的领袖最终被更年轻的流氓所杀，混混的领袖最终被炮弹震成了傻子。威风八面的老将军和年轻貌美的小老婆坐在集体的最前列与大众“集体偷看”黄色电影却又冠以道貌岸然的名目。为人师表的老师在神圣的讲台上却是那么的飞扬跋扈和滑稽委琐。着装齐整的某国大使竟然是用破烂装扮的骗子。开着军车打架斗殴的流氓们集体喝酒放荡的地方竟是挂着领袖像的共产主义饭店（老莫）。少年们在迎接“贵宾”可他们的形象和舞蹈却宛如拙劣的小丑。军队大院的大门竟然由一个傻子和一个战士一起守卫。——《阳光灿烂的日子》残忍的把世界万物的原生态赤裸裸的展现给观众看：没有什么原本神圣，崇高，伟大的集体行为是真正如其所是的。
对也许是世界上最温馨的集体“家”的解构，彻底完结了集体的一切神圣性和完满性。家是什么呢？人们可以象马猴的父亲一样不要升迁的机会去创造它，也可以象马猴的母亲一样不要教师的工作去追求它，然而“家庭”这个温暖小集体结成之后呢？以前不要升迁的开始不回家而试图重新获得机会，原本不要工作的开始牢骚百出气愤异常。这是怎样一个家庭呢？昏暗的光线，阴暗的角落，离散的心灵，孤寂的孩子——“家”虚空了。
就这样，在一种细心经营地打乱时空与模糊现实的优美叙事中，《阳光灿烂的日子》以一种“傻子呓语”的方式，完结了对集体、对神圣的解构。
五、 傻子向傻子的回归
当一切都完结的时候，我们应该回过头来重新审视“傻子”这个角色并对《阳光灿烂的日子》一片进行整体的总结。
历史不过是混乱模糊的，而历史的主体不过是“骂自己傻B的傻子”，
尽管有些时候他们的身旁还有强权（解放军）的守卫——这就是《阳光灿烂的日子》所力图展现给观众的，对历史以及个人的摧毁性概括。
年轻的时候，这些傻子们就生活在“无”里。没有学习，没有父母，没有性，没有工作，没有勇气。长大了他们依旧是生活在“无”中。当多年以后，马猴们在豪华轿车上因为一句傻子的“傻B”而快乐地呵呵大笑时，一切意义都消逝了 ：轿车，洋酒，西装革履，美丽，神圣，价值，性，集体——通通隐退于“傻B”之后。
他们初时是生活在“无”中的傻子，终了仍旧是生活在“无”中的傻子。人的一生不过是一个从“傻子向傻子回归”的过程。起点与终点唯一不同的也许只是对“无”的态度：在成年的傻子看来，“无”已经不成为一个问题，“无”就是习以为常的生活，因为面对“无”他们已经能够放声大笑。
❸ 刘斌的主要作品
1987年《同一片蓝天下》出演；导演：刘淑安
1987年《京都球侠》饰大熊；合作演员：陈佩斯、张丰毅、姜昆、刘江、王姬、唐杰忠；导演：谢洪
1987年《人间恩怨》男二号；饰杨小虎；合作演员：张雁、凌元、孙维亮；导演：薛宜昌、邢丹
1990年《本命年》饰王宝铁；合作演员：姜文、程琳、梁天、刘小宁、岳红；导演：谢飞
1990年《后会有期》出演、兼制片人；合作演员：宋晓英
1991年《周末恋爱角》饰胖子；合作演员：郭达、蔡明、六小龄童、傅艺伟；导演：王凤奎、顾晶
1991年《大太监李连英》男二号；饰二总管崔玉贵、兼制片人；合作演员：姜文、刘晓庆、朱旭、徐帆；导演：田壮壮
1991年《情惑》男一号；饰肖和；合作演员：张强、宋戈；导演：陈国星
1991年《谋生奇遇》男一号 ；饰 ； 合作演员：常戎；导演：吕绍连、杨晓丹
1994年《阳光灿烂的日子》客串；饰刘思甜（成年）；合作演员：姜文、夏雨、韩冬、耿乐、宁静、陶虹、斯琴高娃、王学圻、冯小刚、左小青；导演：姜文
2009年《斗爱》（原名：舞动心灵）男二号；饰五哥；合作演员：钟汉良、爱戴、孙田莉子；导演：张挺 《辩护律师》20集；出演
《人民不会忘记》出演、兼制片人；
《唐伯虎》8集；出演
1989年《黑眼睛太阳神》14集；出演
1993年《海马歌舞厅》41集；男一号；饰马斯达；合作演员：陈小艺、梁天、李成儒、姜昆、韩善续、等众多明、笑星；导演：刘毅然
1993年《我爱我家》11集，12集，92集客串；饰 ；合作演员：宋丹丹、文兴宇、杨立新、梁天、关凌；导演：英达
1998年《无雪的冬天》21集；饰吴天喜；合作演员：陈宝国、刘蓓、丁志诚、祁艳、李成儒、雷恪生；导演：赵宝刚1999年《永不瞑目》27集；饰杜长发；合作演员：陆毅、苏瑾、尤勇、袁立、钱勇夫；导演：赵宝刚
1999年《男人离婚》27集；男一号；饰沈国良、兼制片人；合作演员：潘虹、达式常、赵亮、丁嘉丽、韦力、孙思翰；导演：江澄
2000年《完全婚姻手册》24集；饰车文龙；合作演员：常戎、盖丽丽、佟瑞欣、马伊琍、张子健、何赛飞；导演：江澄
2001年《让爱作主》22集；饰王书；合作演员：王志文、江珊、朱娜、徐杨；导演：张建栋
2001年《黑洞》31集；饰张峰；合作演员：陈道明、陶泽如、董勇、陶虹、许多；导演：管虎
2002年《生活秀》25集；男二号；饰洪涛；合作演员：盖丽丽、廖金生、邵峰、郭柯宇；导演：傅靖生
2002年《人大主任》（又名：权利）22集；饰常明；合作演员：鲍国安、赵烜煊、奚美娟、田海蓉；导演：唐敬睿
2002年《危险进程》23集；男二号；饰许青山；合作演员：廖金生、马跃、李艳秋、王思懿、许多、吴卫东导演：杨凤良
2002年《大宅门》续集；第41集—72集；饰白敬业；合作演员：陈宝国、江珊、佟瑞欣、何赛飞、俞飞鸿、刘蓓、雷恪生；导演：郭宝昌
2003年《冬至》40集；饰刘家善；合作演员：陈道明、丁勇岱、李成儒、张子健；导演：管虎、乌迪
2003年《黄金时代》（又名：罪恶密码）26集；饰黄求生；合作演员：高曙光、寇振海、边缘、徐永革、杨梅、刘思彤；导演：袁英明（中国香港）
2003年《永不言败》20集；男二号；饰 ；合作演员：丁志诚、赵烜煊、虞梦、吴辰君；导演：张来京
2005年《基因之战》22集；饰刘戈壁；合作演员：丁志诚、赵琳（现名：赵子琪）；刘佳、王策；导演：刘立京、温文杰
2006年《上书房》42集；男二号；饰田师傅；合作演员：寇振海、王庆祥、杨幕、刘蓓、袁弘；导演：曾丽珍（中国香港）
2008年《情证今生》24集；男二号；饰纪远航；合作演员：陈坤、陈宝国、杨蓉；总导演：张绍林；导演：陈东村
2009年《苏菲的供词》27集；男一号；饰王凯；合作演员：张歆艺、王志飞、赵宝刚；导演：王晓明
2011年《母子连心》；男二号；饰二宝；合作演员：李泽铎、王静、姚安濂；导演：延艺
2013年《红色通道》30集；男二号；饰周默涵；合作演员：刘烨；导演：常猛 《家庭大事》
《炊事班的诡计》
❹ 求阳光灿烂的日子完整剧本，不是某本书上的内容，能够直接打印，谢谢！
根据王朔小说《动物凶猛》改编
编剧/导演：姜文
片头字幕
镜头1
黑底中，陆续出现影片主创人员名字的白色字幕。
音乐：
笛子吹奏的《远飞的大雁》
旁白：（中年马小军）
北京变得这么快。20年的工夫它变成了一个现代化城市，我几乎从中找不到任何记忆里的东西。
事实上这种变化，已破坏了我的记忆，使我分不清幻觉和真实，我的故事总是发生在夏天，炎热的气候使人们裸露的更多，也更难掩饰心中的欲望。
那时候好像永远是夏天，太阳总是有空出来伴随着我们，阳光充足，太亮，使得眼前一阵阵发黑……
镜头2
黑底中，出现巨大的红色字体：阳光灿烂的日子
送父出征
大院广场日，外景
镜头3 摄法:中遥
天空。（摇下）毛主席塑像半身。
镜头4 摄法：中景
礼堂门前，战士挥舞的彩带划过画面。干部列队走出礼堂。
歌词：
革命风雷激荡，战士胸有朝阳。毛主席呀毛主席，我们有多少的知心话儿要对您讲。
镜头5 摄法：全景
礼堂楼顶，四个小男孩迎面跑来。
镜头6 摄法：全俯
礼堂门前，锣鼓震天，彩带飞舞，干部列队走出礼堂。
镜头7 摄法：中景
锣鼓划过画面，干部队伍迎面走来。
旁白：
“九大”过后不久，我爸爸他们的部队接受了新任务要去贵州进行“三支两军”工作，当军代表。
镜头8 摄法：中
马母在喊：“小军！小军！”
一群孩子冲过，撞在马母身上。
马母：“挤什么呀！”“小军！小军！”
镜头9 摄法：近移
四个小男孩背身（移），他们看着楼下热闹的场面。
马母画外音：“下来！下来！”
镜头10 中景
队伍迎面走。
镜头11 摄法：全景
毛主席塑像。
镜头12 摄法：小全景
众干部敬礼。
镜头13 摄法：近景
众干部敬礼，礼毕。
镜头14 摄法：中跟
马母在人群中寻找。
镜头15 摄法：中跟
马父在人群中寻找。
镜头16 摄法：中跟
马母见到马父，两人在议论，寻找。
镜头17 摄法：中跟
童年的马小军在跑。
镜头18 摄法：中景
马小军入画，马母生气地打了他一巴掌。
镜头19 摄法：全摇
载满军人家属的车队驶出大门。
机场路上日 外景
镜头20 摄法：全仰
杨树划过。
镜头21 摄法：中跟
卡车上，马小军站在父母中间，他高兴的指向画外。
镜头22 摄法：中跟移
马小军及父母站在卡车上{背}，马小军指着远处，远处一辆辆坦克划过。
旁白：
我当时最大幻想便是中苏开战。因为我坚信在新的一场世界大战中，我军的铁拳定会把美苏两国的战争机器咂的粉碎。一名举世嘱目的战争英雄将由此诞生，那就是我
镜头23 摄法：全
一辆坦克划过画面。
机场日 外景
镜头24 摄法：全摇
机场，直升飞机在空中。（跟摇）载满军人家属的一辆辆卡车驶进机场，一辆吉普车驶进机舱。
镜头25 摄法：中景
载着马小军及父亲的车停下。
镜头26 摄法：全景
螺旋桨在飞速旋转。
镜头27 摄法：近跟
马父跳下车。
镜头28 摄法：中景
马母跳下车。
镜头29 摄法：中景
飞机在慢慢移动。
景头30 摄法：近景
马小军注视着画外。
镜头31 摄法：中景
一军官向众干部敬礼出画右，马你回身。
镜头32 摄法：全景
机尾，干部列队走出机舱。
马父画外音：“向右转！”
镜头33 摄法：中景
马父下令：“齐步走”众干部走。
景头34 摄法：全景
机尾，干部列队走进机舱。
镜头35 摄法：近景
马小军吹哨。
镜头36 摄法：小全景
机尾，将要走进机舱的马父回头。
镜头37 摄法：近景
马小军冲出画。
镜头38 摄法：全景
马小军冲向机尾。
镜头39 摄法：小全景
马小军将哨子带到了父亲的脖子上，转身跑了画外。
镜头40 摄法：近景
马小军扑进母亲怀里，马母生气的说着他。
镜头41 摄法：全景
飞机慢慢地滑行。
镜头42 摄法：近景
马小军看着画外。
镜头43 摄法：中景
机头划过画面。
镜头44 摄法：中景
飞机在滑行。
镜头45 摄法：近景
飞机划过画面。
镜头46 摄法：全俯
飞机起飞，划过画面。
镜头47 摄法：全仰摇
飞机划过画面，（摇）飞向远处。
根据王朔小说《动物凶猛》改编
编剧/导演：姜文
片头字幕
镜头1
黑底中，陆续出现影片主创人员名字的白色字幕。
音乐：
笛子吹奏的《远飞的大雁》
旁白：（中年马小军）
北京变得这么快。20年的工夫它变成了一个现代化城市，我几乎从中找不到任何记忆里的东西。
事实上这种变化，已破坏了我的记忆，使我分不清幻觉和真实，我的故事总是发生在夏天，炎热的气候使人们裸露的更多，也更难掩饰心中的欲望。
那时候好像永远是夏天，太阳总是有空出来伴随着我们，阳光充足，太亮，使得眼前一阵阵发黑……
镜头2
黑底中，出现巨大的红色字体：阳光灿烂的日子
送父出征
大院广场日，外景
镜头3 摄法:中遥
天空。（摇下）毛主席塑像半身。
镜头4 摄法：中景
礼堂门前，战士挥舞的彩带划过画面。干部列队走出礼堂。
歌词：
革命风雷激荡，战士胸有朝阳。毛主席呀毛主席，我们有多少的知心话儿要对您讲。
镜头5 摄法：全景
礼堂楼顶，四个小男孩迎面跑来。
镜头6 摄法：全俯
礼堂门前，锣鼓震天，彩带飞舞，干部列队走出礼堂。
镜头7 摄法：中景
锣鼓划过画面，干部队伍迎面走来。
旁白：
“九大”过后不久，我爸爸他们的部队接受了新任务要去贵州进行“三支两军”工作，当军代表。
镜头8 摄法：中
马母在喊：“小军！小军！”
一群孩子冲过，撞在马母身上。
马母：“挤什么呀！”“小军！小军！”
镜头9 摄法：近移
四个小男孩背身（移），他们看着楼下热闹的场面。
马母画外音：“下来！下来！”
镜头10 中景
队伍迎面走。
镜头11 摄法：全景
毛主席塑像。
镜头12 摄法：小全景
众干部敬礼。
镜头13 摄法：近景
众干部敬礼，礼毕。
镜头14 摄法：中跟
马母在人群中寻找。
镜头15 摄法：中跟
马父在人群中寻找。
镜头16 摄法：中跟
马母见到马父，两人在议论，寻找。
镜头17 摄法：中跟
童年的马小军在跑。
镜头18 摄法：中景
马小军入画，马母生气地打了他一巴掌。
镜头19 摄法：全摇
载满军人家属的车队驶出大门。
机场路上日 外景
镜头20 摄法：全仰
杨树划过。
镜头21 摄法：中跟
卡车上，马小军站在父母中间，他高兴的指向画外。
镜头22 摄法：中跟移
马小军及父母站在卡车上{背}，马小军指着远处，远处一辆辆坦克划过。
旁白：
我当时最大幻想便是中苏开战。因为我坚信在新的一场世界大战中，我军的铁拳定会把美苏两国的战争机器咂的粉碎。一名举世嘱目的战争英雄将由此诞生，那就是我
镜头23 摄法：全
一辆坦克划过画面。
机场日 外景
镜头24 摄法：全摇
机场，直升飞机在空中。（跟摇）载满军人家属的一辆辆卡车驶进机场，一辆吉普车驶进机舱。
镜头25 摄法：中景
载着马小军及父亲的车停下。
镜头26 摄法：全景
螺旋桨在飞速旋转。
镜头27 摄法：近跟
马父跳下车。
镜头28 摄法：中景
马母跳下车。
镜头29 摄法：中景
飞机在慢慢移动。
景头30 摄法：近景
马小军注视着画外。
镜头31 摄法：中景
一军官向众干部敬礼出画右，马你回身。
镜头32 摄法：全景
机尾，干部列队走出机舱。
马父画外音：“向右转！”
镜头33 摄法：中景
马父下令：“齐步走”众干部走。
景头34 摄法：全景
机尾，干部列队走进机舱。
镜头35 摄法：近景
马小军吹哨。
镜头36 摄法：小全景
机尾，将要走进机舱的马父回头。
镜头37 摄法：近景
马小军冲出画。
镜头38 摄法：全景
马小军冲向机尾。
镜头39 摄法：小全景
马小军将哨子带到了父亲的脖子上，转身跑了画外。
镜头40 摄法：近景
马小军扑进母亲怀里，马母生气的说着他。
镜头41 摄法：全景
飞机慢慢地滑行。
镜头42 摄法：近景
马小军看着画外。
镜头43 摄法：中景
机头划过画面。
镜头44 摄法：中景
飞机在滑行。
镜头45 摄法：近景
飞机划过画面。
镜头46 摄法：全俯
飞机起飞，划过画面。
镜头47 摄法：全仰摇
飞机划过画面，（摇）飞向远处。
窥视跳舞/打断窥视/扔书包
小学校内日 内景/外景
镜头48 摄法：中移
墙（移）马小军入画，他慢慢地移向窗口。
旁白：
爸爸走了，我获得了空前的自由，我特别羡慕父母都在外地工作的那种孩子。如今我终于加入了他们的行列。
镜头49 摄法：全景
三个小姑娘在跳舞。
镜头50 摄法：中摇近
马小军出神地看着画外的小姑娘跳舞。
镜头51 摄法：近景
一小女孩的腿在舞动。
镜头52 摄法：近景
一小女孩在跳。
镜头53 摄法：近景
马小军出神的看着。
镜头54 摄法：中景
窗户被打碎。
镜头55 摄法：全景
碎玻璃掉在地上，小女孩停止跳舞。
镜头56 摄法：近景
马小军回身，画外哥儿几个：“给丫一大哄哦！”“哦喉！哦喉！”
镜头57 摄法：全推中
哥儿几个坐在平台上喊着：“给丫一铁丝哦，大腿一抽筋，给丫一搓板哦，搓脊梁又搓眼儿……”
镜头58 摄法：中景
大树旁，马小军（背）入画拎起木棍跑出画。
镜头59 摄法：近景
马小军入画冲进门洞。
镜头60 摄法：全跟
小哥儿几个奔命跑，马小军跑入画，举着棍子，马小军：“给我站住……”
镜头61 摄法：全跟
小哥儿几个跑向沙滩，马小军仍掉棍子，扑过去。
镜头62 摄法：中景
四个男孩站起身。
刘思甜：“咱们打赌，看谁把书包仍的最高！”
众“行”
刘思甜：“打什么的？”
羊搞：“冰棍！”
马小军：“奶油的
羊搞：“两根”
刘思甜：“好”
众：“我先来！我先来！”
刘思甜：“别 别 别，从大蚂蚁开始！咱得把书包扔得跟楼一样高”
众：“行！行！蚂蚁你先来！一！二！三！”
“哎呀！不行！不行！刘思甜，该你！”
“一！二！三！哎呀，不行！”
“羊搞，你！该你！一！二！三！哎哟，真次！破玩意儿。”
“马猴！马猴！该你！”
刘思甜等三人扔书包，书包都落了下来。最后到马小军。
马小军：“躲开！”
众：“一！二！三！”
马小军将书包高高仍起。书包飞出画外，孩子们久久地抬头看天。
镜头63 摄法：全仰。
书包在空中盘旋，落下。（升格）
过渡到少年马小军/一起去上学
大院内日 外景
镜头64 摄法：近摇全
长成少年的马小军将书包接上。
马小军：“我操！你丫怎么这么懒，连书包都懒的拿，赶紧走。”
刘思甜.羊搞：“大蚂蚁！快点儿，迟到了，迟到了，快一点儿。等你半天了。”
大蚂蚁：“别喊了，我姥姥在家去不了了。”
众：“什么你姥姥，骗谁呀你！赶紧走！赶紧走！”
旁白：
小学就这么毕业了，大家升入了不同的中学。这是校方为拆散像我们这样的小集体，而专门采取的措施。可是没过几年，我们便随大人搬到了东城区一个军队家属院，本来分开的老哥儿们又相聚了。
大院门口日 外景
镜头65 全景
哥儿几个骑车出院
哥儿几个：“古伦木！古伦木！”
傻子：“欧巴！”
镜头66 摄法：中景
傻子骑着木棍。车轮从他身边滑过。
哥儿几个：“古伦木！古伦木！”
傻子：“欧巴！欧巴！”
镜头67 摄法：全走中
哥儿几个，并排骑车由纵深而来，边骑边唱：“临别时，我告诉你，不要往家招男的，如今我看见了窗上的痕迹，你他妈是怎么搞的。”
旁白：
70年代中期，北京还没有这么多的汽车和豪华的饭店，街上也没有怎么多人。比我们大几岁的都去了农村和部队，这坐城市属于我们。
镜头68 摄法：全走远
哥儿几个唱着向比纵深骑去：“掐死你，我掐死了你，掐死你这不要脸的，如今我看见了窗上的痕迹，你他妈是怎么搞的。”
教室风波
教室日 内景
镜头69 摄法：近景
胡老师：“上课！”
画外音：“起立！”
镜头70 摄法：全景
全班同学起立。
镜头71 摄法：中景
胡老师：“同学们好！”
镜头72 摄法：全景
全班同学：“老师……”
镜头73 摄法：中景
马小军等同学：“……好！”
镜头74 摄法：中景
胡老师欲说话，讲台上的草帽被风吹走。
镜头75 摄法：全景
全班同学大学。
镜头76 中跟
胡老师从煤堆里捡起草帽走向讲台。
胡老师：“不要笑，很简单的一个物理现象，坐下”
镜头77 摄法：全景
全体同学坐下。
镜头78 摄法：中景
胡老师站在讲台前。草帽又一次被风吹走。
镜头79 摄法：全景
同学们又笑了，羊搞起身出画右。
镜头80 摄法：中跟摇
羊搞到煤堆前将草帽捡起递给胡老师。
胡老师：“谁让你离开坐位的，无组织无纪律，回去！”
羊搞转身欲走
胡老师：“我让你把帽子给我放在这儿再回去懂吗？”
羊搞：“懂！胡老师。”将帽子放下转身走。
镜头81 摄法：全景
羊搞回到坐位上。
胡老师画外音：“谁是班长？”
羊搞起身跑到班长身边指：“她！”
胡老师画外：“你给我……”
镜头82 摄法：中景
胡老师拍桌子：“回来！”
镜头83 摄法：全景
羊搞返回坐位。
镜头84 摄法：中景
胡老师：“谁问你啦？我问谁是班长的目的，是要让他自己站起来。”
镜头85 摄法：全景
全体同学在坐，班长站着。
胡老师画外音：“下课之后把这堆煤统统地撮出去。”
班长坐下。
胡老师画外音：“大家把书翻到35页。”
镜头86 摄法：中景
胡老师将草帽翻开用板擦压上。伸手拿粉笔。
镜头87 摄法：全景
同学们在翻书。
镜头88 摄法：中景
胡老师在黑板上写字，片刻他回身看大家。
镜头89 摄法：全景
同学们安静的坐着。
镜头90 摄法：中景
胡老师写完后转身对大家：“咱们讲讲这个《中俄尼布楚条约》，中，清政府；俄，沙俄政府。”
镜头91 摄法：全景
同学们安静的听着。
镜头92 摄法：中景
胡老师看看黑板对大家：“啊，尼布楚，何为尼布楚？”
镜头93 摄法：全景
同学们安静的听着。
镜头94 摄法：中景
胡老师：“贝加尔河以东的地区，啊。”他低头看画外。
镜头95 摄法：特写
草帽里装满了煤球。
镜头96 摄法： 近景
胡老师将书摔在桌上：“这是谁干的！”
镜头97 摄法：全跟 移中
胡老师拍着讲台：“谁干的？”走到羊搞的桌前拍桌子：“这是什么意思？谁？”
羊搞：“不是我，不是我，您看我的手是干净的。”
胡老师：“都把手伸出来！”众同学将手伸出，胡老师从前走到后检查，当他往回走时，马小军起身：“胡老师！”
胡老师：“你说！”
马小军：“算了，不说了。”
胡老师走到马小军身旁：“你说！不要怕！”
马小军：“我是说他可能是怕那帽子再飞走，我觉的动机是好的。”
众同学笑。
胡老师：“我问的你是谁？”
马小军：“噢，那我可不知道！”
胡老师：“坐下。”走向前。
马小军画外：“老师，你可千万别生气！”
从同学：“老师别生气！”
镜头98 摄法：中景
胡老师回到讲台前对画外的众同学：“这节课咱不上了，我跟你们说我要查清楚，我要查清楚。”
镜头99 摄法：全景
门被踢开，一男生冲进，横穿教室跳窗而跑。
镜头100 摄法：近景
马小军看着，画外又一声，马小军回头。
镜头101 摄法：全景
两名男生，冲进教室，跳上桌子，斜穿教室跳窗追去。
镜头102 摄法：中景
胡老师看着。
镜头103 摄法：全景
众同学坐下。
镜头104 摄法：中推
马小军看着画外的的胡老师。
镜头105 摄法：近景
胡老师生气的低下头。
画外男生：“胡老师，胡老师，劳驾您！”
镜头106 摄法：近景
窗外男生：“把鞋给我捡出来。”
镜头107 摄法：中景
胡老师对画外的男生：“你是不是上厕所也要让老师给你擦屁股啊？”
镜头108 摄法：近景
窗外的男生看着胡老师。
胡老师画外音：“给你鞋！我给你穿上……”
镜头109 摄法：中景
胡老师拍着桌子：“……得了。”
男生画外：“那倒不用，您就给我扔出来得了。”
胡老师：“滚！你们这些害群之马，不学无术，焦师傅！焦师傅！”
镜头110 摄法：近景
马小军与同桌女同学说着什么。
胡老师画外音：“哪位同学赶紧去把咱们工宣队的焦师傅请到教室来！”
马小军转身出画左。
镜头111 摄法：近景
窗外男生：“咳！姓胡的，你别给脸不要脸，求你那么点儿事儿你都不给我办，你等着！”
镜头112 摄法：中景
胡老师：“咳！笑话，我等什么？啊？你还能把我怎么样？你不要来这套恐吓讹诈嘛！”
镜头113 摄法：中跟
马小军爬和门口。
男外男生：“行！行！你等着，我还不要了。”
镜头114 摄法：中跟
胡老师：“你回来！难道你会叫人打我吗？你扎我的车胎，你暗害我不成吗？啊！我们没人稀罕你这只破鞋。”将鞋仍出窗外，将窗户关上。
镜头115 摄法：中摇全
学校楼道内，马小军从门下爬出（摇）走向楼门口。
吹避孕套
马小军家夜 内景
镜头116 摄法：近景
一双手在挫钥匙。
镜头117 摄法：近景
马小军低头看着，他满脸是汗。抬头吹吹钥匙。
镜头118 摄法：近景
钥匙开锁。
镜头119 摄法：近景
马小军微笑的脸。
镜头120 摄法：近景
锁仍到桌面上。
镜头121 摄法：中推近，摇升
写字台（推），手入画将锁打开放在桌上。抽屉拉开。
镜头122 摄法：近景
马小军低头看画外。
镜头123 摄法：近俯
抽屉一双手将刀拨出，拿了画外。手入画将抽屉内的另一把刀拿出。
镜头124 摄法：近景
马小军在玩刀。
镜头125 摄法：近俯
抽屉，马小军的手在翻小盒内的像章。
镜头126 摄法：全走近，走中
马小军转身，他身前挂满像章，走向里屋，开灯，走到镜子前。
镜头127 摄法：近景
马小军对着镜子：“敬礼！齐步走！当！当！~当！……请首长放心，我们保证完成任务！851 .851，我是延安！我是延安！向我开炮！向我开炮！”
镜头128 摄法：近俯
抽屉，马小军的手在翻，他翻开一个笔记本，拿起一个小纸袋儿（避孕套）。
镜头129 摄法：近景
马小军（背）在吹，他转过身继续吹。
镜头130 摄法：近走中
屋内，气球下入画，马小军入画托气球。
镜头131 摄法：近景
气球从马小军的眼前划过。
镜头132 摄法：近景
桌面，气球由下至上划过画面。
镜头133 摄法：近景
气球从马小军的眼前划过。
镜头134 摄法：近景
气球从灯前划过。
镜头135 摄法：近俯
气球从马小军的身前划过。
镜头136 摄法：近景
气球从马小军父母的照片前划过。
镜头137 摄法：大近（特写）
气球从马小军的眼前划过。
镜头138 摄法：全景
马小军飞起一脚，踢气球。
镜头139 摄法：近景
气球从灯前划过。
镜头140 摄法：近景
气球撞在假军舰上。
镜头141 摄法：中景
马小军入画，将撒气的气球接住。
镜头142 摄法：近景
抽屉，马小军的手在急忙收拾
镜头143 摄法：近景
一双手在锁抽屉。
镜头144 摄法：近景
一只手在拉灯绳。
镜头145 摄法：近景
灯灭。
镜头146 摄法：近景
手拉灯绳。
镜头147 摄法：近景
桌面暗。
镜头148 摄法：近景
马小军关台灯。
镜头149 摄法：近景
马小军重重地躺在床上大喘气。（叠出）。
❺ 内地夏雨获奖啊
哈哈 ，这个我知道，我也比较喜欢他！
是《阳光灿烂的日子》
本片获第51届威尼斯国际电影节沃尔皮杯最佳男演员奖（银狮奖）。
第33届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影奖。
新加坡国际电影节最佳男主角奖，美国《时代》周刊年度十大佳片评选“国际十大佳片第一名”。
这是著名演员姜文的导演处女作，对文革时期青少年的生活状态和青春期的困惑有着极为真实的描绘，影片画面优美，表演朴实，公映后获得极高的上座率。
付上：
演职员表
导演
姜文 Wen Jiang
编剧
姜文 Wen Jiang
王朔 Shuo Wang .....原著《动物凶猛》 story Wild Beasts
演员
夏雨 Yu Xia .....马小军 Ma Xiaojun
耿乐 Le Geng .....刘忆苦 Liu Yiku
宁静 Jing Ning .....米兰 Mi Lan
陶虹 Hong Tao .....于北蓓 Yu Beipei
姜文 Wen Jiang ----成年马小军 Ma Xiaojun
尚楠 Nan Shang .....刘思甜 Liu Sitian
斯琴高娃 Siqin gaowa---妈妈
冯小刚 Xiaogang Feng .....胡老师 Mr. Hu
刘小宁 Xiaoning Liu .....刘忆苦(成年)
王朔 Shuo Wang .....小坏蛋 Small-time conman
王学圻 Xueqi Wang .....爸爸
左小青 Xiaoqing Zuo .....张晓梅
制作人
Youliang Guo .....procer
An-chin Hsu .....procer
Po Ki .....procer
摄影
顾长卫 Changwei Gu
编辑本段剧情介绍
文革中的北京，一群生活在部队大院里的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，渡过自己的青春，同样是有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险、也有成长。在影片中，宁静表演了一个在十五、六岁男孩心目中完美的女孩，纯洁、优雅。给观众一种青春朦胧的神秘感。
故事发生在文革时期的北京。马小军是一个军属，小伙伴们叫他马猴．他的父亲常年在外，没人管教的他在大院里结交了一帮“哥们儿”．他们逃课、打架、抽烟，“混街”成了他们这伙人的生活主题。这当中有刘忆苦，有羊搞，还有后来出现的女孩于北菇，当外面的世界闹得天翻地覆的时候，这群军人子弟却在自己的天地里享受阳光灿烂的日子。
在无聊的夏日里，马小军学会丁撬门压锁，进到别人家里成了马小军生活的一大乐 趣．他常常溜出校门，用自制的钥匙打开一把又一把的锁，窥探一家又一家的秘密．但马小军从来不拿人家东西。有一次，他闯人一个陌生人的家中．一张挂在墙上的彩色照片吸引了他：身着泳装的少女。马小军长久地凝视着她，被她深深地打动了。
大院的人要和另一伙男孩子打架，马小军用砖头照一个人头上拍了下去，把他打伤 了，对方捎来话说要拉来几百人报仇，然而在中间人的调和下，这场大规模的争斗奇迹般地和解了，他们拥进莫斯科餐厅里庆祝。
马小军——直没忘记那个照片上的女孩．他天天像猫一样在那个房子周围的铁皮房顶上转悠，希望能见到她c终于有一天，一双美丽的女孩的双腿从马小军身边经过，马小军意识到就是她，于是叫住了她。从此，马小军天天都去找她，将别人做过而自己从来不敢做的事都安到自己的头上，表现自己的英勇……
那个女孩名叫米兰，一天她答应马小军去见他的那帮哥们儿。看见米兰和刘忆苦谈得那么亲热，马小军有些嫉妒。接下来的日子里，米兰一边和马小军好，一边又和刘忆苦好，马小军心里很乱。
马小军和刘亿苦同月同日生，在庆祝他们的生日那天，米兰分别送了他们两个礼物，马小军本来应该是高兴的，但又不知为什么他心里很不是滋味，他执意要将米兰赶走，为此还和刘忆苦打了起来……
但记忆到这儿发生了混乱，或许马小军根本就没有那种勇气，根本就没打架，他们那天玩得很愉快……
那天晚上，马小军骑上脚踏车在雨里疯狂地飞跑，冲着米兰的窗口大喊： “米兰，马小军爱你!”当米兰下来时，马小军竟然没有勇气承认，米兰将马小军拥入怀里。可她后来还是跟了刘忆苦。
马小军一气之下跑到了米兰的住处，冲动之中想要做出越轨之事，但被米兰打败了……从此以后，大家冷落了马小军。
后来大家分散了，各奔前程，米兰去了文工团，刘亿苦去当兵，后变成残废。许多年后，当这群儿时的伙伴再次相聚时，那过去的一切对他们来说都不再重要了。
编辑本段幕后制作
本片根据王朔的小说《动物凶猛》改编，是著名演员姜文的导演处女作。作品对文革时期青少年的生活状态和青春期的困惑有着极为真实的描绘，使用了当时在中国较为新鲜的一些超现实手法，反映了那个年代青少年的暴力和朦胧的爱情。电影对原著中的某些残酷情节进行了修改，并增强了人物之间情感的描写，试图更为逼真的描画出青春和暴力的幼稚与无知，这种幼稚和无知恰好就是那个时代的特征。更具有深意的是，影片通过正在成长中的青少年的幼稚和无知反映出当时整个国家和社会都处于一种无知和暴力的状态，用对青少年故事的描画，展示了一个时代和一个国家的混乱与成长。
姜文的“成人仪式”
1993年8月23日《阳光灿烂的日子》正式开拍，1994年1月22日完成了最后一个镜头的拍摄，1994年8月收到威尼斯电影节邀请，1995年8月21日距影片开机整两年，影片正式批准发行并在全国公映。这就是这部影片诞生过程中的关键时间，也记录了《阳光灿烂的日子》在出生过程中的艰难与坚持。从某种角度来看，《阳光灿烂的日子》就是姜文的“成人仪式”，在这个仪式过后，彻底确立了姜文作为一个才情卓绝的导演的独特地位。1997年姜文将拍摄《阳光灿烂的日子》的过程整理出版，名为《一部电影的诞生》，其中记录了那些为电影疯狂的心情。
以下为姜文自述内容：
▲看到《动物凶猛》就闻到了味道
第一次做导演，连导演的称呼我都觉得像是别人给我起的外号儿———透着点不正经。在一年多的时间里，我们多少次弹尽粮绝，又多少次起死回生。有的人在悲观失望中离开了我们，有的人疯狂地坚持着，更有的人被疯狂的人们唤做疯狗，这群疯子只有在看样片的时候才意识到自己在干着一件有意义的事。电影是梦，这群人已经忘掉了自己熔入了梦当中。
我和王朔有相同的经历，都是部队大院的孩子，又都跟地方上的孩子有很多接触。看了这部小说，我内心有一种强烈的涌动。王朔的小说像针管扎进了我的皮肤，血“嗞”地一下冒了出来。
我不能判断他的文学价值，我总是把文字变成画面，我自觉不自觉总是把小说翻译成电影。我一看到这部小说，就闻到了味儿，就出现了音乐———西藏歌和大食堂的味儿。我原来不知道我能写剧本，现在想起来那种感觉就像是有什么东西在支使我的手这么“哗哗”地写，而且笔跟不上脑子，我也不觉得累，也不觉得苦，就是愿意干这事。
▲写一个男孩变男人的过程
6万字的小说改成了9万字的剧本。有人误解这是个“文革”片，我并没有想拍一个“文革”片，只是如果我和王朔这些人在写一个男孩变男人的过程的话，那我们只能写那个时候，我们就是从那个时候开始变的。当时写完后很有信心，觉得这个东西就是好啊，好到我没有必要去跟别人说这个东西好的程度。可是当我去找钱的时候，有很多人就很怀疑，由于我当时沉浸在兴奋里，我以为大家和我一样兴奋，其实人家很冷静。我也找不到投资，也不知道怎么去跟人说这个东西就是好，怎么好我也说不出来，我觉得，它，这就是一张白纸，我还有什么道理跟你去说这是一张白纸呢。可是在别人看来没看出它是什么，我只是一厢情愿晕在里边了。
▲为了方便就说找个长得像姜文的
最不顺当的是挑演员的时候，当你看到一个被带来的演员，和要扮演的角色之间没有什么联系的时候，你会很恨这个演员，实际上人家一点错也没有，这是很奇怪的。但是有时候，你看到被带来的演员和你想象中的人那么有内在联系，你会很爱他，这也很奇怪。我见到第一个选定的演员还不是夏雨，是演夏雨小时候的那个，叫韩冬，十岁左右。我见他时，一下子有了无限想像力，像吸了氧一样，觉得整个摄制组的血液开始流动。我不是非得自恋，非得找一个像我的人来演这个片子，因为三个人演一个角色，大家为了方便好找，就说找个像姜文的。可真有七八个候选的时候我就蒙了，到底谁像我也不知道了。所以最后就是请我妈来定这个事，我母亲说夏雨挺像我中学时候的。
我当导演是因为对电影状况的不满足第一天拍戏是个晚上，制片主任二勇问我紧张吗？
我说不紧张，我都忘了紧张了，为什么呢？我太累了。我当导演其实因为不满足，不是对我作为演员的工作状态不满足，而是对电影状况的不满足，我总想还有另外一种电影，或者说用另外一种方法来拍电影。我觉得，导演是一个动作，一次行动，他不应该是职务。你什么时候感到有必要行动一次就行动一次。我自信时觉得世界上没有人能和我比，我眼里没有大导演，当我不自信时也就是找不到感觉时，觉得任何一个人都比我好。“阳光”就是这样，我相信别人也能拍，但不是这样的。
▲寻找的意义超过电影成功本身
我拍了25万尺胶片，也是不知不觉。有人说我是中国耗片率最高的导演，我真的没想破这个纪录。我这样做是因为我觉得电影就应该这样拍。谁说一个镜头拍几条就完了？在我看来这是个过程，寻找的过程。就像是谈恋爱，你突然爱上一个人，你总是不断问自己为什么爱，当然答案大多是不知道为什么，但爱就是爱，你很难说清楚。我认为对一个导演来说有一个东西在吸引他，折磨他是很重要的。在拍摄过程中用一切方法、手段来寻找是什么在吸引着我，折磨着我，直到把它找到。我想这种寻找的意义超过电影成功本身。
编辑本段精彩花絮
王朔：“阳光”只能产生于姜文的头脑
谈起《动物凶猛》这小说，姜文东问西问，打听这小说的背景、原型，为什么一定要这么处理某些事件。我拒绝做编剧，刚刚写完大量小说和电视剧本，写作能力陷于瘫痪。
尤其痛恨给有追求的导演做编剧。惨痛经历不堪回首。我无法帮助姜文把小说变为一个电影的思路，那些东西只能产生于他的头脑。
因为虚荣，我答应在戏中扮演一个角色，拍“老莫”那场戏我有一句台词，差不多被那群武警军官扔了整整一夜。最后所有人都筋疲力尽了，有一次我掉下来，百十号人居然没有一个人伸手接一下，我掉在一个人的脚上才幸免于难。
夏雨：就像一个阳光下的大草场
1993年8月23日中午，那天正好是王朔的生日，当蛋糕被我们吃进肚子里之后，那感觉就像是歃血为盟。随着“战火”的蔓延，大家的配合也更加默契，我们的剧组就成了一个充满阳光的家。除了说同志们在一起和睦相处，相互温暖，互相帮助以外，还有个意思是：我们剧组就像一个阳光照耀下的大草场，青春的气息荡漾在上面，阳光般的笑容经常挂在人们脸上，这是个满载活力的集体。
1994年1月22日我们拍完了最后一个镜头，我们在总参一招的大院里支了“全国人民大团结”的巨幅彩画和姜导在画前合影留念。
冯小刚：在姜老师身边工作的日子
已记不清在何时何地，姜文对我说：你演胡老师吧。可我又分明记得刘晓庆也跟我说了同样的话。在我的印象里她一直看着我笑，使我显得有些狼狈。她说：你是最佳人选。她和姜文似乎从没有考虑过我会不会拒绝，只是不断地在强调他们的决心已定。
这使我至今想起来仍有些耿耿于怀，我甚至在心里说：我试着拿个最佳男配角吧。姜老师说：这个角色有两个人可以演。一个是你，一个是葛优。但他担心由于观众过分喜欢葛优，使胡老师这个人变得可爱。他认为我能恰如其分地演出胡老师那股劲儿(到现在为止我也不知道他是夸我还是骂我)。
编辑本段精彩对白
笑话，我等什么？难道你还要找人打我吗？你要扎我的自行车胎吗？你暗害我不成吗？
我最大的理想就是中苏开战，因为我坚信，在新的世界大战中，我军的铁拳定会把苏美两国的战争机器砸得粉碎，一名举世瞩目的战争英雄将由此诞生，那就是我。
说真话的愿望有多么强烈，受到的各种干扰就有多么大，我悲哀的发现根本就无法还原真实。
现在我的头脑如皎洁的月亮一样清醒。
编辑本段相关评论
影史地位
对文革时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘；一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。
对许多人来说，“文革”是一段黑暗的日子，在那个时代里，是非混淆、黑白颠倒……然而姜文的《阳光灿烂的日子》在时代刻画和叙事观点上却独具一格，它没有表现出惯有的沉痛，而是以与政治上的疯狂相对而言较为平静的军属大院为背景，描绘了一群被危险激情燃烧的少年的生存状态——当整个国家的人民在投人革命的时候，他们却被其他烈火困扰着。他们就这样在耀眼的阳光与遍地的红旗中间度过自己的青春，有冲动、有爱情、有性、有幼稚、有失败、有冒险，也有成长。
《阳光灿烂的日子》价值不在年代，而在于它的真实、感人。在剧中，男主角马小军的成长过程和那一时期许多人的经历都很相似，虽然 未有生离死别的伤痛，只是个人简单成长的青春梦，却以它的真实而震撼人心。
本片对于人性的描写是真实的，在那个“冤”与“根”压得人透不过气的年代，不识愁滋味的少年却被未成形的情和欲霸占了所有空间．狡猾的心魔渐渐摸道上路，男性世界的粗豪和威武在绷紧的肌肉状态下开花结果……所有的一切在回忆中都是“里程碑”，纪念着昨日的无悔。
各方点评
中国导演姜文的《阳光灿烂的日子》堪称是94年度全世界令人赞 绝的、至今仍渴望观看的影片之一。它是一部从内容到形式都全新的中 国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。
——《时代》周刊
《阳光灿烂的日子》无疑是90年代中国影界的意外之喜。它带给 观众的决不仅仅是一种无所事事的闲聊调侃，也不仅仅是对特殊年代的 追忆与讥讽。当观众深深地为影片打动时就会发现，这部影片所展现的 竟是一个意象丰富、意味深长的“社会一个人”、 “文化一心理”图 景。
——著名影评人 陆 镜
国产影片里我觉得最保持原著的神韵和风格的影片非《阳光灿烂 日子》莫属。我还记得我读《动物凶猛》时的激动，它使我真正佩服起 王朔．能够那么准确地把握青春期少年人的那种疯狂，甚至残忍。他所 表现的那种爱情，那种最原始的毫无方向，不知如何处置的情感，非常有代表性，也非常有感染力。那是一个不容易被抓住的话题，纯真与邪 恶，爱与折磨，却展开得自然而又完美c在强烈的爱中无法把握，只能 将恶毒的箭刺向所爱，也刺向自己。 《动物凶猛》不但有力度，有深度，探到了人性的深层，而且写初恋更写出了独到的视角，是所有其他作家很少涉及甚至忽略的。
——网友留言
编辑本段影片解构
青春乌托邦
虽说这是一部有关文革的作品，但任谁也看得出，这是一部谈青春、谈成长的作品。一群10来岁的毛孩子在文革年月的北京城里横冲直撞，姜文从自己的经验出发，
当这群儿时的伙伴再次相聚时，那过去的一切对他们来说都不再重要了。挣脱了伤痕、苦难这些文革陈腔，在他的镜头下，文革同浪漫、青春一样。当第5代导演上山下乡插队劳动时，留在北京的小弟弟、小妹妹们反而因此过着无法无天的半逃学生涯。父母、师长、兄姐，谁也顾不上他们，他们的成长有太多的放任、您肆、无政府似的蛮横。《阳光灿烂的日子》完全抓住了这个基调，全片以一种快速、冲击力强的节奏进行，一气呵成让人几乎目不转睛。姜文对青春的回顾决不像第5代导演有那么多的沉痛和反省，他的谓叹是对青春的恍饱和留恋，是对青春骤然消失的怅惘，然后更多的是对青春及那个时代的讴歌，与第5代的中华民族的伤痕南辕北辙。他在片中几乎没有触及文革，但这等年轻、这等激情却是文革初期的底色。
于是我们在片首处听到姜文极为个人式的旁白：“北京，变得这么快：20年的工夫它已经成为了一个现代化的城市，我几乎从中找不到任何记忆里的东西。事实上，这种变化已经破坏了我的记忆，使我分不清幻觉和真实。我的故事总是发生在夏天，炎热的气候使人们裸露得更多，也更难以掩饰心中的欲望。那时候好像永远是夏天，太阳总是有空伴随着我，阳光充足，太亮了，使我眼前一阵阵发黑……”
改编自王朔《动物凶猛》的《阳光灿烂的日子》少了一分原作的文绉绉儒笔调，多了姜文自己的经验和完全无法用文字表现的视觉神采。男主角马小军拿着望远镜寻找美人照片的那份朦胧和虚幻，两帮团伙集体斗殴前的惊恐和剑拔弩张，聚在屋顶上唱苏联民歌的悠悠浪漫，在顾长卫景深层次分明的题氲氤远和手提摄影机的动荡介入下，铺排了成千上万状的迷人影像。年轻人的骚动，幻想的神秘，青春期的性好奇，不受束缚衍发的残忍和暴力，都比文字更直接锋利地印入观众脑海。
在谈及自己这部影片的时候，姜文说： “我不能发誓要人老老实实地讲故事，可是说真话的愿望有多么强烈，受到的干扰就有多么大。我悲哀地发现，根本就无法还原真实，记忆总是被我的情感改头换面，并随之捉弄我，背叛我，把我搞得头脑混乱，真伪难辨。”到了末了，他甚至否认电影前面段落的真实性，直称其为伪造的谎言。王朔／姜文的这种叙述策略使青春及记亿更加张牙舞爪，在主观有意识的塑造中，择／修改记忆到一个青春的乌托邦——阳光、灿烂、喧闹、欢乐、不负责任、自由自在、初恋的甜蜜或心虚、精力的夸耀、害怕孤单和被人排挤， 《阳光灿烂的日子》不讳言其叙事立场．堂而里之地略去了青春苦涩的一面，让观众欣赏北京少年擂着胸膛向全世界吹大牛的气魄和纯真。 (焦雄屏)
性的彻底完结
在《阳光灿烂的日子》中，毫无疑问，原本属于个体行为的对性的追求成了一种集体行为。而这一追求的集体对象只有两个：一个是于北蓓，另一个是米兰。
当于北蓓在其他伙伴的嬉笑声中强吻马小军．马小军极力拒绝，最终马小军脸上红红一片而于北蓓气急败坏的时候， 《阳光灿烂的日子》对性进行了第一次嘲讽和瓦解。对于马小军这个对性略觉神圣与神秘的半大孩子来说，性竟然成了一种强迫进行的集体游戏。于是在马小军的眼里，于北蓓成了一个毫无神秘性因而毫不美丽的单调的性的对象。在她那里，马小军找不到一点他所渴望的“美丽”的东西。
米兰“干呼万唤始出来”的出场给了马小军以极大的神秘感，于是在他眼中，米兰成了他自视是由自己独自寻找到的美丽高贵的暗恋对象。然而最初的神秘并没有给马小军以长久的可以守候的美丽体验。由最初不敢看米兰熟睡中无意暴露出来的身体；到看着身穿大块暴露的泳衣的米兰，说她“肥”得像刚生过孩子的妇女而朝她丰脓的屁股端上一脚：再到他最想要强暴米兰……马小军一步一步陷入对性的谜惑与失落之中。性的美丽的外衣一层层地被剥落，性不过就是欲望。
尤其当“彪哥”这个黑社会大哥以米兰的昔日情人身份出现时，尽管马小军仍旧毫不犹豫地拿起刀子想保卫她，但米兰的美丽与神秘已经开始破碎了，因为米兰根本就不是纯洁的；当刘忆苦公然以米兰的男友 自居时，马小军终于明白，米兰从来没有和他好过，她不过是他的暗恋甚至是意淫对象。于是，“强暴”这种最拙劣最无能的满足性欲的手段被他使用，可用这种手法去获得实际上摧毁了他心理上最后那点残留的美丽：当情况变成米兰大叫“这样有什么意思”而主动满足他时，马小军提起裤子落荒而逃。性，美丽的性甚至是肮脏的性都离他远去了。
性不过就是那只充满了气的、在空中像炮弹一样飞来飞去的避孕套。它那么地直接与无所谓，可以在空中荡来荡去而显出莫大的自由； 它那么地不可遏抑，可以由一只小小的橡皮套子膨胀成一枚横扫千军的 炮弹；然而，它又是那么地无意义，因为仅仅竟是一个小眼儿导致了原本觉得很宝贵很神圣的生命的诞生。
当马小军穿着米兰送给他的生日礼物——一条鲜红的游泳裤站在高台上的时候，与其说他是要再次向米兰证明自己以求最后的美丽，不如说他是要彻底摧毁自己的美丽的幻想。他绝望地从高台跌落入水，在池中沉浮，那一刻马小军再也没有什么美丽的念头了。——他再次游向了米兰、刘忆苦、于北蓓这些他曾经拒绝过的人，他渴望再次融入他们，然而结果却又是摧毁：千万只脚一次次踏下来向他宣告他彻底的孤寂。 他甚至没有能力去获得庸俗大众的认同，成了孤零零的人。
就这样，对性的瓦解完成了。马小军由拒绝庸俗的性到追求美丽的性再到美丽破灭再到拒绝庸俗最终彻底绝望——这就是《阳光灿烂的日子》里对性的摧毁的全过程
❻ 艺术是怎样变成垃圾的
一
《阳光灿烂的日子》里有兄弟俩，兄名刘忆苦，弟叫刘思甜。这既合乎逻辑，又符合国情。“忆苦”和“思甜”一奶同胞，但一定要苦在前，甜在后。这个前后又有一个铁打的规矩――以1949年为界，如果把这个规矩颠倒过来，就要吃苦头。某老工人老贫农上台忆苦思甜，诉了半天苦，竟说的是那界线之后的事。会议的主持者恼羞成怒，诉苦者即成现行。这种故事在今日是饭后茶余的笑谈，在当年可一点也不好玩。人们以为1952年的院系合并取消了心理学，心理疾病从此求医无门。此言大谬。殊不知，风行数十年的忆苦思甜就是绝好的心理疗法。此法的要诀在于比较――或跟本国的过去比，或跟别国的现在比。此种药方普适而长久，唯一的缺点是不能包治百病。不过，我最近发现，如果采用中外古今相结合的比较法，这一缺点将被彻底消灭。这是邵牧君的书――《禁止放映：好莱坞禁片史实录》给我的大启示。
在我以前的印象里，好莱坞拍片子似乎百无禁忌，可以批总统，可以骂政客，可以揭露司法腐败，可以痛斥警察恶行，可以搞软硬情色，可以拍两性激情……总之，海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。老美简直自由之极。看了邵先生的书才知道，上帝是公平的，老美原来也难受过――上世纪二十年代至六十年代，天主教道德联盟、执行局这两个恶婆婆以“海斯法典”为权杖，大施淫威于影业，高扬道德至上；篡改真实为虚假，一味歌功颂德。编导们即使摧眉折腰，仍旧动辄得咎：改编名著、话剧要挨骂，写实主义遭封杀，揭露资本罪恶挨枪毙，社会题材被禁止，谈情说爱不能拥吻，下层粗汉也要举止文雅，不许说“狗狼养的”、“他妈的”一类的话……英雄盖世的八大公司，求为小妇而不得，竟沦为奴颜婢膝之贾桂。看到这里，我的心里莫明其妙地升腾起一种浩荡的快感――忆苦方能思甜，老美当年的苦日子，足以让国人大开眼界，大获平衡，大感宽慰。
二
邵牧君给我们举了二十多个个案，说明好莱坞当年在性、暴力、政治、名著改编与社会热点题材诸方面受的苦。兹从中各选一例，以便诸位举一反三。
性方面的典型案例首推《安娜・卡列尼娜》。各位可能会奇怪：这不是托尔斯泰的小说吗?写的不是一个追求爱情的贵妇人的故事吗?诸位有所不知，海斯法典是以维护传统道德为己任的，排斥婚外恋情，反对非婚生育，保护家庭完整，而这些都与性有关。恰恰在这些方面，托翁和他的《安娜》都触犯了法典。第一，这是一部表现婚外恋、非法同居和非婚生育的电影。第二，托翁的倾向性――同情敢怒敢爱、反抗传统、追求幸福的安娜；憎恶面目可憎、虚伪乏味的卡列宁(安娜的丈夫)，对迫害安娜的旧道德持批判态度。跟执行局打过交道的人，都不会碰这部作品。可好莱坞的制片人戴维・塞尔兹尼克迷信托翁的名气，偏要把这部名著搬上银幕。
执行局主席布里恩是位铁面无私的主儿，对托翁绝不网开一面。“尽可能地压缩不正当爱情行为的‘细节’：不允许长的谈情说爱的场面，不准热烈地接吻，不准在公园里手拉手地散步，不准恋人多谈他们之间的关系(除非是把重点放在违背社会行为规则的消极影响上)，不准热情奔放地乱转眼珠子……性关系的具体内容是绝对不能触及的。”另外，还要求“从头到尾让犯罪者一直处于受谴责的地位，造成‘千夫所指’的阵势才算合格。”(《禁止放映：好莱坞禁片史实录》，上海文艺出版社2000年9月版，第272页。以下出自该书的引文只标页码)这是1935年他给该剧编剧下了的指示。
戴维发愁了――既然要表现安娜与渥伦斯基的感情发展，就势必得有一些面部表情和肢体语言。既然要表现两个自由恋爱的决心，就得描写他们的私生子。既然要批判伪道德，卡列宁的形象就高大不起来。怎么办?制片方考虑下马，编剧要求中止合同。可是公司花了那么多钱，又非干下去不可。戴维死说活说，留住了原编剧，又请了另一位编剧加盟。一干人花了半年的功夫对这部经典进行了“一次阉割和肢解”(第274页)：所有的有助于表现生活复杂性的情节全部删除，嘉宝饰演的安娜成了一个没有责任感的荡妇，渥伦斯基则是一个无赖加花花公子。这对男女从一见钟情到厮混、同居，从私奔、隐逸到公开露面，无论他们走到哪里，都无法摆脱舆论的谴责和绅士淑女的白眼。最后，安娜在移情别恋的渥伦斯基面前冲向了迎面开来的火车。而那个迂腐的小官吏卡列宁则成了幸福婚姻与和睦家庭的捍卫者。如此改编的影片，虽然足以把托翁气得再死一次，但确实达到了用高尚的思想教育人的目的。
没有苦，就不知道甜――如果用海斯法典来审查《夜宴》，那么此片不但被禁，而且冯导也要受到停导N年的处分――弑君篡位的皇帝(葛优)把手伸向皇后(章子怡)的酥胸、皇帝为皇后按摩、皇后裸体走向泳池、皇帝与皇后之间关于性的对白，余此等等，在执行局的眼里绝对是淫荡下流、诲淫宣春、败坏世风的东西。中国电影人埋怨审查条例捆住了手脚。看了《安娜》的遭遇，肯定会醍醐灌顶，觉悟到自己原来生活在蜜罐之中。
三
社会热点问题方面的典型案例是华纳公司拍的《矿山怒火》。这是一部描写美国煤矿工人与资本家斗争的影片。上世纪二三十年代的美国，工人阶级压在社会最底层，受尽公司老板的剥削压迫，胡佛政府对他们的疾苦置若罔闻，工会组织松散无力。有压迫就有反抗，反抗又引来了残酷镇压。威廉・曼彻斯特描述了当时的境况：“1969年，美国总统任命的暴乱行为调查委员会在报告里说，‘在全世界工业国家中，美国工业国工史上流血事件最多，斗争最残酷。”“‘那时产业工会中干组织工作的人有不少被害。各州州长出动国民警卫队镇压闹事工人。佐治亚州州长尤金・塔尔梅奇搞了现代战争集中营，专关工人纠察队员。宾夕法尼亚州杜肯镇(典型的煤矿城镇)的煤矿老板一年之内就花了一万七千元买军火，派人往矿工家里扔炸弹。”“在弗立克矿区，公司派出的凶手守在井口，参加工会的矿工一走出来就被枪杀。”美国工会领导人刘易斯发出这样的感叹：“美国的工人像古代的以色列人一样，心里有说不尽的悲哀，他们家里的妇女为死者守灵，为生者的前途放声恸哭。”(《光荣与梦想》，第187～191页)
在产业工人中，煤矿工人最惨――井下挖煤，如牛似马，老板为了赚钱，不管工人死活，瓦斯爆炸、坑道冒顶随时可能夺去他们的生命。工人们要组织起来，公司保安队千方百计地阻止，甚至不惜开枪杀人。法官与老板串通一气，矿工无处说理。煤矿工人的此种状况，构成了《矿山怒火》的社会背景，而影片的具体内容则受1929年发生在宾州的一件枪杀矿工的真实事件的启发。其剧情大意是：某煤矿屡屡发生矿难，工人们要求老板改善危险恶劣的劳动条件。矿主不理，工人罢工以争。矿主出钱雇工贼下井，同时命令矿山保安队对矿工威胁利诱，保安队殴打拒绝上工的工人，小镇上一片白色恐怖……
尽管这个剧本丝毫没有触犯海斯法典的道德戒律，但是它引起的恐慌远远超过了“荡妇”安娜。美国煤矿协会向执行局施压：“华纳的影片将对采煤业‘很不友好’，影片映出后必将对采煤业造成巨大伤害。”(第325页)执行局与煤矿协
会一个鼻孔出气，深恐这部现实主义创作影响经济萧条时期的社会安定。局长布里恩甚至怀疑共产党从中捣乱，宣传革命和阶级斗争。于是他紧急指示华纳改剧本：第一，去掉对采煤业的劳动条件的严厉批评，尽可能地淡化阶级矛盾。第二，把矿主写成一位体恤下情、富有人情味的老板。他关心工人的疾苦，愿意与工会携手。第三，把罢工写成是由保安队中的坏蛋挑起来的，后来参加罢工的矿工认清了坏蛋的真面目，提高了思想觉悟，离开了闹事者。第四，把组建保安队写成是矿主为保卫私人财产不得已而为之的行为，至于保安队在小镇上的暴行则全系其中的坏蛋所为，绝非那慈善的矿主指使。
华纳为了挣钱，不敢也不想违抗执行局的指示。从小说改成的剧本来了一个鹞子翻身――现实中那些阴暗、低矮、东倒西歪的小屋，在银幕上变成了一排排明亮整洁、带着篱笆墙的住宅；那些坑洼不平的肮脏街巷，变成了宽敞干净的坦途；那些为衣食发愁的主妇，一时间都成了快乐的婆娘，她们在精巧的门廊中说笑，在堆满食品的厨房中忙碌。而那些在矿区随处可见的矿工们，一个个愤懑不平，满怀悲戚，对老板恨得要死的劳苦大众，在这个故事里都变成了幸福快乐的尧舜之民，他们哼着歌儿上下班，心满意足地过着小日子。他们有什么理由不满足呢?你看，那些漆黑一团，烟尘弥漫的危险坑道，突然间变成了既明亮洁净又安全可靠的场所，那些弯腰屈身才能走过去的巷子，突然变成了高达十英尺的地下走廊，老板给的工钱不少，攒几年就能买个农场。有了这样的好日子，当然用不着工会，更不必罢什么鸟工。挑起罢工的不过是保安队派来的密探，坏蛋总是会有的，热爱老板的工人们也免不了上当受骗，混乱自然避免不了，不过，既然下有仁慈的老板，上有英明正确的华府，闹事的小人终于被识破。在影片结束的时候，坏蛋被抓，罢工结束，小镇恢复了正常――“公司获胜了，工人获胜了――归根结蒂是执行局获胜了。”(第331页)
1935年冬，影片上映，结果是“票房成绩极差，观众少得可怜”。“评论界认为该片的失败是由于过分美化了采煤业的实际情况。《文学文摘》指责影片‘过分简单化’。《纽约时报》批评影片‘为现状辩护’。《民族》杂志的影评以‘半条面包’为题，对片中的那么多的谎言感到难以理解。著名电影史家刘易斯・雅可布斯对《矿山怒火》深表厌恶，因为它‘把罢工歪曲成工人在外来歹徒的鼓动下发起的一次无耻的造反。人们根本看不到工人们在罢工中经历了什么艰辛，工人们的不满心情居然都是借一些歹徒之口来发泄的。”(第333页)一心朝钱看的华纳，赔了个底儿掉。华纳的遭遇给其他电影公司敲响了警钟，社会题材的影片从此迅速下降――1935年是122部，占好莱坞总产量的23．5％，1936年104部，占其产量的19．4％，1938年只占12．4％，1939年跌到54部，占总产量的9．2％。(第371页)
他山之石，可以攻玉，也可以自慰――我相信，中国绝不会生产出这种让人嘲骂的烂片。不碰这类题材，也自然不会美化什么、歪曲什么。
四
社会热点往往与政治有关，两极分化的问题就是如此。美国的两位总统――柯立芝和胡佛曾经宣称上世纪二三十年代是“新世纪”大繁荣时期，可是，在老百姓眼里，这个“新世纪”却是“大萧条”。历史学者记下了当时的经济惨状和贫富悬隔：1929年，布鲁金斯研究所的经济学家计算，“一个家庭如果想取得最低限度的生活必需品，每年要有二千元的收人才行，但当年美国家庭百分之六十以上的进款是达不到这个数字的。”(第42页)工人每周平均工资只有十六元二角一分。童工女工更少得可怜。《时代》周刊写道：“无法无天的雇主”，“已经把美国工人的工资压低到中国苦力的水平了。”即使这样的工资，也不是能轻易挣到的。失业像瘟疫一样到处蔓延，全美“大约有一千五百万到一千七百万人失业，大多数是一人养活全家。”“1932年9月的《幸福杂志》统计，美国有三千四百万成年男女和儿童没有任何收入，此数近于人口总数的百分之二十八。而且这个研究报告一如其他报告，那正在另一种地狱里受难的一千一百万户农村人口是不包括在内的。”(第48页)俄国驻纽约的一个贸易机构，平均每天收到350份移民俄国的申请书。有一次俄国人登广告要给国内招六千名熟练工人，竟有十万美国人报名。美国已经成了美国人争相外逃的国家，统计数字表明，三十年代初，移民他国的人数大大超出了迁入的。失业没钱交房租，就会失去住所，“1932年一年就有二十七万三千户人家被房东撵走”。(《光荣与梦想》，第43页)失业大军很快就变成了流浪大军，流浪大军很快就成了饥饿大军。尽管报刊杂志上经常出现各州饿死人的报道，总统胡佛仍旧对记者说，并没有人真正挨饿。直到他下台之后才有机会看到真相：“有一次他在落基山区钓鱼，有个本地人把他领到一间茅屋里，看到一个孩子已经饿死，另外七个也奄奄_息。”(第56页)
“小说家托马斯・沃尔夫时常站在纽约的公厕里同那些处境悲惨的人们交谈，谈到他再也不忍听下去，便踏着阶梯往上走二十英尺，站在人行道上凝望，只见‘曼哈顿的摩天大厦在冬夜寒光中闪闪发亮，伍尔沃思百货大楼就在不到五十码开外，再过去不远是华尔街的几家大银行，一律是巨石和钢铁筑成的堡垒，屋顶塔尖放射着银色的光辉。人间不平事，莫过于如此了。这边是悲惨万状的地狱，那边一条马路之隔就是一座座灯火辉煌的高楼矗立于凄然的月色之中。这些高楼是权力的顶峰，全世界的大部分财富就深锁在楼底坚固的地下库房里。’”(第58页)胡佛总统在卸任后才认识到：“这边为数不过几千人……却占有大部分生产成果……那边是占百分之二十左右的人口，却只分到那么一点点东西。”(第43页)
国家不幸诗家幸。大萧条给美国文艺界提供了无数的素材和灵感，《警惕法西斯》《怒火之花》《人鼠之间》《总统失踪记》《白痴的开心事》《死路》等指向政治和社会的写实主义作品大批涌现。1936年，好莱坞独立制片人高德温看到这里面的商机，决定把热门话剧《死路》搬上银幕。这个剧名包含着两层意思，“死路”既是剧中人物活动的场所――一条通向纽约东河岸的死胡同，也隐喻着剧中人物的前程――生活在这条街上的穷人们除了受穷、堕落、犯罪、坐牢之外，没有任何希望。这条死路的一边是贫民窟，另一边是豪宅小区，一道高墙将这贫富两个世界分开。
故事就在这贫富世界中展开：女工德里娜自强上进，拼命打工，发誓要搬离这个鬼地方。而她的弟弟汤米已经成了贫民窟的一部分，他整天与地痞、小偷、流氓在一起瞎混。这些人无所事事，骂街、打架、赌博、偷东西、交流犯罪经验是他们的主要营生。大学建筑系毕业的“小瘸子”，一心想用自己的专业改善贫民窟的居住条件，“但是经济危机打碎了他的美国梦，他说：‘我在学校里读书时，老师总是教导我们说，人是从动物进化而来。但是他忘了告诉我们，人也会变回动物的’。”他与女工凯依相爱，可是为了逃出贫民窟，凯依不得不芳心另许，做了高墙那边的一个富家子弟菲力普的女友。作为女人，她只能用婚姻来改变命
运。杀人犯马丁从劳教学校逃回家，嘲笑“小瘸子”白念了大学。“如果你想在这个世上生存下去，你就必须想要什么就拿什么。”这是马丁的人生箴言。为了活下去，“小瘸子”不得不向警察局举报马丁。警察抓捕马丁，马丁开枪袭警，自己也中弹身亡。汤米领着他的流氓团伙以打人为乐，菲力普成了他们取乐的对象，菲力普的父亲来抓汤米，汤米将他刺伤。警察将汤米抓走。“小瘸子”只好用举报得来的奖金为他请辩护律师，而汤米对进劳教学校毫不在乎：“劳教学校可以学到不少好东西呢!”这是他给同伙的临别赠言。剧作家告诉我们，“美国有两个阶级：特权阶级和受压迫阶级；决定你的阶级地位的是你的出生地，而不是你勤劳与否。”(第355页)人是环境的产物，只要存在着贫穷，就存在着堕落和犯罪，汤米将成为第二个马丁，他的伙伴将步他的后尘，有了那笔奖金，“小瘸子”和德里娜会离开这里，过上张大民式的幸福生活。但那只是偶然掉在极少数人头上的“馅饼”，等待大多数人的，仍旧是犯罪与牢房，那是他们的宿命。
执行局是否准许电影触及美国的贫困问题，高德温心里没谱。但是，他既然花了16．5万美金买下了这个舞台剧的改编权，就有对付执行局的办法。凭着跟执行局多年耳鬓厮磨的经验，高德温知道该怎么做才能通过审查。他告诉编剧海尔曼把剧本搞干净，海尔曼心领神会，将凡是与性和暴力有关的内容统统赶出剧本。于是那些满口脏话的流氓街痞文明起来，街上拉客的娼妓不见了，她们身上的性病消失得无影无踪，马丁拒捕袭警的情节没有了，打架斗殴变成了嬉戏游泳。高德温又嘱咐导演惠勒，必须搭景。一定不要用实景――尽管这种实景既真实又省钱。导演俯首听命，花了十万美金搭了一个“假得很”(惠勒语)的布景。为了真实，导演让剧务在布景的街道上洒垃圾，这个又脏又累的活刚干完，高德温就怒气冲冲地跑来了，他命令将垃圾全部拉走，把街道打扫干净。惠勒提出抗议：“贫民区怎么能没有垃圾呢!”，高德温回答：“哼，这个贫民区值一大笔钱呢，它应当比常见的贫民区更漂亮。”(第356页)
得知高德温要拍这个剧之后，布里恩就摩拳擦掌，严阵以待。高德温呈上修改好的剧本，很快就被胸有成竹的布里恩退回，还附了一份长达七页的修改提示：“不要显示垃圾、发臭的食品罐头或河面上的浮渣。”“不要在拍摄时强调贫民和富人在居住条件方面的差距。”“净化孩子们的语言，不许提到性病，降低暴力场面的强度”等等。(第356页)其实，高德温早已走在了他的前面。现在他要做的，只是如何锦上添花――“每天用卡车拉来新鲜水果，抛洒在布景里。”(第356页)
令人诧异的是，影片上映之后“大获好评，观众踊跃。”邵先生解释道：“问题不在于影片删掉了原剧的哪些内容，而在于有多少社会批判内容逃过了高德温和布里恩的‘筛子’。”(第367页)说具体一点儿就是，《死路》的街道虽然干净整洁了，人物虽然不再说粗话，性病虽然不被提起，但是骨子里的东西――穷人的绝望仍在。执行局和制片人百密一疏，忽略了这部影片的DNA。
各位会说，影片大获成功，这是甜，不是苦呀。就算这个是甜，也是苦换来的。就说那高德温吧，他是被执行局“修理”出来的，吃了苦头，才学聪明。再说，要跟舞台剧比，《死路》实际上是一大失败。它在电影史上算是佳作，可在文艺史或文化史上却是伪劣品。《死路》算是幸运的，比它惨的影片多矣。《国家的三分之一》就是一个好例子，这部“揭露贫民窟惨状”的优秀话剧被阉割成一个通俗的爱情故事才允许搬上银幕。美国资产阶级对共产倾向和写实主义怕得要死，恨得要命，天主教道德联盟中的重要人物，约翰・麦克克拉弗蒂神父就敏锐地意识到：“让社会问题和写实风格登上银幕的倾向”，“是在为政治宣传的出笼鸣锣开道，而政治宣传对心灵健康的毒害则要比淫秽和不道德大得多。”(第369页)他为此专门致信给大主教，希望引起上峰的高度重视。邵先生用下列数字告诉我们执行局的重视程度：“布里恩的办公室，1936年审读了1200个剧本，与制片人、导演和编剧开了1400次会，审看了1459部影片(有许多是看了许多遍的)，写了6000多份意见书，否定了各制片厂22个剧本。片厂送来的剧本无例外地都经过几次改写才得到了批准。此后几年的数字也大致如此。例如在1939年，执行局审读了2873个剧本，开了1500次讨论会，写了5184份意见书，审看了1511部影片，否定了53个剧本。”(第311页)
五
我不知道，此间的电影局与彼处的执行局比起来哪个更辛苦。但是，我可以负责任地说，比起美国当年的同行来，此间此时的电影人就仿佛生活在天堂一般。振兴国产片，似乎不在于关注那些现实的社会问题，而在于如何拍出既凌空蹈虚，又永垂影史的大片。
❼ 求影片《阳光灿烂的日子》影评额~（赏析评论）
很早就想写一篇关于这部电影的评论，因为这是我个人最喜欢的一部国产电影，也是个人认为目前为止国内最好的青春片或爱情片。
把这部片子定位为青春片或者爱情片并非臆断，姜文和王朔其实并不是在这个片子中讲述文革，而是在讲述文革期间的他们自己的青春和爱情，《阳光灿烂的日子》这个片名本身就说明了问题――没有谁会认为那个特定的年代真是一段阳光灿烂的时光，但是电影开头就需要我们仰视的伟大领袖雕像也好像在用他的巨手指点我们：“……世界是你们的，也是我们的。但是，归根结底是你们的。你们青年人，好像早晨八九点钟的太阳……”，因为对于这群孩子来说，没有父母管教，没有老师的约束，有的只是啤酒、老莫、香烟、武斗和内参片的文革只是一段让他们尽情闯祸的日子，这种无止境的自由在孩子们看来是最阳光灿烂的生活。与此相呼应的是，在电影的结尾，电影胶片的颜色由彩色变成了黑白的，也许姜文认为文革的那段日子应该是马晓军人生中最多姿多彩的时光，跟那段最肆意的生活相比，现在的他纵然开着卡迪拉克也已经失去了当年那灿烂的色彩。
既然是青春片，爱情当然是少不了的，撬锁那段场景其实是暗示了马晓军在爱情刚刚开始萌芽时的好奇心理，所以他撬开的第一把锁当然就应该是锁着避孕套的抽屉，因为好奇的而引发的探索也从此一发不可收拾，直到遇见米兰，确切的说应该是遇到了米兰的照片。在那个经典的把玩望远镜的场景中，马晓军有了生命中对异性的第一个灿烂的发现，所以当时看到的米兰照片居然是彩色的，然而经历过那个年代的人们应该记得那个时候是没有彩色照片的，一直到80年代初彩色照片都还是刚刚出现的奢侈品，所以随着对米兰神秘感的逐渐消失，她的照片也在马晓军眼中失去了初见时的光彩，变成了原有的黑白色。在疯狂迷恋米兰的时候，马晓军也从同伴那里听说了米兰的“事迹”，但是对米兰的好感使他根本没有去理会那些传闻，然而米兰与刘亿苦关系的暧昧，游泳池里面一干人等为米兰的争风吃醋，使得他对米兰所有美好印象的一次次被打破，最后将米兰踢入游泳池的那一脚明白无误的表示了此刻马晓军对她的不屑与厌恶。
与之对应的另一个情节是：米兰第一次出场的时候，在马晓军的眼中她的步履如此轻盈，神秘不可测，高不可攀，可是在电影快结束时米兰爬上游泳池展示身材的那个场景中，观众会留意到在马晓军视角中，米兰爬上游泳池的动作是如此的笨拙，在仿佛是马晓军审视她的眼光的摄影角度里，观众也会和他一样感觉她是如此肥胖，这跟第一次见到米兰时她戴着墨镜距人千里之外的记忆差距是如此之大，已往马晓军能够近距离接近米兰无非是她让他给自己倒水洗头或者用自行车载着她去农场，而在对曾经爱恋过的异性的所有神秘感消失殆尽后，马晓军终于摆脱压抑了很久的感情冲进了米兰家里，扯断了那根想早就渴望扯断的束缚在米兰脚踝上的钥匙链，之后那个在国内影院公映版中删去的米兰半裸的镜头表现了马小军渴望发泄的青春冲动，也见证了他与那段怀着朦胧的爱情感觉在屋顶上穿行的青少年马晓军的决裂。
就像文革中的阳光在那个特定的时代如此灿烂以至于不真实一样，片中唯一的雨中的场景在全片暖洋洋的色调中也显得如此不真实，也许正因为不真实，所以马晓军不真实的幻想都在这个场景中成为了现实，在这场雨中场景里，马晓军出人意料地一改往日的小心翼翼，放声大米兰的名字，当米兰问他“你怎么了？”的时候，他在片中毫不犹豫地唯一一次当她的面的说出了那句一直萦绕在他心里的话——“我喜欢你！”，而米兰也如他所愿，和他紧紧拥抱在一起，这是整个影片唯一一次令人欣慰的拥抱，然而却那么不真实，因为这场雨是一场在阳光最灿烂日子里显得如此不真实的雨………雨过天晴后米兰依旧在和刘亿苦打情骂俏的现实，证明了他的幻想真的只是一厢情愿，生日宴会上那个和刘亿苦对战的场景也不过是马小军脑海中未遂的壮志！其实从来没有过那么温情的雨，从来没有过那么灿烂的阳光，也从来没有过那么壮怀激烈的青春！
顾长卫的摄影技巧在在影片的结尾得到了最大的发挥――马晓军被踢下游泳池，他在水中的无助同时也象征了他的被孤立，，这段非常意识流的镜头很好的表现出了那种窒息感，但是镜头中表露出来的些许沉沦与疏离好像又在表达他的一种玩味感，也许是在呼应影片结局志得意满的马晓军开着名车细数儿时伙伴的落魄时的那种成就感吧！
最后提一句，马晓军忧伤地在屋顶上漫步时，以及在夕阳的橙色阳光中骑车带着心爱的米兰穿行在林间小道上时，所放的背景音乐是马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》里的间奏曲，这首来自国外歌剧的古典音乐与中国文革时期的爱情配合的如此协调，以至于最早引用这首间奏曲的那部《愤怒的公牛》反而被我认为是不适合配用这首曲子的了。
❽ 看过<阳光灿烂的日子>的请进
你想问什么呀!
傻子的呓语——评《阳光灿烂的日子》
来源：电影夜航船 作者：陆镜 2005-01-17 16:12:02
《阳光灿烂的日子》无疑是九十年代中国影界的意外之喜。王朔的黑色幽默，夏雨宁静等演员略显稚拙但决不生涩的演绎，还有导演姜文初次执导的灵气与创劲儿综合之后，讲述的那段新中国初期一群北京孩子的成长历程，给观众的，决不仅仅是一种无所事事的闲聊调侃，也不仅仅是对特殊年代的追忆与讽讥。当观众深深的为影片打动时，就会发现，这部影片所展现的竟是一个意象丰富、意味深长的“社会—个人”、“文化—心理”图景。
这种图景当然具有它的时代性。作为时代的文化代言人，编剧王朔曾经风光无限，然而九十年代以来，他似乎渐渐地老去了。一群网络时代、新新人类的文化英雄正在崛起并取代他的位置。——如果可以这么说的话，那么《阳光灿烂的日子》几乎可以作为王朔，这位具有独特时代感的文化代言人离开时代文化中心位置时的告别演说，因此它似乎也预示着一个时代的结束。
现在距离影片公映已经有些年头了，因此当我们对这部影片进行再审视的时候，艺术元素已经退居次席，而更应该把它作为一个历史文化的特殊文本来分析。
一、 傻子：叙述的核心
无论哪位影评家都不会把“傻子”这个总共只有三句台词“欧巴、古伦木、傻B”道具型角色作为《阳光灿烂的日子》一片的中心。马猴、米兰甚至是刘忆苦的戏份都比他多的多。然而当我们对这部影片进行文本解构与理清的时候，就会发现：“傻子”是这部影片的叙述核心。
在影片中傻子几乎无处不在。他终日在有警卫站岗的部队大院门口傻笑，他呆滞可笑的脸上永远带着一些污垢，他总骑在一根木棍上面高叫。然而就是这样一个角色，马猴在大院门口等米兰时有他；米兰约马猴晚上一起玩的时候也有他；而更多的时候，傻子是在画面中闪过或作为一个远景样的道具。——这种无处不在的蕴涵向我们暗示着，傻子这个人物与马猴这群孩子有着密切的，但文本本身并未直接表现的关系。果然，我们看到，马猴等人因为外院的孩子欺辱傻子而去打群架。这个细节固然是要推动剧情发展以表现马猴的某种心理，但事实上它却没有那么简单。
联系到傻子经常出现的位置：部队大院（马猴等人住在里面）的门口，联系到影片结尾处，已经成人的马猴们路遇傻子时的兴奋甚至是亲切，就不得不使人相信，马猴等人认为：傻子就象其他的哥儿们一样伴随着自己的成长，是自己队伍中的一员。尽管在大多数时候这个成员并不与其他成员一起活动，只是作为一个事件的旁观者，但这种群体的认同感却是不能抹杀的。
然而，马猴们却不知道，傻子其实就是自己的抽象。用更直接的语词表达就是：马猴们就是傻子，他们中的每一个都是傻子的分身。因此，整部影片的叙述核心是傻子，从根本意义上来讲，这是一部表现一群傻子的生活历程的影片。当然，并不是因为同伴中有一位傻子的存在，其他人就也成了傻子。是影片的叙事含蓄委婉地向我们一次又一次地证明：马猴们其实就是一群傻子——这一发现乍一看是荒谬的，但恰恰就是王朔等《阳光灿烂的日子》一片的制作人的灵气所在，他们用电影画面把现实包装，用画外音的强行插入把现实淆混，然后再返销给现实，从而完成了对现实的嘲弄与解构。
二、 傻子的话语变向
傻子是对马猴们的抽象，甚至是对时代的抽象，它最重要的抽象点在于话语的变向。
虽然傻子总共只有三句台词“欧巴、古伦木和傻B”，但这三个短语却意味深长，几乎可以作为时代的话语凝练。由它们的变化我们又可以反观时代的意味和人的价值的变化。
影片本身并没有明示“欧巴和古伦木”到底是一种怎样的话语。它们是从哪里来的？影片并没有叙述。然而通过时代的分析，我们可以对它们作出某种也许极为接近事实的假设。而一旦我们联系“欧巴和古伦木”的外来语特点和故事的发生时间——建国初期，我们几乎就可以肯定，傻子的话语来自苏联或者南斯拉夫或者别的什么共产主义主义意识形态统治下的国家。这是和历史极为接近的，因为建国初期我们国家外来语的主要进口地只有那些和我国称兄道弟的社会主义国家。因此，“欧巴和古伦木”本身就蕴涵着极强的时代特色。这种特色和建国初期的社会气氛应该是相吻合的。
而当影片结尾，长大成人的马猴们开着豪华轿车在八十年代北京才有的立交桥上路遇傻子而冲傻子高呼“欧巴、古伦木”以寻求一种亲切感时，傻子脱口而出的“傻B”则又是一种新的话语时代表征。这是怎样一种话语呢？“傻B”这句典型的京骂在影片的末尾出现到底能说明什么呢？——这要和“欧巴、古伦木”相联系。
一个傻子仅有的几句语言由神圣的高度意识形态化的集体语词转变为一句市井人物的公众“骂语”，这种意味展现的也许就是我们这个社会和社会中个人的历史文化变迁。而由《阳光灿烂的日子》优美情调所表现的略带滑稽的话语变向无疑就是一种由神圣到世俗，由集体到个人的摧毁与瓦解的过程。我们似乎可以得出这样一个推论：“欧巴、古伦木就是傻B。”
另外我们需要特别注意的一点是：话语的主体自始至终都是一个傻子。建国初期他就在有战士站岗的军队大院门口傻笑着高呼“欧巴、古伦木”；几十年过去，他又穿着西装、骑着木棍在北京的现代化立交桥上不屑的大骂“傻B”。天才的《阳光灿烂的日子》的创作者不但用傻子的呓语 摧毁了我们几十年的社会历史，而且也用这一形象主体和叙述中心在讥讽中解构了这几十年历史的集体性主体。
当然这一摧毁过程并不是仅有话语变向就能完成的了的，《阳光灿烂的日子》一片几乎嘲笑了被它视作“傻子”的历史本身和历史主体的一切要素。如果对这些要素作一种概观，可以将之分为两个部分：个体的性与集体的神圣。
三、 性的彻底完结
在《阳光灿烂的日子》中，毫无疑问，原本属于个体行为的对性的追求成了一种集体行为。而这一追求的集体对象只有两个：一个是刘北蓓，另一个是米兰。
当刘北蓓在其他伙伴的嬉笑声中强吻马猴，马猴极力拒绝，最终马猴脸上红红一片而刘北蓓气急败坏的时候，《阳光灿烂的日子》对性进行了第一次嘲讽和瓦解。——对于马猴这个对性略觉神圣与神秘的半大孩子来说，性竟然成了一种强迫进行的集体游戏。当刘北蓓在男孩子们洗澡时闯入而使其中一位性欲勃发下体勃起，引得其他伙伴大骂“你丫怎么这么流氓”时，性不过就是一种赤裸裸的欲望。它没有丝毫的美丽可言，尽管他们试图用“流氓”一词来拒绝性的不美丽。
于是这个据米兰介绍“认识很多人”，但又不知道自己名字正确念法的刘北蓓成了一个毫无神秘性因而毫不美丽的单调的性的对象。在她那里，马猴找不到他所渴望的那点儿美丽的东西。那么，马猴自认为很合己意的对象米兰出场了。
米兰“千呼万唤始出来”的出场给马猴以极大的神秘感，于是在他眼中米兰也就成了他自视是由自己独自寻找到的美丽高贵的暗恋对象。然而最初的神秘并没有给马猴以长久的可以守侯的美丽体验。
由最初不敢看米兰熟睡中无意暴露出来的身体；到看着身穿大块暴露的泳衣的米兰，说她“肥”的象刚生过孩子的妇女而朝她丰腴的屁股踹上一脚；再到他最终去强暴米兰而使米兰女性特征暴露无疑；马猴一步一步陷入对性的迷惑与失落之中。性的美丽的外衣一层层的被剥落，性不过就是欲望。
米兰不过是马猴虚假的性幻想的对象。起初，马猴还可以为在伙伴面前证明自己并不胆怯以向米兰显示自己男人的魅力而爬上高高的烟囱，摔落下来也兴高采烈；可当“彪哥”这个黑社会大哥也是米兰的昔日情人出现时，尽管马猴仍旧毫不犹豫的拿起刀子想保卫她些什么，但米兰的美丽与神秘已经开始破碎了，因为米兰竟然根本就不是纯洁的；当刘思甜公然以带米兰为女友自居时，马猴终于明白，米兰从来没有和他好过，她不过是他的暗恋甚至是意淫对象。于是，“强暴”这种最拙劣最无能的满足性欲的手段被他使用，可用这种手法去获得实际上摧毁了他心理上最后那点残留的美丽：当情况变成米兰大叫“这样有什么意思”而主动满足他时，马猴提起裤子落荒而逃。性，美丽的性甚至是肮脏的性都离他远去了。
性不过就是那只充满了气的、在空中象炮弹一样飞来飞去的避孕套。它那么的直接与无所谓，可以在空中荡来荡去而显出莫大的自由；它那么的不可遏抑，可以由一只小小的橡皮套子膨胀成一枚横扫千军的炮弹。然而，它又是那么的无意义，因为仅仅竟是一个小眼儿导致了原本觉得很宝贵很神圣的生命的诞生。
当马猴穿着米兰送给他的生日礼物一条鲜红的游泳裤站在高台上的时候，与其说他是要再次向米兰证明自己以求最后的美丽，不如说他是要彻底摧毁自己的美丽的幻想。他绝望的从高台跌落入水，在池中游浮，那一刻马猴再也没有什么美丽的念头了。——他再次游向了米兰、刘思甜，刘北蓓这些他曾经拒绝过的人，他渴望再次融入他们，然而结果却又是摧毁：千万只脚一次次踏下来向他宣告他彻底的孤寂。他，甚至没有能力去获得庸俗大众的认同。人，成了孤零零的人。当马猴绝望的仰躺在水池中央时，我们仿佛看见了“傻子”那无处不在的身影。
就这样，对性的瓦解完成了。马猴由拒绝庸俗的性到追求美丽的性再到美丽破灭再到拒绝庸俗最终彻底绝望——这就是《阳光灿烂的日子》对性的摧毁全过程。
四、集体神圣的完结
如上所述，《阳光灿烂的日子》一片无处不在的消解“性”的同时，也无处不在的消解着集体的神圣性。
《阳光灿烂的日子》在刻画米兰的时候，对她作了细致的解剖剥去了她的性的美丽外衣，而最终米兰如佛家语成了“一个臭皮囊”。这个过程也完全可以理解是为对集体神圣的消解。米兰对于这帮孩子来说是集体的性的对象，而在马猴心里则又具有神圣的意味，当米兰暴露出她的虚假时，一种集体虚无的意象就产生了，而当马猴急噪的试图强暴她时，我们甚至可以说，马猴是在自己完结由自己构造起来的神圣。
刘思甜因为年纪较长又刚从部队退伍回来而在马猴这帮孩子中具有了特殊的地位，他似乎成了他们的领袖。他可以随便命令别的孩子去门口等人，买冰棍甚至是“到一边蹲着”。打群架的时候他说了算，和彪子对峙时由他作头。然而，在马猴的假想中，刘思甜被无数次的猛刺——集体的领袖也完结了。他虽然不象那个心狠手辣的流氓头子“小混蛋”最终被几个十六七岁想取代他地位的孩子刺死，但他的结果同样具有象征意义：他成了真正的生理傻子。
前面已经讲到，以刘思甜为头的这个小集体中的每个成员都是傻子的分身。这是一个傻子的集体。这个集体最终的命运是各奔东西，很长时间里彼此音信全无。为什么呢？是他们大了，不需要再在一起胡乱玩耍了吗？这只是一个极普通的因素。更重要的，是马猴的被拒绝。马猴一次次的被他昔日的伙伴踏进水里，那无数双脚轮次踏下，标示着集体的隔膜。脚是要踏向自己的伙伴的，但同时却也是踏向自己，踏向这个昔日的集体。直到有一天他们觉得这个集体无聊了而各奔东西时，那无数次的“踏”才显出真正的力量来。集体从内部瓦解了，原因却只是一个成员和另一个成员之间在性事上的争执。
流氓的领袖最终被更年轻的流氓所杀，混混的领袖最终被炮弹震成了傻子。威风八面的老将军和年轻貌美的小老婆坐在集体的最前列与大众“集体偷看”黄色电影却又冠以道貌岸然的名目。为人师表的老师在神圣的讲台上却是那么的飞扬跋扈和滑稽委琐。着装齐整的某国大使竟然是用破烂装扮的骗子。开着军车打架斗殴的流氓们集体喝酒放荡的地方竟是挂着领袖像的共产主义饭店（老莫）。少年们在迎接“贵宾”可他们的形象和舞蹈却宛如拙劣的小丑。军队大院的大门竟然由一个傻子和一个战士一起守卫。——《阳光灿烂的日子》残忍的把世界万物的原生态赤裸裸的展现给观众看：没有什么原本神圣，崇高，伟大的集体行为是真正如其所是的。
对也许是世界上最温馨的集体“家”的解构，彻底完结了集体的一切神圣性和完满性。家是什么呢？人们可以象马猴的父亲一样不要升迁的机会去创造它，也可以象马猴的母亲一样不要教师的工作去追求它，然而“家庭”这个温暖小集体结成之后呢？以前不要升迁的开始不回家而试图重新获得机会，原本不要工作的开始牢骚百出气愤异常。这是怎样一个家庭呢？昏暗的光线，阴暗的角落，离散的心灵，孤寂的孩子——“家”虚空了。
就这样，在一种细心经营地打乱时空与模糊现实的优美叙事中，《阳光灿烂的日子》以一种“傻子呓语”的方式，完结了对集体、对神圣的解构。
五、 傻子向傻子的回归
当一切都完结的时候，我们应该回过头来重新审视“傻子”这个角色并对《阳光灿烂的日子》一片进行整体的总结。
历史不过是混乱模糊的，而历史的主体不过是“骂自己傻B的傻子”，
尽管有些时候他们的身旁还有强权（解放军）的守卫——这就是《阳光灿烂的日子》所力图展现给观众的，对历史以及个人的摧毁性概括。
年轻的时候，这些傻子们就生活在“无”里。没有学习，没有父母，没有性，没有工作，没有勇气。长大了他们依旧是生活在“无”中。当多年以后，马猴们在豪华轿车上因为一句傻子的“傻B”而快乐地呵呵大笑时，一切意义都消逝了 ：轿车，洋酒，西装革履，美丽，神圣，价值，性，集体——通通隐退于“傻B”之后。
他们初时是生活在“无”中的傻子，终了仍旧是生活在“无”中的傻子。人的一生不过是一个从“傻子向傻子回归”的过程。起点与终点唯一不同的也许只是对“无”的态度：在成年的傻子看来，“无”已经不成为一个问题，“无”就是习以为常的生活，因为面对“无”他们已经能够放声大笑。
2000年12月4日
注释：
1、“叙事既是真的，又是假的。”——詹姆逊，《后现代主义与文化理论》，北京大学出版社1997年版，第156页。
2、 人在现代社会里“受到威胁的不只是人的一个方向或对世界的一定关系，而是人的整个存在连同他对世界的全部关系都从根本上成为可疑的了，人失去了一切支撑点，一切理性的知识和信仰都崩溃了，所熟悉的亲近之物也移向飘渺的地方，留下的只是陷于绝对的孤独和绝望之中的自我。” ——施太格缪勒，《当代西方哲学主潮》中译本，上卷，商务印书馆1986年版，第182页。
❾ 《 阳光灿烂的日子》电影赏析
阳光灿烂的日子
青春过后，回首望去，阳光一片灿烂
我第一次看<阳光灿烂的日子> 的时候，是在我们大学的欣赏课上。看完走出教室，外面很热。只记得，走在阳光下的时候，突然心里就涌出了很多以前快被忘记或者说以为忘记的事情。其实，有时候，感情就像一个圆，我们刻意去经历那么多，却最终还是想回到起点，去圆那个残缺的梦。好在时间不断地羁绊住我们，让我们再次面对错过时，无能为力。
再次看这部影片的时候，是在有一天的深夜，百无聊赖的时候切换电视，突然就看到夏雨像猫一样地在屋顶上焦急地徘徊的画面、宁静晃动的肢体。还有，屋子里挥之不散的夏日里荒草的味道。
这部被无数人津津乐道,说滥了的电影,自从94年从威尼斯捧回最佳男主角后，一直就是电影评论界的焦点。时至今日，仍可看到不少影评在引经据典时提到它。
本片是根据王朔的小说《动物凶猛》改编而成，由著名演员姜文导演的处女作，对文革时期青少年的生活状态和青春期的困惑有着极为真实的描绘。影片使用了在中国当时较为新鲜的超现实的一些手法，把青少年的暴力和爱情描写的更为朦胧和残酷。《阳光灿烂的日子》，张艺谋的御用摄影顾长卫拍摄、夏雨/宁静/陶红/耿乐主演。先后获得1994年第51届威尼斯电影节最佳男演员奖、第33届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影、第八届新加坡国际电影节最佳男主角奖。
故事发生在距我们这一代人无从经历过的70年代，在那场著名的“文化大革命”的大背景下，讲述了生活在那个年代的孩子们在面对成长过程中发生的友情、朦胧的爱情还有对人生的困惑。本片根据主人公马小军对米兰的暗恋，向我们描述了那个夏天他和他的同伴们经历的种种故事。
很多人不喜欢姜文，认为他为人狂放做作，但是我们不得不承认，不管你喜欢与否，在谈到有关成长与青春的电影时，《阳光灿烂的日子》都是无论如何也绕不开的。甚至可以这么说，影片中的青春的残酷，成长的迷茫，对女性的渴望以及兄弟之间那种真挚的情感，都让我们为之动容甚至落泪。
影片从一个男子低沉的声音开始，（我的故事总是发生在夏天，炎热的气候使人们裸露得更多，也更难以掩饰心中的欲望，那时侯好象永远是夏天，太阳总是有空出来伴随我，阳光充足，太亮，使得眼前一阵阵发黑.），一开始就奠定了它怀旧的基调。导演将叙事者记忆中的那段年华进行了诗意地美化，使得整部电影就像一匹缎子般金黄的阳光一样绚丽夺目。
整部影片都运用了黄绿色的主基调，使得我们在观看的过程中一起和主人公体验了夏日里炎热而又烦躁的情绪。片中马小军流氓一样扭来扭去的屁股，脸上那种无赖一样的笑容，还有在回答警官问话时的那种慌张，都让人印象深刻。（接电影片花）记得第一次看的时候，马小军回答警察问话时说的父亲的名字，我是最后在片尾的工作人员名单里面看到的。想当时拍摄的时候，一定笑翻一大片人。而米兰兼有的少女的清纯和少妇的丰韵，则最容易成为青春期男孩子仰慕的成熟女性的符号。
对于很多经历过那段岁月的人来说，那段时光是不堪回首的、痛苦的。但是在痛苦之余，我们总能找到生活馈赠给我们的那些欢乐、柔情。就象是入口时苦涩黑咖啡，苦涩过后是隐约的甘甜。而在那段激情燃烧着的日子里，马小军的成长也带着涉世之初的困惑和蜕变的痛苦。
对于马小军这群孩子来说，特殊的年代，给了他们最大的自由和清新的空气，他们随意宣泄着自己躁动的欲望和激情，按着自己的意愿肆意疯长。于是，因为开锁而随意闯入陌生人家里偷窥别人隐私的情节，就成为理所当然让人信服的理由了。而也正因为这个原因，才有了后来米兰与马小军的相遇
马小军对米兰的迷恋，不如说是对自己臆想出来的完美女人的幻想。从最开始米兰的照片，到后来情不自禁地徘徊在屋顶上，只为见到米兰的笑容。还有到米兰家门前却因为门内人的问话而惊慌失措逃跑的镜头，都让很多人重回了自己那段朦胧爱情的年少时光。
米兰脸上浅浅的笑容，迷住了少年的马小军，湿漉漉的头发下，那张巧笑倩兮的脸，不经意时流露的成熟女性的韵味，和那张永远变换丰富表情的嘴，对于马小军，注定了是可望而不可即的镜花水月，是整个青春群体对成熟女性的渴望投射出的影象。马小军看她，怀着仰望理想时的羞涩与虔诚。马小军很努力地去接近她，却一次又一次被现实的水纹荡开老远。
片中的阳光，灿烂的让人不忍相信，所以当唯一的雨中的场景出现的时候显得如此不真实。也许正因为不真实，关于马晓军所有不真实的幻想都在这个场景中成为了现实。当他在片中毫不犹豫地唯一一次当她的面的说出了那句一直萦绕在他心里的话的时候，是整个影片唯一一次令人欣慰的拥抱。
马小军和伙伴们的友情一直是影片里着重强调的。那种北京大院里长大的孩子的不羁，还有北京话这种特有的语系，让我们每每在重温影片的时候，都会发出会心的微笑。也许，那个年代真的不属于我们，但是那个年代里发生的所有故事，都是我们渴望却永远不能接近的吧。
如果你以为，这个片子里面这些所有的欢乐还有愤怒，只是为了映衬那个时代下少年的迷惘，那么，这也许还不足以成为这个影片可以成为经典的理由。当米兰与刘忆苦亲密的走在一起时、当马小军对米兰深深的依恋变成恶毒的攻击报复时，当马小军为了让米兰记住他而不惜采用“强暴”这样的手段时，一种被世界遗弃的绝望感扑面而来。而那个雨夜里声嘶力竭的呼唤让我们明白就算是严肃与权威缺失的青春依旧充满残酷和创伤，在那个年代如此灿烂的阳光下，也有切肤的痛楚与惆怅。
顾长卫的摄影技巧在在影片的结尾得到了最大的发挥――马晓军被踢下游泳池，他在水中的无助同时象征了他的被孤立，镜头中表露出来的沉沦与疏离。让我们知道看到爱与梦想的双双破碎，所有的挣扎和反抗都是徒劳。
我喜欢《阳光灿烂的日子》，因为喜欢它里面放逐田野的无所事事的快乐；我喜欢《阳光灿烂的日子》，因为喜欢它里面暧昧的怀旧，是我一直挥之不去的情绪；我喜欢《阳光灿烂的日子》，因为喜欢它面对过去的忠实于心，成熟而坦然的态度。电影中那首《乡村骑士》里的间奏曲，以及画面里马晓军忧伤地在屋顶上漫步，和夕阳的橙色阳光中骑车带着心爱的米兰穿行在林间小道上时，那种纯粹的意念和想象让我们读懂了其实阳光灿烂的日子，只是阳光的存在的灿烂，是一种想象上的灿烂，是时间上的胜利，同时也是对苦难岁月的一次深遂的思考与追寻。
可以肯定，如果不是文革，马小军的青春肯定是另外一个样子。他会像我们所有人一样选择学习选择上课选择英语过级然后选择工作......多年之后回头时没有哪怕一点让我们刻骨铭心的回忆，青春就如同被我们弃之如敝屣的蔷薇，在精神的荒漠中一点点褪色，风干，然后消逝不见。青春过后，回首望去，阳光一片灿烂。
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