教堂內飾圖片

A. 奧爾內斯木結構教堂內部有哪些陳設

奧爾內斯木結構教堂的一些組成部分源自於建在原址上的日教堂。從這個意義上來說，它的年份可以推至更遠，歷史可追溯至公元1050年。

教堂中殿北牆和刻有動物嬉戲圖案的大門所用的木料，都是從另一座歷史比這座教堂早一百餘年的日教堂上拆卸下來的舊料。教堂中殿的西山牆上和後殿的一面山牆上也刻有與大門類似的圖像。教堂內部陳設是典型的中世紀風格：一個木質耶穌受難像和兩個利莫格斯的彩飾銅蠟台。聖台與佈道壇、邊座、唱詩班的屏飾，靠背長凳和壁畫等都是1700年以前的物品。教堂內的裝飾大多以暖色系的百年老松木為材料。佈道壇上擺著的耶穌受難的彩色木雕，風格簡朴，木質地給神像增添了一些朴實的色彩。

考古學家在這座木結構教堂的底部發現了一些北歐的古文字，上面寫著「Arnepreas-twanttohavelnga」說明這座木結構教堂曾是當地權貴的一座私人教堂。

B. 哥特式教堂的內部空間裝飾手法

哥特式教堂建築在藝術造型上的特點：首先在體量和高度上創造了新紀錄，從教堂中廳的高度看，德國的科隆大教堂中廳高達48米；從教堂的鍾塔高度看德國的烏爾姆市教堂高達161米。其次是形體向上的動勢十分強烈，輕靈的垂直線直貫全身。不論是牆和塔都是越往上分劃越細，裝飾越多，也越玲瓏，而且頂上都有鋒利的、直刺蒼穹的小尖頂。不僅所有的頂是尖的，而且建築局部和細節的上端也都是尖的，整個教堂處處充滿向上的沖力。這種以高、直、尖和具有強烈向上動勢為特徵的造型風格是教會的棄絕塵寰的宗教思想的體現，也是城市顯示 其強大向上蓬勃生機的精神反映。
如果說羅馬式以其堅厚、敦實、不可動搖的形體來顯示教會的權威，形式上帶有復古繼承傳統的意味，那麼哥特式則以蠻族的粗獷奔放、靈巧、上升的力量體現教會的神聖精神。它的直升的線條，奇突的空間推移，透過彩色玻璃窗的色彩斑斕的光線和各式各樣輕巧玲瓏的雕刻的裝飾，綜合地造成一個「非人間」的境界，給人以神秘感。有人說羅馬建築是地上的宮殿，哥特式建築則是天堂里的神宮。
哥特式教堂結構變化，造成一種火焰式的沖力，把人們的意念帶向「天國」，成功地體現了宗教觀念，人們的視覺和情緒隨著向上升華的尖塔，有一種接近上帝和天堂的感覺。
從審美的層面看，羅馬式建築較寬大雄渾，但顯得閉關自守，而哥特式建築表現出一種人的意念的沖動，它不再是純粹的宗教建築物，也不再是軍事堡壘，而是城市的文化標志，標明在最黑暗的中世紀獲得一點有限的自由，人們會發現一絲現實世界的陽光透進了黑暗的中世紀。
與哥特建築一起應運而生的是優美的彩色玻璃窗畫。這種畫也成為不識字信徒們的聖經。圓形的玫瑰窗象徵天堂，各式聖者登上了色彩絢麗的玻璃窗，酷似豐富多彩的舞台畫面。當人們走近教堂不僅產生對天國的神幻感，也產生裝飾美感。由於它是玻璃畫能依光線的穿透而生艷，以其光色的奇妙而引人入勝。
哥特式雕塑是教堂建築不可缺少的裝飾，它的人物形象開始保持獨立的空間地位，追求三度空間的立體造型，力求符合真實的形象，追求自然生動的塑造，使人體逐漸豐滿起來，衣褶也隨之有了結構的變化，使人感到衣服裡面是實在的人體。雕像不再是人的外形的模擬，而是有血有肉的人了。哥特式建築上多採用圓雕和接近圓雕的高浮雕。
哥特式藝術接近生活和寫實，遍布歐洲，因此也稱國際哥特式風格。晚期的哥特式藝術已明顯孕育著文藝復興的到來。

C. 請問哈爾濱聖索菲亞大教堂的教堂內的圖片哪裡有

在網路里可以搜到， 過完年我去過一次。說實話，還是要外部照片吧。內部牆皮凋落的太不象話了。裡面的內容和教堂的內容根本就不相符合，全是介紹老哈爾濱以前的歷史，根本就沒有介紹 聖索菲亞大教堂的內容！！！！！

D. 怎麼描寫教堂內部景象

玫瑰花窗（哥特建築的特色）

E. 哥特式風格的教堂內部是怎樣的

教堂內部除彩色玻璃窗戶以及木製品和聖壇上精美的雕刻外相當簡單，偶或幾乎不加任何裝飾。然而哥特式教堂內部從不顯得壓抑或暗淡。彩色玻璃窗不是用來擋住光線，而是為了使陽光更加燦爛，使陽光的色彩更加奪目、和煦。自然光線即使在最明媚的時刻也顯現不出這種光彩。

F. 求一張教堂的動漫圖片

G. 修道院的教堂的內部結構是什麼樣的

教堂是修道院內的主體建築，位於整個建築群的中央，是一座邊長50米的方形建築。屋頂上方聳立著一個直徑為19米的圓形塔樓，塔樓圓形的屋頂上還有高高的尖頂。全塔總高為92米，是修道院建築群中的最高點。與此高聳的圓形屋頂相呼應的是左右兩側的兩座72米高、帶有圓形屋頂的方柱形鍾樓。教堂內部十字交叉的圓形穹隆頂架由四根粗大的柱子支撐，另有八根較細的柱子分別支撐著24個拱頂支架。

圓形穹隆的天花板上有各種反映聖母和耶穌宗教生活的壁畫。地面用灰白兩色相間的大理石鋪砌。教堂內最大的祭壇有15米寬，26米高。祭壇分四層，分別用碧玉、瑪瑙或紅大理石的柱子支撐。四層擱板上共有15座銅制雕像，最高一層是基督和聖母的雕像，旁邊是聖彼得和聖保羅的雕像。在大祭壇的兩側有兩組銅鑄雕像群，這是義大利米蘭的藝術家們創作的藝術精品，一組是卡洛斯五世國王和他家人的雕像，另一組是菲利浦二世國王與他的三位妻子和一個兒子的雕像。祭壇周圍掛滿了著名繪畫大師繪制的聖像、宗教畫或各種精美的雕飾。在主座堂旁側的一座小教堂內珍藏了一件16世紀義大利著名雕刻家本維努力托•塞利尼的傑作——著名的《基督受難》雕像。

H. 教堂內部的設計有怎樣的藝術

語言和戲劇演出的審美、情感作用，倘若處在它得以實現、表現和存在的宗教建築環境之外，是不可能被深刻地感到和理解的。值得指出的是，西方的藝術都是從教堂或者說通過教堂表現出來的，戲劇、音樂是在教堂里表現的，如中世紀的宗教劇和唱詩班的歌唱藝術和管風琴的演奏；繪畫裝飾藝術是通過教堂表現出來的，而教堂本身也是一種藝術。

I. 求哈爾濱索菲亞教堂的內部照片

J. 教堂的布局

教堂是進行宗教儀式的場所，一般特指西方宗教，包括天主教、基督教、新教等，伊斯蘭教進行宗教儀式的場所一般稱為清真寺，猶太教從事宗教儀式和其它活動的場所中文亦稱猶太教堂或猶太教會堂(Synagogue)。

歷史
教堂的前身是古希臘的神廟和古羅馬的巴西利卡。

拜占庭時期開始，教堂開始形成其自身獨有的建築特色：十字形平面、高高的鍾塔、高而狹長的室內空間，彩色馬賽克玻璃窗等。

中世紀時期，教會勢力統治了歐洲，教堂成為城市中最高大雄偉、富麗堂皇的建築，哥特式教堂追求垂直方向的高聳空間，這種空間是如此的超越常人的尺度，以至於信徒一進入教堂就會感受到一種來自天國的氣氛。

文藝復興時期，隨著馬丁路德的宗教改革，哥特式教堂不再受到建築師的親睞，教堂更加成為一種建築師為自己樹碑立傳的好機會，追求宏大的穹頂成為建築師的主要目標之一，但是由於當時的建築力學和建築材料不夠先進，真正能成功建成並保留至今的穹頂教堂為數不多。

現代的教堂不再局限於教堂的傳統形式，而是更注意宗教氣氛的創造。玻璃、木材、混凝土等各種新材料被廣泛運用在教堂建築中，同時也涌現出大量的傑出作品，很多建築大師因設計出獨特的教堂而一舉成名，如阿爾瓦·阿爾托的三十字教堂、菲利浦·約翰遜的水晶教堂、安藤忠雄的「光的教堂」、「水的教堂」、「風的教堂」等等。

特徵
十字形平面
彩色玻璃窗
穹頂
鍾塔
扶壁和飛扶壁
管風琴

等級
教堂建築分為四等級：

小堂/禮拜堂 (Chapel，無本堂神父)
聖堂/禮拜堂 (Church，通常為堂區所在)
座堂 (Cathedral，教區主教所在)
大殿 (Basilica，大主教所在或為有特殊宗教事跡發生的地點，例如露德、花地瑪)