教堂内饰图片

A. 奥尔内斯木结构教堂内部有哪些陈设

奥尔内斯木结构教堂的一些组成部分源自于建在原址上的日教堂。从这个意义上来说，它的年份可以推至更远，历史可追溯至公元1050年。

教堂中殿北墙和刻有动物嬉戏图案的大门所用的木料，都是从另一座历史比这座教堂早一百余年的日教堂上拆卸下来的旧料。教堂中殿的西山墙上和后殿的一面山墙上也刻有与大门类似的图像。教堂内部陈设是典型的中世纪风格：一个木质耶稣受难像和两个利莫格斯的彩饰铜蜡台。圣台与布道坛、边座、唱诗班的屏饰，靠背长凳和壁画等都是1700年以前的物品。教堂内的装饰大多以暖色系的百年老松木为材料。布道坛上摆着的耶稣受难的彩色木雕，风格简朴，木质地给神像增添了一些朴实的色彩。

考古学家在这座木结构教堂的底部发现了一些北欧的古文字，上面写着“Arnepreas-twanttohavelnga”说明这座木结构教堂曾是当地权贵的一座私人教堂。

B. 哥特式教堂的内部空间装饰手法

哥特式教堂建筑在艺术造型上的特点：首先在体量和高度上创造了新纪录，从教堂中厅的高度看，德国的科隆大教堂中厅高达48米；从教堂的钟塔高度看德国的乌尔姆市教堂高达161米。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙和塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍穹的小尖顶。不仅所有的顶是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。这种以高、直、尖和具有强烈向上动势为特征的造型风格是教会的弃绝尘寰的宗教思想的体现，也是城市显示 其强大向上蓬勃生机的精神反映。
如果说罗马式以其坚厚、敦实、不可动摇的形体来显示教会的权威，形式上带有复古继承传统的意味，那么哥特式则以蛮族的粗犷奔放、灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神。它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特式建筑则是天堂里的神宫。
哥特式教堂结构变化，造成一种火焰式的冲力，把人们的意念带向“天国”，成功地体现了宗教观念，人们的视觉和情绪随着向上升华的尖塔，有一种接近上帝和天堂的感觉。
从审美的层面看，罗马式建筑较宽大雄浑，但显得闭关自守，而哥特式建筑表现出一种人的意念的冲动，它不再是纯粹的宗教建筑物，也不再是军事堡垒，而是城市的文化标志，标明在最黑暗的中世纪获得一点有限的自由，人们会发现一丝现实世界的阳光透进了黑暗的中世纪。
与哥特建筑一起应运而生的是优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。由于它是玻璃画能依光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。
哥特式雕塑是教堂建筑不可缺少的装饰，它的人物形象开始保持独立的空间地位，追求三度空间的立体造型，力求符合真实的形象，追求自然生动的塑造，使人体逐渐丰满起来，衣褶也随之有了结构的变化，使人感到衣服里面是实在的人体。雕像不再是人的外形的模拟，而是有血有肉的人了。哥特式建筑上多采用圆雕和接近圆雕的高浮雕。
哥特式艺术接近生活和写实，遍布欧洲，因此也称国际哥特式风格。晚期的哥特式艺术已明显孕育着文艺复兴的到来。

C. 请问哈尔滨圣索菲亚大教堂的教堂内的图片哪里有

在网络里可以搜到， 过完年我去过一次。说实话，还是要外部照片吧。内部墙皮凋落的太不象话了。里面的内容和教堂的内容根本就不相符合，全是介绍老哈尔滨以前的历史，根本就没有介绍 圣索菲亚大教堂的内容！！！！！

D. 怎么描写教堂内部景象

玫瑰花窗（哥特建筑的特色）

E. 哥特式风格的教堂内部是怎样的

教堂内部除彩色玻璃窗户以及木制品和圣坛上精美的雕刻外相当简单，偶或几乎不加任何装饰。然而哥特式教堂内部从不显得压抑或暗淡。彩色玻璃窗不是用来挡住光线，而是为了使阳光更加灿烂，使阳光的色彩更加夺目、和煦。自然光线即使在最明媚的时刻也显现不出这种光彩。

F. 求一张教堂的动漫图片

G. 修道院的教堂的内部结构是什么样的

教堂是修道院内的主体建筑，位于整个建筑群的中央，是一座边长50米的方形建筑。屋顶上方耸立着一个直径为19米的圆形塔楼，塔楼圆形的屋顶上还有高高的尖顶。全塔总高为92米，是修道院建筑群中的最高点。与此高耸的圆形屋顶相呼应的是左右两侧的两座72米高、带有圆形屋顶的方柱形钟楼。教堂内部十字交叉的圆形穹隆顶架由四根粗大的柱子支撑，另有八根较细的柱子分别支撑着24个拱顶支架。

圆形穹隆的天花板上有各种反映圣母和耶稣宗教生活的壁画。地面用灰白两色相间的大理石铺砌。教堂内最大的祭坛有15米宽，26米高。祭坛分四层，分别用碧玉、玛瑙或红大理石的柱子支撑。四层搁板上共有15座铜制雕像，最高一层是基督和圣母的雕像，旁边是圣彼得和圣保罗的雕像。在大祭坛的两侧有两组铜铸雕像群，这是意大利米兰的艺术家们创作的艺术精品，一组是卡洛斯五世国王和他家人的雕像，另一组是菲利浦二世国王与他的三位妻子和一个儿子的雕像。祭坛周围挂满了著名绘画大师绘制的圣像、宗教画或各种精美的雕饰。在主座堂旁侧的一座小教堂内珍藏了一件16世纪意大利著名雕刻家本维努力托•塞利尼的杰作——著名的《基督受难》雕像。

H. 教堂内部的设计有怎样的艺术

语言和戏剧演出的审美、情感作用，倘若处在它得以实现、表现和存在的宗教建筑环境之外，是不可能被深刻地感到和理解的。值得指出的是，西方的艺术都是从教堂或者说通过教堂表现出来的，戏剧、音乐是在教堂里表现的，如中世纪的宗教剧和唱诗班的歌唱艺术和管风琴的演奏；绘画装饰艺术是通过教堂表现出来的，而教堂本身也是一种艺术。

I. 求哈尔滨索菲亚教堂的内部照片

J. 教堂的布局

教堂是进行宗教仪式的场所，一般特指西方宗教，包括天主教、基督教、新教等，伊斯兰教进行宗教仪式的场所一般称为清真寺，犹太教从事宗教仪式和其它活动的场所中文亦称犹太教堂或犹太教会堂(Synagogue)。

历史
教堂的前身是古希腊的神庙和古罗马的巴西利卡。

拜占庭时期开始，教堂开始形成其自身独有的建筑特色：十字形平面、高高的钟塔、高而狭长的室内空间，彩色马赛克玻璃窗等。

中世纪时期，教会势力统治了欧洲，教堂成为城市中最高大雄伟、富丽堂皇的建筑，哥特式教堂追求垂直方向的高耸空间，这种空间是如此的超越常人的尺度，以至于信徒一进入教堂就会感受到一种来自天国的气氛。

文艺复兴时期，随着马丁路德的宗教改革，哥特式教堂不再受到建筑师的亲睐，教堂更加成为一种建筑师为自己树碑立传的好机会，追求宏大的穹顶成为建筑师的主要目标之一，但是由于当时的建筑力学和建筑材料不够先进，真正能成功建成并保留至今的穹顶教堂为数不多。

现代的教堂不再局限于教堂的传统形式，而是更注意宗教气氛的创造。玻璃、木材、混凝土等各种新材料被广泛运用在教堂建筑中，同时也涌现出大量的杰出作品，很多建筑大师因设计出独特的教堂而一举成名，如阿尔瓦·阿尔托的三十字教堂、菲利浦·约翰逊的水晶教堂、安藤忠雄的“光的教堂”、“水的教堂”、“风的教堂”等等。

特征
十字形平面
彩色玻璃窗
穹顶
钟塔
扶壁和飞扶壁
管风琴

等级
教堂建筑分为四等级：

小堂/礼拜堂 (Chapel，无本堂神父)
圣堂/礼拜堂 (Church，通常为堂区所在)
座堂 (Cathedral，教区主教所在)
大殿 (Basilica，大主教所在或为有特殊宗教事迹发生的地点，例如露德、花地玛)