教堂内饰图

1. 哥特式风格的教堂内部是怎样的

教堂内部除彩色玻璃窗户以及木制品和圣坛上精美的雕刻外相当简单，偶或几乎不加任何装饰。然而哥特式教堂内部从不显得压抑或暗淡。彩色玻璃窗不是用来挡住光线，而是为了使阳光更加灿烂，使阳光的色彩更加夺目、和煦。自然光线即使在最明媚的时刻也显现不出这种光彩。

2. 西斯廷礼拜堂的内部景观

西斯廷礼拜堂因集中了意大利文艺复兴时期的绘画艺术精华而闻名于世，包括米开朗基罗、拉斐尔、波提切利等著名艺术大师的作品。堂内祭坛两侧墙壁各有6幅壁画，由平图里乔、佩鲁吉诺、波提切利、科西莫·罗赛利、西尼奥利等名家创作。南墙上的摩西组画从西往东分别为《摩西前往埃及》、《摩西与叶忒罗的女儿》、《以色列人与法老军队在红海》、《摩西给以色列人带来“十诫”律法》、《惩罚可拉党》、《摩西之死》。
北墙上的耶稣组画从西往东分别是：《耶稣受洗》、《耶稣受试探》、《耶稣招收门徒》、《耶稣登山宝训》、《耶稣传给圣彼得天国的钥匙》、《最后的晚餐》。祭坛后正面墙上是米开朗基罗的名作《最后的审判》。画面展现了基督自天而降在对天下人进行审判。受审的人们表情各异，性格鲜明，有人扪心自问；有人惊魂未定；有人欣喜若狂；有人急于表述；有人则绝望至极。天使正把上天堂的人带入天堂，撒旦则把下地狱的人赶进地狱。礼拜堂房顶上是米开朗基罗创作的巨画《创世纪》，画中共有数百个人物形像。整个画面分成两部分，绘有上帝创造世界的9个场景，即《划分光暗》、《创造日月》、《划分水陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《逐出乐园》、《挪亚方舟》、《挪亚献祭》、《挪亚醉酒》。房顶与墙壁连接处的弧面为另一部分，分别绘有耶稣的祖先等。
《创世纪》画面宏大，人物纵横交错，使人仰视画面时有一种庄严肃穆、神圣可畏的感觉。礼拜堂侧墙上方窗户之间布有众多的教皇画像。每当在重大的礼仪性场合，侧墙下部用描绘《圣经》故事的挂毯加以装饰。挂毯由拉斐尔设计，于1515～1519年在布鲁塞尔编织。拉斐尔所作的《西斯廷圣母》在他的大量圣母图中被公认为杰作。这幅作品，从构思到完工均显出画家严肃的深思，反映了拉斐尔的人道精神、文化素养和完美的技巧。这幅画的布局初看起来十分单纯，实际上，画面摆脱了矫揉造作与刻板公式的无懈可击的均衡，一点也没有使人物行动的潇洒从容受到约束。从我们的角度看来，圣母在同一个时间里既是向前走动，又是站定在一个地方。
圣母的形体飘飘然腾云驾雾，同时又具备了人体的真实重量。从圣母抱着圣子的两手的动作中，可以看得出把孩子紧紧搂住的母亲下意识的激动。在圣母略扬起的眉毛上，在张得挺大的眼睛里，显示出忐忑不安的倾向，显示出一个人在突然了解她的所遭遇的命运时透露出来的那种感情。同时，圣母的目光不是固定在一个点上，很难捉摸，她似乎不是瞧着我们，而是遗漏了我们或是超越了我们。这仿佛是预见到她的儿子悲惨的命运，同时准备把她的儿子作为牺牲品奉献出去。丰健而优美的体形，简朴的衣裳和赤裸的双足，明确地让人感到她是一位人间的慈母，而非天上的圣母。这种宗教题材上强烈表现出世俗的情感的艺术，在精神上与人民建立了强大的交流，洞见了这个时代人民灵魂深处的震颤，从而具有了永恒的美感。1993年教堂顶部画被修复。
1993年6月4日罗马教廷为两台价值65万里拉的空气调节和净化计算机控制系统举行了揭幕仪式。新系统将依靠安置在教堂隐蔽处的75个电子传感器发挥作用，使教堂温度昼夜保持在稳定的25摄氏度。同时，参观教堂的人数一次将被限制在700人以内。专家认为，过去蜡烛的烟熏和火炬的燃烧是壁画损坏的主要原因，而空气污染、温度和湿度的起伏，以及每年高达200万游客的呼吸则是这些艺术品的现代天敌。从理论上讲，教堂的12扇窗户将永远封闭，以使教堂内部系统免受罗马日益拥挤的交通状况产生的污染的危害。 米开朗基罗·伯纳洛提——文艺复兴时期的“巨人”。西斯廷教堂（Sistine Chapel）的穹顶画上——是他留下来的又一旷世杰作。
在米开朗基罗之前，西斯廷礼拜堂墙上的壁画早已画好。但是，米开朗基罗雄心万丈，他要用穹顶画向世人证明，“那些在他之前在那作画的人，注定要败在他的努力之下。”他在记事本上写道：“在1508年5月10日这天，我，雕塑家米开朗基罗，已收到教皇陛下尤利乌斯二世付给我的500杜卡特，作为教皇西斯廷礼拜堂天顶画工程的部分报酬。我也在这天开工。”
西斯廷礼拜堂顶上这片面积达到1080平米的穹顶，等待米开朗基罗在上面创作“湿壁画”。湿壁画的意大利文fresco，本意是“未干的”，顾名思义就是要求画家在半湿的灰泥上作画。这种画法需要非常完善的事前准备和精准的时间把握。作画前用镘刀在墙壁上涂抹一层一厘米多厚的灰泥，抹平打光，等到灰泥半干半湿，方才在上面作画，这样，潮湿的灰泥可以迅速吸收颜料的色彩，灰泥干透，颜料也就固结到灰泥下面的砖石里。而自称“雕刻家”的米开朗基罗，显然并不擅长这种画法，事实上，他从一开始就遇到了数不胜数的困难。这年冬天，从阿尔卑斯山吹来的寒冷北风横扫亚平宁半岛，罗马城雨雪交加。米开朗基罗每天都要站在脚手架上将头后仰，在低温里绘制湿壁画。圣诞节刚过，已经画好的《大洪水》突然起霜，画面脱落，人物漫漶，“就像一幅扔在羊圈里的垃圾”——时至今日，《大洪水》右上角脱落的部分依然清晰可见。硝酸盐返潮带来的霉变，让米开朗基罗非常沮丧，他心疼整个秋天的心血，进而情绪失控，找到教皇大吵大闹，把画笔扔在教皇面前：“老实说，陛下，这不是我的专长。”牢骚归牢骚，赌气归赌气，米开朗基罗在艰苦的环境里继续湿壁画的进度，并且逐渐摸索出一套解决传统画法弊端的科学方法，大大提高了绘制速度。
1512年10月31日日落时分，尤利乌斯二世带领17名枢机大主教到西斯廷礼拜堂做晚祷。一行人从梵蒂冈的国王厅出来，穿过短短的庭院，进入西斯廷教堂，扑面而来的是色彩艳丽、雄伟恢宏的巨型湿壁画，《圣经》里神灵活现的先知们高高在上的俯视着梵蒂冈，这些枢机主教全部惊呆了，无一例外。教皇的头似乎一直那么仰视天顶，甚至忘记主持晚祷。
米开朗基罗的湿壁画使用了大量来自中国的朱砂和佛罗伦萨山区的矿物颜料，色彩的最大特点是鲜亮光滑。但是经过500年蜡烛和油灯的烟熏火燎，湿壁画表面积留了太多的油垢，后世教皇为了保护它，涂上数层亚麻籽油和清漆，使整个画面一团糟，到20世纪，穹顶已经被称为“幽暗与死亡的苍穹”。如今看到的色彩绚丽，是1980年经过科技清洗后的“原色”，基于这个缘故，参观者被严格禁止在教堂里面吸烟和拍照，事实上，一旦进入礼拜堂，游客不约而同的抬头仰视这块面积巨大的天顶，全神贯注欣赏米开朗基罗的杰作。 西斯廷教堂内部西丝汀教堂（Cappella Sistina）又称「西丝汀礼拜堂」近邻圣彼得大教堂，以米开朗基罗所绘《创世纪》穹顶画，及壁画《最後的审判》而闻名。也是教宗的选出仪式的举行处。
由教宗西斯都四世(Sixtus IV)发起创建，教堂名「西丝汀」即来源于教宗之名「西斯都」。教堂始建于1445年。1481年完工後，波提切利等文艺复兴初期画家以耶稣基督为题目创作了一批壁画。1483年，在此举行过西克斯图斯四世的圣体告别。起初穹顶绘有天空的图案。教堂长40.25米，宽13.41米，高20.73米。依照列王纪第6章所描述的索罗门王神殿比例(60:20:30)所建。
西丝汀教堂作为一个宗教仪式举行地，常年受蜡烛等熏染，穹顶画和壁画受到了很严重的损坏，修复工作使得穹顶画和壁画重现了绘制当时的鲜艳色彩，一部分的遮羞布也被除去，还原了当时的本来面目。 西斯廷礼拜堂电影《2012》取景地：每天清晨七点，身穿古老制服的瑞士卫队，都会准时打开梵蒂冈的铜质厚实国门，你就可以开始游览了。
电影中表现的壁画位于西斯廷礼拜堂(Sistine Chapel)，其实是梵蒂冈博物馆的一部分，因天花板和墙壁上保存有米开朗基罗花费4年时间绘制的壁画《创世纪》和《最后的审判》而久负盛名。电影中裂开的画面是《创世纪》“创造亚当”的场景，画的右上方描绘的是上帝在天使们的簇拥下飞向亚当，亚当全身裸露，倚躺在一座绿色的小丘上，他似乎刚从睡梦中醒来，目光中流露出渴望得到智慧和力量的神情。他的左手正在缓缓伸出，指尖就要和上帝之手触碰……这是创造人类生命最关键的一刹那，那条缝隙是米开朗基罗的神来之笔。除了西斯廷礼拜堂，梵蒂冈博物馆也值得好好看看，这里汇集了希腊、罗马的古代遗物以及文艺复兴时期的艺术精华。

3. 沙特尔大教堂的内部结构是怎样的

沙特尔大教堂原来是9世纪建的罗马风教堂，在毁于一场大火后，于1194～1260年重建。从外部看，西侧正立面，比例和谐，但是风格迥异的两个塔楼，明显地不对称。在双塔之上是耸立的锥形塔尖，直刺云霄。从中间的正门进入，首先映入眼帘的是宽敞的中殿，两边是侧廊。砖石方柱于拱顶相接，高约37米，内有两个大的玫瑰窗及两个尖拱窗的侧高窗，装有160块13世纪的彩色玻璃。

法国沙特尔主教堂

4. 修道院的教堂的内部结构是什么样的

教堂是修道院内的主体建筑，位于整个建筑群的中央，是一座边长50米的方形建筑。屋顶上方耸立着一个直径为19米的圆形塔楼，塔楼圆形的屋顶上还有高高的尖顶。全塔总高为92米，是修道院建筑群中的最高点。与此高耸的圆形屋顶相呼应的是左右两侧的两座72米高、带有圆形屋顶的方柱形钟楼。教堂内部十字交叉的圆形穹隆顶架由四根粗大的柱子支撑，另有八根较细的柱子分别支撑着24个拱顶支架。

圆形穹隆的天花板上有各种反映圣母和耶稣宗教生活的壁画。地面用灰白两色相间的大理石铺砌。教堂内最大的祭坛有15米宽，26米高。祭坛分四层，分别用碧玉、玛瑙或红大理石的柱子支撑。四层搁板上共有15座铜制雕像，最高一层是基督和圣母的雕像，旁边是圣彼得和圣保罗的雕像。在大祭坛的两侧有两组铜铸雕像群，这是意大利米兰的艺术家们创作的艺术精品，一组是卡洛斯五世国王和他家人的雕像，另一组是菲利浦二世国王与他的三位妻子和一个儿子的雕像。祭坛周围挂满了著名绘画大师绘制的圣像、宗教画或各种精美的雕饰。在主座堂旁侧的一座小教堂内珍藏了一件16世纪意大利著名雕刻家本维努力托•塞利尼的杰作——著名的《基督受难》雕像。

5. 圣马可教堂的内部是如何设计的

圣马可教堂建筑格局遵循拜占庭风格，平面呈希腊十字形，上覆五座半球形圆顶，正面宽51.8米，有五座棱拱型罗马大门。在圣马可教堂正门的拱门上层中央，有四尊金色的跃马铜像，原是威尼斯人在公元1204年，从君士坦丁的竞技场取回来的。这四尊金色铜马，曾被拿破仑安放在巴黎的广场，但后来又被奥地利人拿回威尼斯。从那时直到现在，它们一直都放在教堂上，象征着威尼斯的力量与权力。

在大教堂正面拱门上方，有四个大的弦月窗，在弦月窗里有17世纪时绘制的马赛克图饰，内容主要是描述耶稣的传记。观看这些马赛克图饰，最好是在日落黄昏时刻，因这时太阳的金色光线从窗外射入与马赛克的各种色彩相互辉映，形成一种美丽的景色。大弦月窗上面的哥特式顶饰，是14世纪时创建的，后来陆续有许多位雕刻家接替这项工作，这些雕刻家大部分都是从托斯卡纳来的。圣马可教堂的内部建在一个高的平台上。

在古时候，教堂和庙宇里面的地板比外面的路面高，主要目的是为了强调它们的神圣。教堂的建筑方式依照希腊十字形设计法，教堂内部的地板是用大理石铺就的，以马赛克拼饰方法镶制成的圆柱是用完整的珍贵大理石雕成的。另外，墙壁上也镶有彩色的大理石。在教堂上半部墙壁和圆形屋顶上，都镶有用黄金或玻璃制成的马赛克拼饰，这些美丽的马赛克拼饰与稍暗的教堂内部形成强烈的对比，这使它们看起来更为闪亮。

这所教堂和威尼斯的历史有很大的关系，因为威尼斯很早就和东方产生接触，因此这所教堂在建筑上深受西方及东方的影响，教堂的十字形设计法、拱门、圆形屋顶和内部装饰受到拜占庭式的影响，而基本构造则受到罗马式的影响。从这所教堂可以看出东西方两种不同文化互相影响融合的痕迹。

6. 塞维利亚大教堂的内部结构

大教堂由五座哥特式殿堂组成，包括王室座堂、主礼拜堂、大教堂博物馆(Museodela Catedral) 等，殿堂之间以交叉的宽广的回廊相连。 大教堂博物馆(Museodela Catedral) 原为圣器室，展出了各种各样华丽珍贵的帷幔、法衣、赞美诗集、唱诗班用的经书架等宗教艺术品和绘画等艺术珍宝。在主圣器室内还有各种不同的圣物盒，金银器皿等各种展品。特别珍贵的是一座7.8米高，带有复杂花纹装饰的15枝大烛台和祭台上的圣龛。在另一间圣器室内保存着西班牙著名的绘画大师穆里略（1617～1682年），马尔德斯（1630～1691年），莫拉莱斯（1509～1586年），戈雅（1746～1828年）等人的绘画作品。
罗雷亚斯女神礼拜堂
罗雷亚斯女神礼拜堂(Capilla de la Virgen del la Antigua)，则充满浓厚的哥伦比佩色彩，堂中有雕塑家克里斯多福·哥伦比亚(Sepulcro de Christóbal Colón)的肖像，庄严的唱诗台，以及华丽的巴洛克式管风琴。
塞维利亚大教堂
塞维利亚大教堂所在地原为塞维利亚大清真寺，15世纪清真寺被拆毁，在原址上建造塞维利亚大教堂。它曾是基督教世界里最大的宗教建筑，与梵蒂冈圣彼得大教堂、伦敦圣保罗大教堂并称为世界三大教堂，已经被选为世界文化遗产。教堂边的希拉达塔（Giralda）高98米，原为清真寺的宣礼塔，16世纪改建为教堂的钟楼，所以在高塔的外立面上既能看到阿拉伯风格的网格装饰和马蹄形窗，又能看到文艺复兴风格的钟塔。塔顶雕塑名为El Giraldillo，代表信仰。大教堂由五座哥特式殿堂组成，殿堂之间以交叉甬道相连。
主礼拜堂的祭坛供奉着塞维利亚守护神“国王圣母”，祭坛浮雕描绘着基督生平的36个场景，装饰极为华丽。礼拜堂栅栏为雕刻繁复的银匠式风格，唱诗班的座席是穆德哈尔风格，而管风琴则为巴洛克风格。费尔南多三世和阿方索十世父子都安葬于此。其他礼拜堂中的宗教画很多都是大师手笔，如圣安东尼奥礼拜堂的《圣安东尼奥的礼拜》，圣佩德罗礼拜堂的《圣告图》等。更多的艺术珍宝收藏在大教堂博物馆中，包括绘画、圣经古抄本、神父礼服和金银器等。石棺上有西班牙四古国——卡斯蒂尔、莱昂、纳瓦拉、阿拉贡的骑士抬起哥伦布灵柩的雕像。教堂北侧的橘园和阿拉伯喷泉，是旧清真寺的遗迹。 主礼拜堂(Capilla Mayor)由椭圆形的穹顶覆盖，内部是火焰状的翼部拱顶，形成高大的内部空间。墙上挂着穆里略画的各种著名宗教油画。
主礼拜堂是宗教活动的主要场所，装饰极为华丽，哥特式德祭坛荟萃了大量神态各异，栩栩如生的人物艺术雕像或绘画，具有很高的鉴赏价值。巨型祭坛浮雕描绘着基督生平的36个场景，装饰极为华丽。礼拜堂栅栏为雕刻繁复的银匠式风格，以精美的花叶形作为装饰。主礼拜堂的窗户则是文艺复兴风格的铁格窗。
唱诗班的座席是穆德哈尔风格，而管风琴则为巴洛克风格。 8欧元，包括登塔。儿童，SEVILLA当地人及16周岁以下少年免费。60周岁以上，16周岁--25周岁半价。

7. 圣索菲亚教堂里面是什么景色

哈尔滨圣索菲亚教堂坐落在东北名城哈尔滨，始建于1907年3月，原为沙俄东西伯利亚第四步兵师修建中东铁路的随军教堂，全木结构，占地面积为721平方米，通高53.35米，平面呈拉丁十字布局，是典型的拜占庭风格建筑。

教堂的内部在一定程度上表现了君士坦丁堡的索菲亚教堂的穹顶气氛，教堂穹顶构成了极其宏伟壮观的空间轮廓，从大厅中央向下望去，是否感觉到由这4个大帆拱托起的巨大的，如此巨大的，带有宗教图案的大弯顶内墙面富丽堂皇而又高雅别致哪？教堂正门篷顶为钟楼，悬挂着1大6小共7座乐钟。那座最大的乐钟由响铜铸成。乐钟重达1.8吨．最大直径为1.425米，临近钟耳和钟的底部装饰的是规则花边。钟的中部雕有4个圣像，以8个规则的连形花边上的古俄文注明的是铸造年代，6座小乐钟可以奏出6个不同音符，每逢重要宗教节日，敲钟人把7座钟槌上绳子系于身体不同部位，手足并用，有节奏地拉动钟绳，铿锵的钟声响彻云霄，据说当时连几十公里外的阿城居民也会听到这钟声乐曲，堪称哈尔滨的一大奇观。

索菲亚教堂共有“一主两辅”三处唱诗台，处于两侧耳门门厅上的是辅唱诗台，与两处小圣所相对，兀然突出在半空中，成为二层平台，给大厅硕大的空间平添了一个层次。位于正门门厅上的是主唱诗台，由左侧楼梯可以上去，与左侧小唱诗台有走廊相连。主唱诗台的前面敞开，其他方向以墙面、屋顶进行封闭，面积约20平方米，可容纳4人。

8. 科隆大教堂的内部构造

大教堂内分为5个礼拜堂（有资料说是10座），中央大礼拜堂穹顶高43米，中厅部跨度为15.5米，是目前尚存的最高的中厅。各堂排有整齐的木制席位5700个，圣职人员的座位有104个，全用极厚木板制成。具中世纪晚期风格的唱诗台是德国最大的，它的特别之处在于各有一个预留给教皇和皇帝的座位。 堂内还有好几幅石刻浮雕，描绘出圣母玛丽亚和耶稣的故事。科隆大教堂里收藏着许多珍贵的艺术品和文物。其中包括成千上万张当时大教堂的设计图纸，仍保存第一位建筑师哈德设计教堂时用的羊皮图纸，为研究13世纪建筑和装饰艺术提供了重要资料。还有从东方去朝拜初生耶稣的“东方三圣王”的尸骨，被放在一个很大的金雕匣里，安放在圣坛上。这里还有最古的巨型圣经、比真人还大的耶稣受难十字架以及教堂内外无数的精美石雕。一些珍贵文物现保存在—个金神龛内，此金神龛被认为是中世纪金饰艺术代表作之一。在教堂祭坛摆放有中世纪黄金匣，由黄金和宝石组成。教堂内还有一座11世纪德国奥托王朝时期的木雕《十字架上的基督》，成为哥特艺术的先导，对后世的雕刻产生了重大的影响。
在唱诗班回廊，还保存着15世纪早期科隆画派画家斯蒂芬·洛赫纳1440年为教堂所作的壁画和法衣、雕像、福音书等文物。这些都是教堂的古老珍藏，具有很高的宗教和艺术价值。20世纪80年代考古发掘教堂地基，发现了历次修建时基础工程的不同做法，十分珍贵。 科隆大教堂由两座孪生的连体高塔组成，整个教堂是灰褐色的，左塔（北塔）有半截呈银白色，在夕阳的照耀下，一个鲜亮白净，一个灰头土脸，显得泾渭分明。
原来，科隆是欧洲最重要的工业基地，也是德国最大的褐煤生产基地。泛酸的空气侵蚀着教堂的每一块石头，大教堂建成仅160多年，由于长期受到工业废气和酸雨的污染、腐蚀，双塔由原来的银白色变成了黑褐色。当地文物部门为恢复教堂原来的建筑风貌，用莱茵河的水给157米高的双塔“洗澡”。尽管不能恢复原来的光亮、明丽，但毕竟比原来清新了许多。后来市议会知道了，决定保留双塔被污染了的黑褐色，以引起世人对环保工作的重视，增强人们的环保意识。
大教堂的“阴阳脸”，促使科隆市政府出台了一系列的政策措施，消除和减少污染，保护好世界历史文化遗产和历史文化名城。如：加强对环境保护的立法；严禁尾气污染严重的车辆进入市区；搬迁市内污染严重的企业；正式成立“环境保护区”……
特别超前的是，在上世纪中叶，他们就提出了“减少碳排放、节约能源、提倡绿色生活”的口号，成为“倡导低碳、防止气候变暖”的践行者。

9. 圣索菲亚大教堂有怎样的内部构造

它完全可以与罗马万神庙和伦敦的圣保罗大教堂相媲美。这个巨大的圆顶稳定地搁在四个拱形门上，圆顶的两侧有两个直径相等的半圆顶，这两个半圆顶又各有3个附属圆顶来做支撑。

10. 米兰大教堂的内部构造

米兰大教堂的大厅有着显著的哥特式风格建筑的特点：中厅较长而宽度较窄，长约130米，宽约59米，两侧支柱的间距不大，形成自入口导向祭坛的强烈动势。 中厅高度很高，顶部最高处距地面45米。宏伟的大厅被四排柱子分开，大厅圣坛周围支撑中央塔楼的四根柱子，每根高40米，直径达到10米，由大块花岗岩砌叠而成，外包大理石。12根较小圆柱，柱子加上柱头总高约26米，直径3.5米。这些柱子共同支撑着重达1．4万吨重的拱形屋顶，柱与柱之间有金属杆件拉结，形成5道走廊。两侧束柱柱头弱化消退，垂直线控制室内划分，尖尖的拱券在拱顶相交，如同自地下生长出来的挺拔枝杆，形成很强的向上升腾的动势。两个动势体现对神的崇敬和对天国向往的暗示。
教堂的地下有砖砌的深度为4－8米的空间。这儿能看见是大教堂基础的圣特库拉教堂的遗址。此外，在正面深处入口开始是地下的宝物库，从正中间靠里右手的入口可以去往屋顶。 教堂内部也全由白色大理石筑成。
厅内全靠两边的侧窗采光，窗细而长，上嵌彩色玻璃，光线幽暗而神秘。两柱之间的彩色玻璃大窗是哥特式建筑的显著装饰特色之一。米兰大教堂的玻璃窗可能是全世界最大的，高约20米，共有24扇，主要以耶稣故事作为主题，正中的太阳光彩图案寓意正义和仁爱，这些彩色玻璃造于500多年前，至今仍光彩夺目。当阳光透过彩色玻璃射入教堂时，霎时，让人明白宗教的美原来可以这样宣示。教堂东端的三个环形花格窗，宽约8.5米，高约21米，是意大利花格窗中的精品。
教堂西端是仿罗马式的大山墙，众多的垂直线条和扶壁将墙面分成五个部分，扶壁上布满神龛雕像。
在所有柱子的柱头上都有小龛，内置雕像，手工精美。顶四周刻有8座石像穹隆，殿内的雕像有800多座。 堂内还藏有许多艺术珍品和米兰名人的陵墓。 一直以来一些闻名的神父，选择了安葬在大教堂之下，所以米兰大教堂可以堪称神圣的圣殿。教堂大厅供奉着十五世纪时米兰大主教的遗体，头部是白银筑就，躯体是主教真身。
祭坛是哥特式建筑的装饰重点。殿内的大祭坛是佩莱格里尼于1581年设计的，四周设5尺高栏，正中圣体龛外有8根镀金铜柱，支撑着一个凯旋基督铜像的顶盖，将他罩于其中。其下由四个小天使抬着。
祭台后共有4座大型风琴造于1542年，1939年扩充，成为一个有180个调音器、1.3万个音管的大风琴，声音柔扬悦耳，雄浑有力。
传说屋顶藏有一枚钉死耶稣的钉子，教徒们为纪念耶稣，每年要取下钉子朝拜三天。当时著名科学家和画家达·芬奇为取送这枚钉子而发明了升降机。
屋顶上还有一小洞，地上固定着一根金属嵌条，每天中午阳光由小洞射入，正好落在金属条上，被称为“太阳钟”。建于1786年，300多年每天都可准确地标出正午时分。
其他主要的艺术作品包括教堂北耳堂中由7个部分组成的青铜蜡扦(14世纪)。这种模式最早是在法国、德国出现。南耳堂中耸立着一尊令人毛骨悚然的圣巴塞洛缪的大理石雕塑，他是被活活剥皮而殉教的(该雕塑正是描绘了圣人手拿折叠好的自己人皮的情景)。此外，还有过于铺张的“吉安·贾科莫·梅迪奇的纪念物”(1560一1563)和通往屋顶的入口——游客的必去之处。
此外，教堂内还有宝物库和米兰大教堂博物馆（Museodel Duomo）等，供游人参观。 大教堂博物馆（Museodel Duomo ）展示有装饰大教堂的雕刻的原作。
教堂内设有两座登顶电梯，游客只需支付很少的费用，就可以登上教堂顶部俯瞰米兰风光。 由于这座教堂十分著名，除教徒之外，每天游客比肩接踵，为了方便参观这座古建筑进门处设有许多部电子解说装置，有荧光屏幕显示，只要投入少量硬币，便可观看彩色幻灯，意、英、法、德、西班牙五种语言随意选择，为不同国家的访游者提供良好服务。